Que faire avec les enfants à Saint-Jean-en-Royans ?

Cette exposition de l’Unige est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues. Cette exposition est une invitation à suivre la vie d’un grain de sable. Façonné pendant des milliers d’années, il circule sur les fleuves, les mers et les routes du monde entier. De matière, il devient ressource, utilisé massivement dans le béton, matériau omniprésent dans nos bâtiments, routes et infrastructures. Mais derrière cette ressource apparemment ordinaire se cachent des réalités souvent méconnues: extraction intensive, paysages dégradés, écosystèmes fragilisés et profondes inégalités sociales et environnementales.
Depuis les carrières jusqu’aux villes marquées par la spéculation immobilière en passant par les chaînes logistiques globales, suivre un grain de sable, c’est interroger nos manières de construire, d’habiter et de transformer les territoires. C’est considérer d’autres matériaux plus durables (comme le bois, la terre, la pierre), d'autres pratiques constructives (comme le réemploi) et de nombreuses initiatives plus respectueuses de nos milieux et du vivant.

Découvrez Avignon autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers son centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et plongez dans l’histoire. Partez à la découverte d’Avignon avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h10, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers ses ruelles, ses places et ses monuments emblématiques. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir la collégiale Saint-Agricol, la place de l’Horloge et l’Hôtel de Ville, l’Opéra Grand Avignon, le célèbre Palais des Papes, la basilique Saint-Pierre et la tour Saint-Jean.

Au fil du jeu, façades anciennes, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Avignon et les événements qui ont façonné son identité au fil des siècles.

La présence des papes a profondément marqué l’histoire, l’architecture et le patrimoine religieux de la ville. Cette promenade ludique permet ainsi de parcourir la cité des papes sous un autre angle, en associant observation, réflexion et découverte culturelle.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 3 rue de la Petite Fusterie, 84000 Avignon
⏱ Durée indicative : 1h10
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 19,90 € par équipe

Les montagnes figurent parmi les territoires les plus affectés par le changement climatique à l’échelle de la planète et l’espace transfrontalier alpin ne fait pas exception. Dans ce contexte, Escape (Évasion Scientifique pour Construire un Avenir Plus Écologique) propose une expérience immersive et pédagogique visant à sensibiliser aux transitions en montagne.
3 thèmes abordés :
Pratiquer la montagne : l’hiver ou l’été ?​ Consommer moins ou autrement ?​ S’adapter ou déménager ?
Projet du programme Interreg Alcotra financé par l’Union européenne, en partenariat avec Savoie Haute-Savoie Biblio.​

Les mercredis de la petite enfance vous offrent diverses activités pour les enfants sur la commune. Participez à un atelier créatif à partir de différents matériaux qui permettront à chaque enfant de laisser libre cours à son imagination !
Atelier Complet

Du 5 novembre au 17 décembre, l'artiste Olivia Malena Vidal expose une sélection d'oeuvres réalisées entre 2015 et 2026 à la Fondation WRP. Vernissage mercredi 4 novembre de 17h30 à 20h. Réunissant des œuvres réalisées entre 2015 et 2026, l’exposition d’Olivia Malena Vidal témoigne d’une pratique qui se construit dans le passage d’un médium à l’autre. Photographie, peinture, dessin et collage ne sont pas envisagés comme des espaces distincts, mais comme différentes manières d’explorer, de transposer et de traduire une même obsession : l’image.
L’image est à la fois sujet, matière et point de départ. Elle est regardée, photographiée, peinte, découpée, recouverte, agrandie ou réduite. Elle change de contexte, d’échelle et de statut. Une photographie devient peinture, un dessin devient photographie, une image choisie peut être intégrée à un collage puis recouverte par la peinture. Chaque métamorphose produit un écart : quelque chose de l’image première demeure, tandis qu’une nouvelle apparaît.
Cette façon de travailler s’accompagne d’une réflexion sur le regard. Se glisser dans une image, observer l’architecture par le biais d’un reflet ou d’une ouverture, déplacer le point de vue : le regard permet d’explorer l’espace et d’appréhender ce qui est vu. Le réel n’est jamais tout à fait regardé frontalement ; il apparaît à travers des détours, des jeux de cadrage et de superposition.
Cette relation à l’image est également tributaire de l’histoire de l’art. Au fil du temps, certaines images sont retenues, accumulées, conservées comme autant de traces de rencontres, de références ou de fascinations. Elles constituent une mémoire visuelle qui peut être fragmentée, superposée et recomposée. Les œuvres d’autres artistes deviennent progressivement une matière personnelle, un champ d’exploration.
Dans ce rapport aux images, il y a d’abord le regard de la spectatrice, attentive aux images qui l’entourent ; puis celui de la collectionneuse, qui les recueille et les conserve ; et enfin celui de l’artiste, qui les découpe, les assemble, les recouvre et les modifie pour faire émerger, à partir de ces fragments, ses propres formes.
Au fil des années, le réel laisse progressivement plus de place à l’abstraction. Les architectures, les paysages, les éléments naturels et les images rencontrées se transforment en lignes, en couleurs, en rythmes. La verticalité, récurrente dans les œuvres de Vidal, reste un motif persistant, où le geste pictural s’affranchit de la figuration.
Lignes de traverse évoque les lignes qui parcourent les œuvres, mais aussi les lignes de pensée, de regard et de transformation. Une manière de chercher sa place non pas en restant au même endroit, mais en passant d’une forme à l’autre, jusqu’à construire progressivement son propre langage.
Texte par Brigitte Vidal

Lundi sur rendez-vous_
Mar, Mer, Jeu : 9h-12h et 13h30-17h_
Ven: 9h-14h_

Horaires d'ouverture : Mardi de 15h à 18h30 Mercredi de 9h30 à 12h et de 13h30 à 17h30 Jeudi de 12h à 14h Vendredi de 15h à 18h30 Samedi de 9h30 à 12h 1er dimanche de chaque mois de 9h30 à 12h

Cours de danse parents-enfants tous les mercredis matin à l'Espace quartier de Pont-Rouge Venez danser et apprendre le hip-hop avec votre ou vos enfants.

Les mercredis à 9h30 et 10h30.
Ouvert pendant les vacances scolaires.
Tarifs: 12 chf par famille.

Découvrez « Terrain de jeux, à l’épreuve du genre », l’exposition de Tim Douet à la Galerie Domus de Lyon 1, du 5 octobre au 12 novembre. « Terrain de jeux, à l’épreuve du genre »
-----------------------------------------

Pendant un an, le photographe Tim Douet a poussé les portes des laboratoires de recherche, arpenté les terrains d’entraînement, les gymnases et les salles de classe de l' (https://www.univ-lyon1.fr/universite/organisation/ufr-des-sciences-et-techniques-des-activites-physiques-et-sportives-ufr-staps), à l'occasion de la 5ᵉ édition de la [résidence d'artiste Arts & Sciences_](https://www.univ-lyon1.fr/actualites/actu-recherche/residences-de-creation-artistique-a-lyon-1) à Lyon 1 Université autour du thème "Regards inclusifs".

"Le sport n’est jamais seulement affaire de performances ou de règles. Il est aussi un espace où se rencontrent, se confrontent et parfois se brouillent les représentations du masculin et du féminin. Un espace où se dessinent des rapports de pouvoir, des habitudes, des résistances, mais aussi de nouvelles façons d’être ensemble..
Tim Douet s’est intéressé aux corps, bien sûr, mais aussi aux mots, aux regards, aux postures et aux silences. À tout ce qui, parfois à notre insu, révèle la manière dont nous prenons place parmi les autres.
Chaque image a ainsi été pensée comme une respiration, un espace d’arrêt"
Anaïs Viand, Commissaire d'exposition_

Une exposition à découvrir du 5 octobre au 12 novembre 2026.

Vernissage

Mercredi 7 octobre 2026 à 18h

Café Photo

Lundi 12 octobre 2026 à 12h

Une exposition en résonance avec la (https://www.labiennaledelyon.com/) de Lyon et labellisée (https://bicentenairephotographie.culture.gouv.fr/).

En forêt, de la gestion à l'évasion En forêt, de la gestion à l'évasion

Le prieuré de Salagon, labellisé ethnopôle depuis 1996 vous propose de découvrir l’exposition En forêt, de la gestion à l'évasion_ avec les photographies de Vincent Munier en collaboration avec le musée des Confluences. Exposition visible du 3 juillet 2025 au 14 décembre 2026.

Cette exposition propose donc d’explorer l’évolution de notre relation à la forêt à l’époque contemporaine. Grâce à des objets du musée de Salagon, des photographies, des films, des documents d'archives, des tableaux prêtés par des musées partenaires, l’exposition propose un récit sur l’évolution de la forêt à l’époque contemporaine. Elle prend pour contour la Provence et les Alpes du sud tout en élargissant le regard dans une approche anthropologique.
Sous la forme d’un parcours thématique, l’exposition interroge d’abord l’évolution de l’exploitation et de la gestion forestière dans les Alpes du sud. Le scenario prend pour point de départ le milieu du XIXe siècle, époque charnière. L’exposition immerge dans les métiers d’autrefois (charbonniers, bucherons etc.) qui ont évolué ou ont fini par disparaître. En même temps, l'industrialisation favorise une industrie du bois considérable qui finit par s’estomper au milieu du XXe siècle. Entre travail artisanal et industrie, l’exposition dévoile ainsi les différentes échelles du travail du bois et leurs évolutions.
Mais dans le même temps, l’exposition montre aussi que notre relation à la forêt est fortement marquée par une sensibilité plus urbaine et romantique qui prend racine là-aussi, au milieu du XIXe siècle. Artistes, écrivains, peintres se passionnent alors pour les forêts et diffusent ce nouvel imaginaire qui associe la forêt à la nature sauvage. Certaines forêts comme Fontainebleau deviennent un patrimoine, l’expression d’une esthétique et accompagnent aussi les premiers temps du tourisme. Une nouvelle sensibilité émerge, comme en témoigne les premières mobilisations pour lutter contre les coupes d’arbres. En Provence, les clubs de randonnées s’épanouissent, comme la Société des excursionnistes marseillais dont les membres s’adonnent à la randonnée dans le massif de la Sainte-Baume, l’Isère ou la montagne de Lure. Les fonctions récréatives, médicales, esthétiques des forêts naissent alors, en cette fin du XIXe siècle et n’ont cessé de se développer à mesure que la société s’est urbanisée.

Mais l’exposition révèle aussi une réalité forte de la France contemporaine : le prodigieux essor du couvert forestier qui s’est accru depuis la fin du XIXe siècle. Nous vivons l’ère des forêts. Cette évolution est le fruit des grands plans de reboisement entrepris depuis la fin du XIXe siècle combinés à des évolutions structurelles : l’exode rural, la désertification des campagnes, le déclin du pastoralisme et le recul de l’agriculture. Les paysages en Provence ont considérablement évolué : les grands « déserts » des plaines, plateaux et basses montages sont aujourd’hui recouverts d’arbres. Souvent peu gérées, morcelées et peu exploitées, les forêts sont aujourd’hui majoritairement privées et surtout fragiles et vulnérables. L’exposition interroge ainsi, dans le contexte de la crise environnementale, comment les forêts peuvent aujourd’hui être mieux gérées et en quoi elles sont un potentiel pour le développement de filières durables d’avenir.

Découlant de cette évolution, l‘exposition interroge les nouveaux usages de la forêt à une époque où elle apparaît comme une ressource, un âge d’or, un refuge. En témoigne l’engouement pour les bains de forêts, la sylvothérapie, l’essor de loisirs (accrobranche) qui montrent quant à eux un rapport plus ludique à la forêt. Mais la forêt contemporaine, en proie au défi climatique, cristallise aussi des oppositions et des mobilisations, souvent contre des projets d'aménagement, de plus en plus mal acceptée par une partie de la population. Les forêts deviennent alors le théâtre des clivages et tensions de…

Figure exemplaire de la photographie américaine du XXe siècle, Dorothea Lange laisse une oeuvre humaniste. Figure exemplaire de la photographie américaine du XXe siècle, Dorothea Lange laisse une oeuvre humaniste dont la partie la plus célèbre concerne la crise sociale que connurent les États-Unis pendant les années de la Grande Dépression.
En lui permettant d'exprimer avec force son témoignage, son style novateur et direct vaut à certaines de ses images de s'inscrire en chefs-d'oeuvre dans l'histoire de la photographie. Dix-huit clichés prêtés par le Musée Réattu d’Arles couvrent la période 1933-1940 : des premières photographies de rue à San Francisco jusqu’aux ensembles correspondant aux missions qu’elle remplit à partir de 1935 pour la Resettlement Administration. Avec Paul Taylor, son mari, ils vont courir les routes, visiter des camps de cueilleurs de petits pois, de ramasseurs de melons, d’exploités, de sans-emploi.En 1939, ils publieront le mythique ouvrage American exodus, dont une édition commentée par Sam Stourdzé sera rééditée en 1999.

Elles ont fui l’excision En Tanzanie, dans la ville d’Arusha, au pied du Kilimandjaro, Mackrine N.Rumanyika accueille et accompagne des jeunes filles maasaïs.
Toutes ont fui l’excision et le mariage forcé.
Depuis 2008, elles sont plus de trois cents à avoir quitté leur village et leur famille. Cette exposition rend compte de ce changement profond au sein de la société maasaï. Elle est le pendant de l’ouvrage paru aux éditions Ginkgo en 2025 « N’dito. Elles ont fui l’excision. »

Du 6 au 21 novembre Dans le cadre du 2e Festival du Film Judiciaire organisé par le Tribunal Judiciaire d'Alès et Itinérances, avec le soutien de nombreux partenaires, exposition Des droits de l'Homme aux droits de l'enfant, présentée par l'association Défense des Enfants International (DEI - Délégation Gard), pour s'initier à la culture des droits de l'enfant et à la citoyenneté mondiale.

Exposition à voir du 6 au 21 novembre, à la médiathèque Alphonse Daudet d'Alès

Vernissage jeudi 5 novembre, 16h

Exposition itinérante Dans le cadre des actions pour (https://www.geneve.ch/themes/numerique/numerique-responsable), les Bibliothèques Municipales sont ravies d'accueillir l'exposition conçue par l'Etat de Genève en partenariat avec la Ville et [l'association NoOps - No Obsolescence Programmée Suisse](https://noops.ch/), pour la campagne genevoise « (https://www.ge.ch/document/que-cachent-vos-objets-numeriques-campagne-genevoise-numerique-plus-durable) ». Elle sensibilise à la préciosité des matériaux contenus dans nos téléphones par une vitrine qui met en valeur les métaux précieux qui sont utilisés pour leur fabrication. Retrouvez l'exposition aux heures d'ouverture des Bibliothèques :

Du 13 au 31 octobre à la [Bibliothèque des Eaux-Vives](https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3A7319b4fb-0e9b-4a47-9cb2-589b2df7deb7), Rue Sillem 2, 1207 Genève
Du 3 au 21 novembre à la [Bibliothèque de Saint-Jean](https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3A34907981-56aa-4578-9bc4-ba9c4d2d6eee), Av. des Tilleuls 19, 1203 Genève
Du 24 novembre au 12 décembre à la [Bibliothèque de la Jonction](https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3Ac8fba312-4cca-42a9-bb4a-32e4cbaa21e3), Bd Carl-Vogt 22, 1205 Genève

Parallèlement à cette exposition, retrouvez l'atelier sur inscription "Ouvre ton téléphone" animé par NoOps :

(https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3A08e91dfc-8a27-4a38-95ed-825c6365c1ac&locale=fr)

Pour finir, retrouvez également les rendez-vous "Ecrans, parlons-en", en collaboration avec le Service de l'Enfance et Action Innocence :

(https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3A608a8785-a251-419f-9b55-ccb784a87125&locale=fr)
(https://www.bm-geneve.ch/notice?id=h%3A%3A05c05d52-1dad-4c9c-a7c4-bade1aa655c9&locale=fr)

Si vous avez des téléphones qui traînent dans vos tiroirs "mines urbaines", déposez-les avec leurs câbles dans les boîtes de récupération NoOps présentes dans toutes les Bibliothèques Municipales !

Exposition à la Bibliothèque de la Cité L’exposition invite à explorer ces gestes visibles ou discrets, individuels ou collectifs, qui composent au quotidien un monde habitable, où prendre soin devient une manière d’être au monde et avec les autres, et qui ouvre la voie à des formes plus justes, plus sensibles et plus inclusives de vivre ensemble.
Une immersion dans une journée ordinaire — et pourtant extraordinaire — à travers les yeux de personnages fictifs qui pourtant nous ressemblent, faite de liens et de gestes qui contribuent à réparer un peu plus le monde. L’ensemble des histoires, doux mélange entre fiction et réalité, révèle que les liens nous composent, et qu'ils sont un espace de rencontre et de transformation.

La HEM accueille durant une semaine Carolyn Carlson, artiste pluridisciplinaire et figure majeure de la danse contemporaine. Durant cette semaine exceptionnelle, le public est invité à assister aux ateliers et à participer à une soirée-rencontre spécialement consacrée à son œuvre, pour explorer l’héritage de cette artiste qui a redéfini les frontières de la création scénique.
Soirée-rencontre avec Carolyn Carlson | Jeudi 15 octobre | 19h00, salle de spectacle de l’IJD | Réservation obligatoire
Ateliers | Du 12 au 16 octobre | 10h00–13h00 / 14h00–16h00
Restitution publique des ateliers | Vendredi 16 octobre | 14h00, salle de spectacle de l’IJD
→ [www.hemge.ch](https://hem.hesge.ch/evenements/carolyn-carlson)

Une immersion artistique au cœur des paysages polaires. Plongez dans l’univers fascinant de Fanny Kopp et partez à la découverte de l’Arctique à travers une exposition, un atelier de linogravure et le récit captivant de son voyage à bord du Que Sera_, un bateau d’expédition scientifique.

Exposition

Du 26 octobre au 19 novembre 2026
En accès libre, aux heures d’ouverture de la bibliothèque
[Bibliothèque des Avanchets](https://www.vernier.ch/lieux/bibliotheque-des-avanchets), Rue du Grand-Bay 21, 1220 Les Avanchets

Récit de voyage par Fanny Kopp, jeudi 19 novembre à 18h30 Suivi d’une verrée

Ateliers gravure le samedi 7 novembre de 14h à 17h dès 6 ans, enfants de moins de 10 ans accompagnés d’un adulte. Sans inscription.

Éveil musical pour les tous-petits Profitez d’un moment ludique pour découvrir les sons et les comptines avec vos enfants. Des petits instruments seront à leur disposition pour bouger au son de la musique.
Pour les tous petits (18 mois à 4 ans) avec une personne accompagnante (parent, grand-parent, nounou…)
Gratuit, sur inscription
Chaque session de Musique à petits-pas_ aborde une thématique différente :
16/09/2026 : La météo
23/09/2026 : Animaux - Les oiseaux
30/09/2026 : Le corps humain
07/10/2026 : La forêt
28/10/2026 : Animaux - Les reptiles
04/11/2026 : Le jour et la nuit
11/11/2026 : L'alimentation
18/11/2026 : Animaux - Les petites bêtes
25/11/2026 : La météo
02/12/2026 : Animaux qui hibernent
09/12/2026 : Noël
20/01/2027 : Le corps humain
27/01/2027 : La forêt

Conte Envie de voyager au pays des histoires ?
Rejoignez L'Heure du conte tous les mercredis matin. Installez-vous confortablement, ouvrez grand les oreilles et laissez-vous emporter par des récits pleins de surprises, de rires et d'imagination.

Animation proposée en alternance par une médiatrice de la médiathèque et l'association Graine de lire.

Le musée à petits pas Ces visites, spécialement conçues pour les tout-petits, invitent à rêver, écouter des histoires, sentir la magie des lieux et s'émerveiller à chaque pas!
Pour les enfants de 3 à 5 ans, accompagnés d’un.e adulte
Durée : 30 minutes
Ces visites sont exclusivement réservées à un public familial. Pour les visites de crèches, vous pouvez réserver une visite ici : [Musées d'art et d'histoire - Ventes de billets en ligne](https://vdg-mah-ecoles.shop.secutix.com/content#).

Une installation originale de Rosanna Baledda // Bibliothèque des Eaux-Vives // à découvrir du 6 novembre 17h00 au samedi 5 décembre 17h30 // tous publics L’installation originale de Rosanna Baledda nous fait prendre de l’altitude et nous invite à réfléchir sur l’importance cruciale qu'il y a à protéger notre atmosphère, essentielle au maintien de l’équilibre climatique et à la préservation de la vie sur Terre. Elle régule la température, protège des radiations et permet à l'air d'être respirable. L’atmosphère est extrêmement précieuse, mais aussi extrêmement fragile. Sans atmosphère, pas d'oiseaux, pas d'insectes ni de montgolfière !
Evenement associé: une rencontre avec Pierre Kunz : L'atmosphère, c'est dans l'air ! le 17 novemvre à 18h00 à la bibliothèque des Eaux-Vives. Tous publics des 10 ans.
organisé avec la collaboration du Service Agenda 21 Ville de Genève, dans le cadre de la 4ème édition de La Semaine du climat

Exposition des 84 garde-temps présélectionnés par l’Académie Gphg - Exposition des 84 garde-temps présélectionnés par l’Académie
«Beyond the Clock» – Travaux des étudiants de la Chair de Design Horloger et du Département Design Mode de la Head – Genève

Activités gratuites (https://inscription.gphg.org/gphg2026/inscription-evenements)

Visites Guidées
Visites guidées de l’exposition par un expert horloger
Tous les jours à 12h, 14h et 15h. Les jeudis également à 18h30 et 19h30. Les samedis et dimanches également à 16h (50 min). Tout public dès 12 ans.
Ateliers Horlogers
Animés par l’École d’Horlogerie de Genève, ces ateliers d’initiation à l’horlogerie permettent de s’immerger au cœur du mécanisme d’une montre en expérimentant les savoir-faire horlogers que sont le montage, l’anglage et le pivotage.
Les mercredis à 14h, 15h et 16h. Les samedis et dimanches à 11h, 13h, 14h et 15h (60 min). Tout public dès 10 ans.

Ateliers Jeune Public
1- « Apprends à lire l’heure », 4 à 6 ans
Cet atelier, encadré par le Musée International d’Horlogerie (MIH), propose aux jeunes enfants de se familiariser avec la lecture de l'heure analogique. Ils réaliseront un cadran coloré. Le samedi 31 octobre à 15h30, le dimanche 8 et le samedi 14 novembre à 13h30 (60 min). 18 places disponibles.

2- L’Atelier gravure, 6 à 8 ans
Cet atelier permet aux plus jeunes de se mettre dans la peau d'un graveur en ciselant et sertissant un "fond de boîte". Ils apprennent les techniques de gravure sous le regard et la maîtrise d’animateurs du Musée International d’Horlogerie (MIH).
Le dimanche 8 novembre à 15h30 et le mercredi 11 novembre à 13h30 (75 min). 18 places disponibles.

3- « Rhabille ta pendule », 7 à 12 ans
Cet atelier permet aux plus jeunes de démonter et remonter une pendule fonctionnelle sous le regard et la maîtrise d’animateurs du Musée International d’Horlogerie (MIH).
Le samedi 31 octobre à 13h30, le mercredi 11 et le samedi 14 novembre à 15h30 (75 min). 18 places disponibles.

Conférence
"Comment Genève et la Suisse ont forgé la référence mondiale de l'horlogerie d'excellence ?" Pascal Ravessoud, vice-président de la Fondation de la Haute Horlogerie (FHH) expliquera comment Genève, puis l’Arc jurassien, ont forgé une tradition d’excellence devenue une référence mondiale. Le jeudi 5 novembre à 18h (45 min). Tout public dès 15 ans.

Organisé par La Maison de l’Image, le festival Le Mois de la Photo présente à l’Ancien musée de Peinture de Grenoble une exposition collective : Organisé par La Maison de l’Image, le festival Le Mois de la Photo présente à l’Ancien musée de Peinture de Grenoble une exposition collective :
Souffles du monde. Cadrage, décadrage
Une image ne montre jamais tout : elle cadre, elle choisit, elle écarte. Que rend-elle visible ? Que laisse-t-elle hors champ ?
À travers les projets présentés, le festival explore ce qui circule, résiste et transforme nos manières d’habiter le monde — entre bouleversements écologiques, récits intimes et dynamiques collectives.
Les œuvres présentées croisent photographie documentaire, création contemporaine et démarches expérimentales, dessinant un panorama de regards singuliers sur le monde.
Les artistes exposé·es :

Robin Tutenges - On Asphalt We Grow
Delphine Blast - Les Fleurs du Mal
Pierre Ferrandis - À courre, à cor et à cri
Anouchka Renaud-Eck - Ardha
Victorine Alisse - Nous resterons ici tant qu’il y aura du thym et des olives
Aurélien Goubau - Znamya

–
Une édition labellisée Bicentenaire de la photographie

En 2026, le Mois de la Photo s’inscrit dans les célébrations nationales du Bicentenaire de la photographie, qui célèbrent deux siècles d’inventions, d’expérimentations et de création photographique.

À travers le thème Souffles du monde. Cadrage, décadrage, cette 14ᵉ édition invite à explorer la photographie comme un espace de regard, de mémoire et de création, capable de documenter les transformations du monde autant que d’ouvrir de nouveaux imaginaires.

Le festival est labellisé dans le cadre du Bicentenaire de la photographie et participe, à ce titre, à cette programmation nationale.

Et si une pépinière racontait sa propre histoire ? Une exposition en plein air mêlant art contemporain, écologie et mémoire collective, dans le cadre de Résonance – Biennale de Lyon 2026. À Gratte-Terre, les plantes, les humains, le sol et les saisons construisent ensemble une histoire collective.
Conçue et portée par l’artiste Yayan LIU, en collaboration avec Thierry Boutonnier et le collectif Les Artistes Arboricoles, l’exposition propose une exploration sensible de cette pépinière à travers les gestes, les objets et les traces laissées au fil du temps.
Comme une fouille archéologique du vivant, elle rassemble graines, empreintes, matières végétales, outils et souvenirs pour révéler les relations qui se tissent entre les habitants et leur environnement.
Installée en plein air et dans une cabane au cœur de la pépinière, l’exposition invite petits et grands à découvrir des archives qui continuent de pousser, de se transformer et de renaître.

\Une exposition présentée dans le cadre de Résonance, programme associé à la 18e Biennale d’art contemporain de Lyon.\

Rencontre avec Jeanne Montel autour de son album "Un Dragon sous la pluie" et création d’un carnet d’émotions. Lecture, jeux et goûter partagé. Dès 3 ans.

Visite de l'exposition temporaire. Exposition temporaire. Le mercredi 11 novembre à 14h. Qu’est-ce que le « futur » pour vous ? Cette visite participative vous propose de prendre un moment pour réfléchir ensemble aux différentes manières de concevoir l’avenir et d’entrer en relation avec lui. Des cartes de tarots aux robots en passant par des installations artistiques, vous découvrez comment les sociétés humaines envisagent des futurs possibles. Ce parcours incite à activer nos imaginaires pour penser des futurs désirables. Et si cela influençait notre pouvoir d’agir pour demain ?

Prochaines dates des visites commentées:
Dimanche 15 novembre
Samedi 5 décembre
Dimanche 3 janvier

"Animé par elles" est une sélection de courts métrages pour les enfants dès 5 ans. Gratuit sur inscription. Une ferme pleine de surprises, un zèbre qui change de rayures, une grenouille à grande bouche et des chauves-souris facétieuses… Le 11 novembre à 14h, Animatou et le Centre d’Art Contemporain Genève renouvelle leur Mercredi de L'Animation et invitent petits et grands à un voyage haut en couleur dans l’univers de sept réalisatrices d’animation.
Au programme: 50 minutes de fantaisie, d’humour et de poésie, pour célébrer des regards féminins aussi inventifs que singuliers!
Réservez votre place [ici.](https://infomaniak.events/fr-ch/cinema/les-mercredis-de-lanimation-anime-par-elles/1cead13f-1724-4564-9534-4f4a8f2a8ef5/events/401398)

Séance de Planétarium Astronaute

Durée : 24 minutes
Caractéristiques
Public : Tout public
Catégorie : Sciences de la vie et de la Terre
Technologie : 2D et 3D
Genre : Documentaire
Synopsis
L’exploration spatiale est l’une des plus grandes aventures
jamais entreprises par l’humanité.
Mais que faut-il pour participer à cette incroyable aventure ?
Que faut-il pour devenir astronaute ?
Vivez un lancement de fusée de l’intérieur du corps d’un
astronaute, explorez les mondes fascinants de l’espace, aussi
bien à l’intérieur du corps humain qu’au-delà de notre planète,
et découvrez les nombreux dangers auxquels les astronautes
sont confrontés.
Suivez « Chad », notre astronaute test, soumis à toutes les
épreuves que l’espace peut lui réserver : lancement,
accélérations, environnement spatial et conditions extrêmes.
Une expérience immersive permettant de mieux comprendre
les effets du voyage spatial sur le corps humain et les défis
auxquels doivent faire face les astronautes.
Narration originale : Ewan McGregor

Lien d'inscription inscription : [https://ecoleastro.ales.fr/?uid=64676565](https://ecoleastro.ales.fr/?uid=64676565)

Chaque plante, arbre ou petite bête pourrait bien devenir un messager de la nature ... Initiation à la botanique, reconnaissance de plantes sauvages, jeux d’observation, contes et anecdotes éveilleron Partons ensemble pour une balade naturaliste et ludique en petit groupe (12 personnes maximum) à la rencontre des plantes sauvages et autres petites merveilles du vivant (1,5 km maximum sur chemins faciles) au départ du parvis de l’église de Chavanod sur chemin tout public.

Observation des plantes à travers vos 5 sens, jeux d’observation, histoires et contes, anecdotes et clés de détermination pour faire ses premiers pas en botanique se mêleront pour vous proposez un moment de reconnexion à la nature !

A l'issue de la balade, vous serez en mesure de reconnaître une dizaine d'espèces en fonction de la saison, et vous connaîtrez les grands principes d’une cueillette sûre et respectueuse de la biodiversité.

Nous terminerons la balade sur une petite infusion de saison.

Accessible à tous, émerveillement garanti !

En option et dans les 5 jours suivants la balade, vous pouvez choisir de recevoir par mail un récapitulatif d'une dizaine des espèces rencontrées lors de la balade, accompagnées de leurs principaux usages.

Pour adultes et enfants (merci de préciser l’âge des enfants lors de la réservation afin que les jeux d’observation puissent être préparés et adaptés)

Infos pratiques :

Pour adultes et enfants (merci de préciser l’âge des enfants à l’inscription afin d’adapter les jeux, ainsi que les éventuelles allergies alimentaires).

⏳Durée : 2h – Distance : 1,5 km, accessible à tous.

Inclus : clé de détermination, loupe de botaniste, fiches techniques.

Prévoir : chaussures fermées, tenue adaptée à la météo, protection contre tiques/orties/soleil, eau, carnet ou sac pour récolte. Éventuellement gants, jumelles...

Tarif : 20 € adulte – 10 € enfant (6-12 ans) – gratuit jusqu’à 5 ans inclus.

Terminus Chavanod ligne 3 - Arrêt Chavanod stade ligne 12

Parking gratuit devant l’église

Durée : 2h00

Activité organisée par Blandine - Animatrice nature

Infos et réservation sur [EcoNature : [https://www.eco-nature.org/experience/balade-a-la-decouverte-des-plantes-sauvages-a-chavanod-2h-888](https://www.eco-nature.org/experience/balade-a-la-decouverte-des-plantes-sauvages-a-chavanod-2h-888)](https://www.eco-nature.org/experience/balade-a-la-decouverte-des-plantes-sauvages-a-chavanod-2h-888)

Et si les animaux avaient leur propre utopie ? Une ode tragicomique et musicale à l'émancipation animale. Un spectacle de marionnettes pour tout public, dès 7 ans. D’un côté, les animaux « utiles » : chien de garde, poules pondeuses, cochon en cage. Domestiqués, ils travaillent et obéissent. La peur du monde sauvage maintient l’ordre, mais discipline et sécurité ne sont pas synonymes de liberté. Et puis, parfois, l’instinct ressurgit, on prend la tangente et c’est la cavale. De l’autre côté, les animaux « inutiles » : rescapés du bord de route, cachés, chassés, cassés, experts en débrouille et en adaptation. Et puis la route, quasi infranchissable, qu’il faut traverser pour rejoindre la zone nono, espoir d’un ailleurs où règneraient entraide et amitié. Portés par un commun désir d'émancipation, ces animaux trouveront-ils un refuge pour leur joyeuse communauté musicale de bras cassés ?
Sur scène, deux marionnettistes et deux musicien·nes donnent vie à de drôles de bêtes aussi déglinguées qu’attachantes, en musique et en chansons. Avec humour et poésie, La zone nono nous rappelle que la solidarité rend possibles les plus beaux affranchissements.