Que faire avec les enfants à Die ?

Découvrez Avignon autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers son centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et plongez dans l’histoire. Partez à la découverte d’Avignon avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h10, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers ses ruelles, ses places et ses monuments emblématiques. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir la collégiale Saint-Agricol, la place de l’Horloge et l’Hôtel de Ville, l’Opéra Grand Avignon, le célèbre Palais des Papes, la basilique Saint-Pierre et la tour Saint-Jean.

Au fil du jeu, façades anciennes, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Avignon et les événements qui ont façonné son identité au fil des siècles.

La présence des papes a profondément marqué l’histoire, l’architecture et le patrimoine religieux de la ville. Cette promenade ludique permet ainsi de parcourir la cité des papes sous un autre angle, en associant observation, réflexion et découverte culturelle.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 3 rue de la Petite Fusterie, 84000 Avignon
⏱ Durée indicative : 1h10
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 19,90 € par équipe

Avec une trentaine d’exposants.

Découvrez Arles autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers son centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’héritage romain. Partez à la découverte d’Arles avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h10, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers ses ruelles, ses places et ses monuments emblématiques. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir les célèbres Arènes d’Arles, le Théâtre antique, la cathédrale Saint-Trophime, la place du Forum et l’Hôtel de Ville, mais aussi la Porte de la Cavalerie, la fontaine Amédée Pichot et les Thermes de Constantin.

Au fil du jeu, façades anciennes, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Arles et les nombreuses époques qui ont laissé leur empreinte sur la ville.

De son important héritage romain à son patrimoine médiéval et à son identité provençale, Arles dévoile ainsi plusieurs siècles d’histoire au fil d’une promenade mêlant observation, réflexion et découverte culturelle. Une manière originale d’explorer les incontournables de la ville tout en découvrant les histoires et les secrets qui se cachent derrière ses monuments.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 2 rue de la Cavalerie, 13200 Arles
⏱ Durée indicative : 1h10
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 14,90 € par équipe

Découvrez Aix-en-Provence autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers le centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, etobservez les monuments. Partez à la découverte d’Aix-en-Provence avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h20, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers les ruelles, les places et les monuments emblématiques de la ville. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir la cathédrale Saint-Sauveur, la Tour de l’Horloge, l’église de la Madeleine, le Palais de Verdun, la fontaine du Roi René ou encore l’église Saint-Jean-de-Malte.

Au fil du jeu, découvrez les fontaines anciennes, les hôtels particuliers, les édifices religieux et les façades provençales qui témoignent du riche passé d’Aix-en-Provence. Blasons, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices pour progresser.

Des grandes heures de l’ancienne capitale de la Provence à la ville d’art et de culture d’aujourd’hui, le parcours permet également de partir sur les traces des personnages qui ont marqué Aix-en-Provence, notamment le roi René et Paul Cézanne.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 34 place des Martyrs de la Résistance, Aix-en-Provence
⏱ Durée indicative : 1h20
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : intermédiaire
Tarif : 19,90 € par équipe

Artisanat, producteurs locaux et pépiniéristes. Atelier de fabrication de bougies, sculpture sur bois à la tronçonneuse, découverte des reptiles et des insectes, balades en calèche, démonstrations de combats médiévaux (11h et 16h), concours du plus gros mangeur de châtaignes (le 8 à 15h30).

En forêt, de la gestion à l'évasion En forêt, de la gestion à l'évasion

Le prieuré de Salagon, labellisé ethnopôle depuis 1996 vous propose de découvrir l’exposition En forêt, de la gestion à l'évasion_ avec les photographies de Vincent Munier en collaboration avec le musée des Confluences. Exposition visible du 3 juillet 2025 au 14 décembre 2026.

Cette exposition propose donc d’explorer l’évolution de notre relation à la forêt à l’époque contemporaine. Grâce à des objets du musée de Salagon, des photographies, des films, des documents d'archives, des tableaux prêtés par des musées partenaires, l’exposition propose un récit sur l’évolution de la forêt à l’époque contemporaine. Elle prend pour contour la Provence et les Alpes du sud tout en élargissant le regard dans une approche anthropologique.
Sous la forme d’un parcours thématique, l’exposition interroge d’abord l’évolution de l’exploitation et de la gestion forestière dans les Alpes du sud. Le scenario prend pour point de départ le milieu du XIXe siècle, époque charnière. L’exposition immerge dans les métiers d’autrefois (charbonniers, bucherons etc.) qui ont évolué ou ont fini par disparaître. En même temps, l'industrialisation favorise une industrie du bois considérable qui finit par s’estomper au milieu du XXe siècle. Entre travail artisanal et industrie, l’exposition dévoile ainsi les différentes échelles du travail du bois et leurs évolutions.
Mais dans le même temps, l’exposition montre aussi que notre relation à la forêt est fortement marquée par une sensibilité plus urbaine et romantique qui prend racine là-aussi, au milieu du XIXe siècle. Artistes, écrivains, peintres se passionnent alors pour les forêts et diffusent ce nouvel imaginaire qui associe la forêt à la nature sauvage. Certaines forêts comme Fontainebleau deviennent un patrimoine, l’expression d’une esthétique et accompagnent aussi les premiers temps du tourisme. Une nouvelle sensibilité émerge, comme en témoigne les premières mobilisations pour lutter contre les coupes d’arbres. En Provence, les clubs de randonnées s’épanouissent, comme la Société des excursionnistes marseillais dont les membres s’adonnent à la randonnée dans le massif de la Sainte-Baume, l’Isère ou la montagne de Lure. Les fonctions récréatives, médicales, esthétiques des forêts naissent alors, en cette fin du XIXe siècle et n’ont cessé de se développer à mesure que la société s’est urbanisée.

Mais l’exposition révèle aussi une réalité forte de la France contemporaine : le prodigieux essor du couvert forestier qui s’est accru depuis la fin du XIXe siècle. Nous vivons l’ère des forêts. Cette évolution est le fruit des grands plans de reboisement entrepris depuis la fin du XIXe siècle combinés à des évolutions structurelles : l’exode rural, la désertification des campagnes, le déclin du pastoralisme et le recul de l’agriculture. Les paysages en Provence ont considérablement évolué : les grands « déserts » des plaines, plateaux et basses montages sont aujourd’hui recouverts d’arbres. Souvent peu gérées, morcelées et peu exploitées, les forêts sont aujourd’hui majoritairement privées et surtout fragiles et vulnérables. L’exposition interroge ainsi, dans le contexte de la crise environnementale, comment les forêts peuvent aujourd’hui être mieux gérées et en quoi elles sont un potentiel pour le développement de filières durables d’avenir.

Découlant de cette évolution, l‘exposition interroge les nouveaux usages de la forêt à une époque où elle apparaît comme une ressource, un âge d’or, un refuge. En témoigne l’engouement pour les bains de forêts, la sylvothérapie, l’essor de loisirs (accrobranche) qui montrent quant à eux un rapport plus ludique à la forêt. Mais la forêt contemporaine, en proie au défi climatique, cristallise aussi des oppositions et des mobilisations, souvent contre des projets d'aménagement, de plus en plus mal acceptée par une partie de la population. Les forêts deviennent alors le théâtre des clivages et tensions de…

Horaires d'ouverture : Mercredi de 15h30 à 17h30 Jeudi de 14h à 18h Samedi de 10h à 12h Dimanche de 10h à 12h

Le festival Octobre Numérique - Faire Monde propose comme chaque année des expositions, rencontres, spectacles, conférences, performances, concerts, soirées, projections, game jam… Le festival Octobre Numérique - Faire Monde se trouve au carrefour de la création contemporaine et des nouvelles technologies.

Un de ses focus est le jeu vidéo artistique. Le festival défriche les tendances et les pratiques d’avant-garde, provoque des débats et explore des mondes virtuels plus inclusifs, ouverts et durables.
Engagé en faveur du permacomputing, le festival interroge, cette année encore, les relations entre technologies, imaginaires, écologies et société à travers une approche sensible, critique et indépendante.
Cette année, la résistance est à l’honneur. Découvrez quelques traits d’union entre la résistance, le numérique du quotidien, les images pauvres, les dispositifs de réinvention.
En plus des 7 expositions, le festival proposera projections, concerts, rencontres auteur, spectacles, événements musicaux, séances d’écoute attentives, performances, débats, clubbing...

L’édition 2026 accueillera notamment :

\> Anima Ludens, grande exposition fabriquée avec le Japon dédiée aux imaginaires contemporains du jeu vidéo japonais,
\> Le langage des phalènes de Mathilde Reynaud, installation et jeu vidéo expérimental autour du bug, de la mémoire et des écologies numériques,
\> Melencolia 110010100 de Guillaume Pascale, installation critique sur le technosolutionnisme spatial et les imaginaires technologiques contemporains.
Lieux et détails de la programmation via le lien fourni.
Partenaires : Arles Créative, le Museon Arlaten, la Librairie du Palais, La Verrerie, La Galerie itinérante de la Fupaic, la Biennale Chroniques, Fabbula, le Citron Jaune, Optical Sound, la Librairie Actes Sud, Mono Nado, Ananké, Cinémas le Méjan, La Madeleine Arles, Le Cargo de Nuit, amU, Mosaicc, Les Rencontres d’Arles, l’Institut Français, l’Ambassade de France en Belgique, Games.brussels, La Digue Records, la Fondation MRO, Halone, ArlesBD, Japan Creator Support Fund, Shibuya Asobi-ba Production Committee, Ars·bit.

Un autre regard : présentation du phénomène optique de la camera obscura au cœur d’un monument d’Arles. Dispositif itinérant dans les monuments historiques :

aux Alyscamps : en octobre – novembre – décembre 2026
à l’Amphithéâtre : en janvier-février 2027
au Théâtre antique : en mars-avril 2027
au Cloitre Saint Trophime : en mai-juin 2027
aux Thermes de Constantin : en juillet-aout septembre 2027

Redécouvrez les sites historiques d’Arles à travers une chambre noire, ancêtre de l’appareil photographique.
La « Camera Obscura » est une boîte noire sur la paroi de laquelle on a fait un trou qui permet d’obtenir sur la paroi opposée une image renversée de la scène extérieure.
Déjà connu dans l'Antiquité à l'époque d'Aristote, environ 300 ans avant JC, ce principe fut décrit au Xème siècle, par le savant arabe Ibn al Haytam. Au XVe siècle, Léonard de Vinci expliqua le phénomène de manière rationnelle. Puis, au cours des XVIe et XVIIe siècle, on a l’idée de remplacer le petit trou par une lentille pour améliorer le rendu de l’image, puis d’installer un miroir pour la redresser, et d’utiliser la camera obscura comme instrument de dessin.
Entrée gratuite dans le monument pour les moins de 18 ans et pour les Arlésiens.
Horaires d’ouverture de chaque monument :

Octobre, mars et avril : 9h-18h_
Novembre, décembre, janvier, février : 10h30 – 16h30_
Mai, juin, juilet, aout, septembre : 9h-19h_

Dernière entrée 30 minutes avant la fermeture.
Programme de l'année du Bicentenaire à Arles à télécharger ici : [https://arles.fr/publications/arles-en-photos-1826-2027/](https://arles.fr/publications/arles-en-photos-1826-2027/)
Plus de 200 photographies anciennes de la ville à découvrir à partir du 18 septembre 2026 sur [https://arles.fr/](https://arles.fr/)
Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s'inscrit dans la programmation officielle du Bicentenaire du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.

Tienta dans les arènes, déjeuner festif au rythme des guitares, grand bal sévillan en musique live avec son concours d'élégance, stand exposants et vide commodes. Un nouvel événement convivial et festif, aux saveurs sévillanes… s'organise au Domaine de Méjanes en partenariat avec l'association Les Andalouses !

Au programme :

\> tienta dans les arènes de Méjanes organisée par la ganaderia Blohorn,
\> déjeuner festif au rythme des guitares de la Gitano Family,
\> grand bal sévillan en musique live avec son concours d'élégance,
\> stands exposants et vide commodes sévillanes.
Pour le déjeuner au restaurant La Bergerie de Méjanes, formule unique à 28€.
Une belle occasion de découvrir tout l'art de vivre andalou. Et pour les initiés, de préparer leurs plus belles tenues pour vivre leur passion lors de cette belle journée !
Réservation conseillée.

Venez en famille ou entre amis réaliser une création artistique en partant uniquement de ce que la nature vous donne. © Sophie Brunet

Annie Kerouedan a passé 11 ans au Groenland en tant que médecin, en particulier auprès des Inuits. Elle fait un récit délicat et intime, laissant la parole à celles et ceux qui habitent le territoire. Annie Kerouedan - Médecin au Groenland
Dimanche 8 novembre - 11h00 - Arthon en retz
Biographie
Née dans l’Orne, Annie Kerouedan entame ses études de médecine à Caen, avant de les conclure quelques années plus tard à l’université de Copenhague. Son besoin d’ailleurs l’amène à prendre un poste de médecin remplaçant au sud du Groenland. Ces cinq mois auront suffit à l’envouter. Après plusieurs aller-retours, elle devient directrice de l’hôpital d’Uummannaq, contrat qu’elle renouvelle plusieurs fois. Au-delà de son travail, Annie Kerouedan, avec la complicité de son compagnon Pierre, valorise la création artistique inuit en France avec une association de jumelage entre Granville et Uummannaq. L’association organise tous les deux ans le festival “Aluu, le Groenland à Granville”.

Livre
Nakorsaq, médecin au Groenland, éditions Transboréal

Quels hasards de la vie ont amené Annie Kerouedan, normande de naissance, à devenir nakorsaq, médecin, au Groenland ? Nommée une première fois en 1986 à Paamiut, au sud-ouest, elle découvre les icebergs et les aurores boréales. Elle rencontre aussi les Inuits. Grâce à son métier, elle visite plusieurs localités jusqu’à s’installer au nord, à Uummannaq. Son rôle dépasse bientôt celui de médecin, et elle raconte les enfants envoyés de force au Danemark, les ravages de l’alcoolisme et le malaise des jeunes. Mais c’est avant tout son amour pour ce peuple attachant, avec qui elle part à la pêche ou à la chasse à l’aide de chiens de traîneau, qu’elle souhaite transmettre. Par ses onze années de vie au Groenland, son apprentissage de la langue, les liens qu’elle tisse avec ses patients, c’est un point de vue unique sur la vie des Inuits qu’Annie Kerouedan partage au lecteur.

citation
“Je suis ici depuis une semaine. Tout est si étrange et nouveau. le médecin avec lequel je vais devoir travailler, un routard de la médecine arctique approchant de la retraite,a exercé pendant très longtemps seul avant que je n’arrive. Il a décidé de m’envoyer dans les villages, où il n’y a pas eu de consultations depuis sept mois. Nous partons dans une heure. L’hélicoptère nous attend. Pia, l’interprète, doit m’accompagner et m’aider. La commune d’Ummannaq, dont le territoire est aussi vaste que plusieurs départements français, compte 2500 habitants, 1500 dans la ville d’Ummannaq et 100 personnes réparties dans les sept hameaux de la commune, disséminés dans le fjord, le plus près à une trentaine de kilomètres, le plus éloigné à 120 kilomètres au nord.”

Organisé par La Maison de l’Image, le festival Le Mois de la Photo présente à l’Ancien musée de Peinture de Grenoble une exposition collective : Organisé par La Maison de l’Image, le festival Le Mois de la Photo présente à l’Ancien musée de Peinture de Grenoble une exposition collective :
Souffles du monde. Cadrage, décadrage
Une image ne montre jamais tout : elle cadre, elle choisit, elle écarte. Que rend-elle visible ? Que laisse-t-elle hors champ ?
À travers les projets présentés, le festival explore ce qui circule, résiste et transforme nos manières d’habiter le monde — entre bouleversements écologiques, récits intimes et dynamiques collectives.
Les œuvres présentées croisent photographie documentaire, création contemporaine et démarches expérimentales, dessinant un panorama de regards singuliers sur le monde.
Les artistes exposé·es :

Robin Tutenges - On Asphalt We Grow
Delphine Blast - Les Fleurs du Mal
Pierre Ferrandis - À courre, à cor et à cri
Anouchka Renaud-Eck - Ardha
Victorine Alisse - Nous resterons ici tant qu’il y aura du thym et des olives
Aurélien Goubau - Znamya

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Une édition labellisée Bicentenaire de la photographie

En 2026, le Mois de la Photo s’inscrit dans les célébrations nationales du Bicentenaire de la photographie, qui célèbrent deux siècles d’inventions, d’expérimentations et de création photographique.

À travers le thème Souffles du monde. Cadrage, décadrage, cette 14ᵉ édition invite à explorer la photographie comme un espace de regard, de mémoire et de création, capable de documenter les transformations du monde autant que d’ouvrir de nouveaux imaginaires.

Le festival est labellisé dans le cadre du Bicentenaire de la photographie et participe, à ce titre, à cette programmation nationale.

L'art de nouer les nuages Présent sur plusieurs continents depuis plus de deux millénaires, l'ikat consiste à teindre les fils avant leur tissage afin de faire naître des motifs aux contours délicatement flous.
En Ouzbékistan, cette technique porte le nom poétique d'abr bandi, littéralement l'art de nouer les nuages, une expression qui évoque toute la magie de ces étoffes où les couleurs semblent se fondre les unes dans les autres. Conçue avec Catherine Legrand, historienne du textile et spécialiste internationale de l'ikat, l'exposition réunit près de 150 œuvres provenant des collections du musée, de sa remarquable collection personnelle et de prêts exceptionnels de collectionneurs privés. Caftans ouzbeks, kimonos japonais, doubles ikats balinais, boubous d'Afrique de l'Ouest, costumes mayas du Guatemala ou encore créations de haute couture témoignent de l'extraordinaire diversité de cette technique textile universelle. Au fil du parcours, le visiteur découvre comment une même technique s'est développée aux quatre coins du monde, en s'adaptant aux cultures, aux croyances et aux usages de chaque société. Mais cette histoire est aussi celle de Bourgoin-Jallieu. Dès le XVIIIᵉ siècle, les soyeux lyonnais développent le chiné à la branche, directement inspiré des procédés de l'ikat. Au XIXᵉ siècle, les manufactures berjalliennes perfectionnent cette technique grâce à l'impression sur chaîne, faisant de la ville l'un des grands centres français de cette production textile. Les collections du musée en conservent aujourd'hui un témoignage exceptionnel. Pour prolonger cette découverte, une partie du parcours permanent s'enrichit d'une sélection d'étoffes imprimées sur chaîne issues des manufactures berjalliennes. Ce dialogue inédit entre patrimoine local et traditions textiles du monde entier révèle toute la richesse des collections du musée et replace l'histoire textile de Bourgoin-Jallieu dans une aventure universelle. À travers cette exposition d'envergure, le Musée de Bourgoin-Jallieu affirme sa vocation de lieu de référence consacré aux arts textiles et invite chacun à découvrir comment une technique née il y a plus de deux mille ans continue, aujourd'hui encore, d'inspirer les créateurs du monde entier. Un voyage exceptionnel, de l'Asie à l'Afrique, du Japon au Guatemala… Avec une escale incontournable à Bourgoin-Jallieu.
5 euros par adulte. Gratuit pour les moins de 25 ans, les membres des Amis du Musée de Bourgoin-Jallieu et du patrimoine, Membre de l'Icom, Agccpf, Guides-conférenciers, Presse, Enseignants dans le cadre de projet avec le musée. Gratuit également le dernier dimanche de chaque mois.
Site web :
[https://musee.bourgoinjallieu.fr/expo-temporaire/ikat-lart-de-nouer-les-nuages/](https://musee.bourgoinjallieu.fr/expo-temporaire/ikat-lart-de-nouer-les-nuages/)

De la compagnie Les Enfants Sérieux. Tout public.

Festival coordonné par La Verrerie d'Alès • Durant près d’un mois à l’automne, vivez des spectacles de cirque contemporain ; sous chapiteau ou en salle dans le Gard, l’Hérault, l’Aude et la Lozère. Comment organiser une fête de la fin du monde

L’apocalypse n’arrive pas tous les jours. Autant fêter ça. Happy Apocalypse to You, c’est deux excentriques qui ne lâchent rien — ni leur optimisme, ni leur mât chinois, ni leurs platines. Entre clown, acrobatie et scratching, ils transforment la fin du monde en fête. Ensemble, évidemment.
[https://laverreriedales.fr/agenda/les-festivals/festival-temps-de-cirques/happy-apocalypse-to-you-agenda-9699/](https://laverreriedales.fr/agenda/les-festivals/festival-temps-de-cirques/happy-apocalypse-to-you-agenda-9699/)
[https://youtu.be/rWJeaxsKJug?si=tvhCAkDi80s5kYGW](https://youtu.be/rWJeaxsKJug?si=tvhCAkDi80s5kYGW)

Poucette - Dessin en sable et musique en direct pour enfants de 3 à 12 ans Dans le sable, des images apparaissent, disparaissent, s’enroulent autour d’une musique... Devant les yeux et les oreilles des spectateurs, une histoire se dessine : celle de Poucette, l’enfant immense et minuscule. Projection en direct de dessins dans le sable, sur un air de conte... Une expérience unique, un voyage poétique sans parole où le dessin et la musique expriment toute leur puissance narrative.

Festival coordonné par La Verrerie d'Alès • Durant près d’un mois à l’automne, vivez des spectacles de cirque contemporain ; sous chapiteau ou en salle dans le Gard, l’Hérault, l’Aude et la Lozère. Duo de jonglerie absurde, déjanté et nonchalant

C’est à travers une danse burlesque et détraquée, au service du jeu et de l’objet, que l’inattendu rencontre la routine, que l’exploit se fraie un chemin dans le quotidien, que l’amusement survient du néant. Jongleurs des rythmes de vie, danseurs des petits détails, Milan et Thibault proposent un regard tendre sur le tragi-comique caché dans nos quotidiens.
[https://laverreriedales.fr/agenda/les-festivals/festival-temps-de-cirques/au-cafe-des-nonchalants-3-agenda-9675/](https://laverreriedales.fr/agenda/les-festivals/festival-temps-de-cirques/au-cafe-des-nonchalants-3-agenda-9675/)
[https://youtu.be/DpDtcrp4ZeE?si=Gp8k9a6dkQasWYcz](https://youtu.be/DpDtcrp4ZeE?si=Gp8k9a6dkQasWYcz)

De la Cie Circographie. Dès 3 ans.

Parlons d’amour ! Contes et mythes grecs sur ce doux sentiment qui nous relie Gwladys Batta
Parlons d’amour ! Contes et mythes grecs sur ce doux sentiment qui nous relie
La première des veillées du solstice 2026, sous le signe de l'amour! Un peu de chaleur pour traverser l'hiver...
Venez au rendez-vous sur la place du vieux village de Soyans avec vos lanternes et lampions, un met à partager, quelques sous pour la participation et votre soif d'histoires pour réchauffer les nuits d'automne!

Compagnie Tilt Installation lumineuse monumentale Pendant deux mois, l’esplanade du Cratère à La Prairie se transforme en un bosquet géant lumineux et coloré ! Avant ou après les spectacles, ou même en passant pendant votre jogging, prenez le temps de regarder… Et d’entrer dans ce jardin lumineux qui s’élève jusqu’à 7 mètres de hauteur. Une parenthèse lumineuse, qui enchantera petits et grands !
Éclairagistes, bricoleurs et imaginatifs, les artistes de Tilt conçoivent et réalisent des luminaires de grande taille, entre sculptures et mobiliers urbains, inspirés de la nature et des objets de la vie quotidienne. Herbum Follus est une touffe d’herbes géantes aux pointes rougeoyantes, une végétation futuriste, élancée et épurée, qui transforme l’espace en un paysage lumineux à la fois poétique et contemporain. Pampas prolonge cet imaginaire avec de grands bosquets d’herbes de la pampa, autour desquels vous pourrez déambuler. Ces massifs végétaux s’illuminent et s’animent de couleurs pour composer un tableau fantastique, immersif et changeant. L’esplanade du Cratère à La Prairie devient un paysage sensible où lumière, nature et design dialoguent. Un espace pour ralentir, regarder… Pour tout simplement prendre le temps de respirer.

Exposition en Continu du Vendredi 2 Octobre au Dimanche 29 Novembre Inclus
Accessible pendant les horaires d’ouverture du Cratère, et visible tous les soirs 7j/7 même en dehors des horaires d’ouverture
Vernissage Vendredi 2 Octobre 19H – Gratuit
Spectacle – Gratuit Vendredi 2 Octobre à 19H15
Esplanade du Cratère à La Prairie Spectacle conçu par les élèves de l’E.D.A. École Danse Alès

Offrez-vous un moment convivial sous les étoiles, à vivre entre amis, en famille ou entre collègues, dans un cadre naturel ou directement à votre domicile. Au programme :

découverte des principales étoiles et constellations, expliquées au laser
initiation à l’observation astronomique
manipulation d’un télescope de qualité, avec accompagnement personnalisé

Selon les conditions d’observation, vous pourrez admirer :

la Lune en gros plan (photos possibles )
des planètes
et des objets du ciel profond (nébuleuses, amas, galaxies…)

Dans une ambiance détendue et chaleureuse, cette expérience est aussi l’occasion de partager un moment hors du temps : il est tout à fait possible de prévoir un temps convivial autour d’un verre ou de quelques gourmandises pendant l’observation

Une invitation à lever les yeux vers le ciel… et à vivre une soirée inoubliable sous les étoiles.

Cette soirée d’astronomie est aussi entièrement adaptable à vos envies et à la saison : horaires, durée, contenu… Contactez-moi via le bouton "Réserver pour un groupe" pour construire ensemble une soirée personalisée

Durée : 2h30

Activité organisée par Olivier - Animateur

Infos et réservation sur [EcoNature : [https://www.eco-nature.org/experience/astronomie-autour-d-un-beau-telescope-3659](https://www.eco-nature.org/experience/astronomie-autour-d-un-beau-telescope-3659)](https://www.eco-nature.org/experience/astronomie-autour-d-un-beau-telescope-3659)

Exposition "Voyages de papier" de Maël, dessinateur de BD à la Maison du Canal de L'artsolite

Envie de monter sur scène, chanter, jouer et créer ?
Cet atelier est fait pour toi !
Aucun niveau musical requis, juste de la motivation ;)
Tous les mercredis, du 07 octobre 2026 au 30 Juin 2027 avec spectacle de fin d'année

Au gré d'une visite du patrimoine naturel et bâti, Aline, guide-conférencière, vous expose tous ses secrets sur le climat, les savoir-faire en matière de santé, l'accueil de la population.
À faire en famille ou entre amis.

Venez découvrir la maison Richard ainsi que son moulin à huiles gastronomiques (noix, noisette, colza grillé). L’histoire de la Maison Richard vous sera contée au cours d’une visite de notre moulin, suivie par une dégustation des huiles de nos 4 moulins.

Rangez vos bottes de cheval, à la Ferme Intégrale on ne parle pas d'aquaponey mais bien d'aquaponie. La jeune pousse drômoise a remis au goût du jour cette méthode de production ancestrale pour développer une ferme adaptée aux enjeux climatiques.