Expositions à Petit-Caux et alentour

Du 5 au 11 novembre 2026, découvrez l’exposition « Didier Van Dorn, la poésie à l’œuvre » à la Galerie Le Saint-Michel, au Crotoy. À travers ses peintures et ses aquarelles, cet artiste roubaisien, installé en Baie de Somme dans les années 1990, met à l’honneur les paysages, les ambiances et les lumières du littoral picard. Une invitation à découvrir son univers artistique, entre couleurs et poésie.

Lieu : Galerie Le Saint-Michel, 29 rue de la Porte du Pont, Le Crotoy.
Horaires : de 11h à 12h30 et de 14h30 à 17h30.
Entrée libre

À Berck-sur-Mer, la photographie ne s’est pas simplement contentée d’enregistrer le réel : elle l’a inventé. Station balnéaire, territoire médical, paysage social, scène mondaine, décor populaire, du… À Berck-sur-Mer, la photographie ne s’est pas simplement contentée d’enregistrer le réel : elle l’a inventé. Station balnéaire, territoire médical, paysage social, scène mondaine, décor populaire, théâtre du vent et du sable, Berck est devenu, dès la fin du xixème siècle, un véritable laboratoire du regard moderne. Berck-sur-Mer n’est pas un simple motif, elle est aussi un dispositif : un espace où se croisent différents régimes de visibilité, où la photographie participe de la naissance du tourisme, de l’invention des loisirs, de la démocratisation du voyage, et même de la médicalisation du corps. Elle est aussi maître d’œuvre de l’essor de la carte postale et de la circulation industrielle des images. Avec la photographie, Berck-sur-Mer est devenu est un « territoire-image ». Ainsi la photographie ne vient-elle pas après le paysage : elle le produit. Elle lui donne aussi une grammaire. Elle en fait une scène. Elle l’installe dès la fin du XIXème siècle dans une économie visuelle, un laboratoire du regard.

Au milieu du xixème siècle, Berck, qui vit essentiellement de la pêche voit l’installation d’hôpitaux qui en font un centre majeur de la médecine climatique. La plage n’est pas encore l’espace de loisirs que nous connaissons actuellement. Elle est d’abord un espace de travail, puis de soin ou d’isolement. Les pêcheurs y halent leurs flobarts, les médecins installent les premiers dispositifs thérapeutiques, les promeneurs qui s’y aventurent alors y découvrent un horizon ouvert sur l’infini. Le littoral est une frontière sensible entre la terre et l’océan, entre le monde habité et le monde sauvage. Le village se transforme vite et devient un lieu de villégiature prisé que le train met à 3 heures de Paris. De nombreux artistes viennent y séjourner, Edouard Manet (été 1873), Eugène Boudin (entre 1870 et 1890), Ludovic-Napoléon Lepic est le premier à s’y installer. Autour de lui, se créera informellement « l’Ecole de Berck ». Et à l’instar des peintres, les photographes, vont accompagner la naissance de la ville qui se crée. La photographie alors nouvel instrument de visibilité se développe rapidement et introduit aussi une rupture majeure : la reproductibilité. Là où la peinture produit des œuvres uniques, la photographie permet une diffusion massive du paysage berckois.

L’exposition « Berck-sur-Mer – Une ville écrite par la lumière » rassemble les regards de photographes historiques et contemporains qui se sont succédés sur plus de 150 ans.

L’exposition est coproduite avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie avec la participation de Stéphanie Lacombe, Gilles Leimdoffer, L’Obscura machine ; ainsi que :
• Archives Municipales de Berck
• Coll. Pierre Pingoux
• Godefroy
• Les frères Séeberger (Jules (1872-1932),
Louis (1874-1946) et Henri (1876-1956)
• Jules Benoit-Lévy, (1866-1952)
• Henri Dufour
• Collection Chipilof
• Madame Huguet
• Michael Kenna
• Jean Gaumy

Exposition de peinture Avec Awal — « la parole » en tamazight — Feryel Atek nous invite à entrer dans un univers où peinture, mémoire et récit se rencontrent.

Entre grands formats immersifs et dessins plus intimes, ses œuvres ouvrent des espaces sensibles habités par des traces, des mythes et des imaginaires qui dialoguent à travers le temps.

Nourri de ses héritages amazighs et de réflexions décoloniales, son travail fait de l’art un lieu de transformation, de transmission et de réappropriation des récits.

Présentée dans le cadre du festival Chants d’Elles, cette exposition célèbre la puissance des voix, des mémoires et des liens qui nous relient aux autres comme à nous-mêmes.

Visite guidée du Donjon de Rouen Accompagnés d’un guide, découvrez le Donjon de Rouen comme vous ne l’avez jamais vu. Plongez au cœur d’une forteresse médiévale reconstituée et remontez le temps jusqu’en 1210, aux origines du Château de Philippe Auguste.
Au fil des étages, explorez les différents espaces de vie du château et découvrez les objets, le mobilier et les savoir-faire qui rythmaient le quotidien au Moyen Âge. Ici, vous pouvez toucher, manipuler et expérimenter les éléments présentés pour une immersion totale.
Entre anecdotes historiques et secrets du monument, cette visite guidée vous offre un éclairage privilégié sur la vie au 13ème siècle.

Prenez les choses en main Du mardi au dimanche, le Donjon de Rouen vous ouvre ses portes pour une visite en autonomie. Venez parcourir le château à votre rythme, selon votre âge, votre curiosité et votre envie d’exploration.
Au fil des espaces, vous déambulez, observez, ouvrez, manipulez. Attardez-vous sur les objets, les matières et les scènes reconstituées. Mettez-vous en scène, prenez la pose et photographiez-vous librement dans ce décor d’exception.
Composez votre propre parcours, entre curiosité, jeu, observation et découverte historique !

Les incontournables En abordant des thématiques différentes, découvrez les œuvres majeures ou les trésors des musées.

Au Munaé Cette exposition propose de découvrir la « science en train de se faire » au regard des prémices de cette instruction spécifique qu’est la science « physique ». Trois axes structurent le propos : l’optique, les poids et mesures et l’électricité. Les visiteurs de tous âges pourront retrouver, au cœur du parcours et en écho aux œuvres patrimoniales exposées, des stations de manipulations.

Images et imaginaires L’exposition Enfants et alcools : normes, éducation, prévention revient sur les représentations sociales liées à l’alcool, du XIXème au XXIème siècle : de l’acceptation à la prévention en passant par l’éducation « antialcoolique ». Elle s’appuie sur une large typologie d’objets issus des collections du musée agrémentés de prêts de collections particulières.

Depuis les débuts de la photographie, l’animal n’a cessé d’apparaître dans l’objectif des photographes. Il occupe également une place essentielle dans la littérature jeunesse où il accompagne depuis… Pour inaugurer le Bicentenaire de la Photographie, l’exposition Plein les yeux ! propose de célébrer le jeune âge et l’histoire en se penchant sur le livre photographique pour enfants. Longtemps méconsidéré, il s’avère pourtant constituer une forme artistique à part entière dont les photographes se sont saisis d’emblée avec entrain, faisant preuve d’une très grande inventivité pour créer autour de leurs images des fictions, des livres d’apprentissage ou des albums novateurs.

Par le prisme de la figure animale, l’exposition met en lumière la pluralité des formes du livre photographique pour enfants – de l’objet documentaire au récit visuel, du manifeste esthétique à l’imagier poétique – et de ses fonctions – témoigner, raconter, inventer, classer, jouer.

Associant ouvrages et tirages modernes et d’époque, elle réunit entre autres les créations de Robert Doisneau, Ylla, Marc Riboud, Tomi Ungerer, Charles Fréger, Thérèse Le Prat, Frank Horvat, Jean Lecointre, Alexandre Rodtchenko…

Commissaire associée : Laurence Le Guen

Automne Curieux Pour fêter le bicentenaire de la photographie, le Centre photographique Rouen Normandie propose de (re)découvrir les grandes oeuvres de la photolittérature pour enfants.
Se concentrant sur la figure de l’animal et réunissant grands noms et artistes contemporains, l’exposition aborde le livre photographique pour enfants comme forme artistique à part entière, de l’objet documentaire au récit visuel, du manifeste esthétique à l’imagier poétique.
Elle met en lumière la pluralité de ses fonctions — témoigner, raconter, inventer, classer, jouer.Programme complet sur man-leforum.frTout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

Exposition des oeuvres d'Agnès Dévé et Mireille Martin

Le Pavillon des Transitions vous propose une grande exposition consacrée à la biodiversité. Impact : la biodiversité en questions

Plus d’1 million d’espèces animales et végétales sont en danger d’extinction... Mais savez-vous que nous dépendons tous de cette biodiversité ? Pourquoi de nombreuses espèces vivantes disparaissent-elles ? En quoi la crise actuelle de la biodiversité est-elle différente des précédentes ? Quel impact avons-nous sur notre environnement ?
Du 3 octobre 2026 au 16 mai 2027, à l’aide de nombreuses maquettes, multimédias et vidéos, l’exposition Impact la biodiversité en questions permet de redécouvrir l’importance de la biodiversité dans nos vies et l’influence que l’humain exerce sur elle. Il ne tient qu’à nous de réinventer notre relation au vivant et de changer notre impact sur la biodiversité !
Une partie est consacrée aux enjeux et actions de préservation de la biodiversité sur le territoire de la Métropole Rouen Normandie.
Gratuite pour tout public.
Exposition conçue par le Museum d’Histoire Naturelle de Toulouse.
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Découvrez des centaines de photos consacrées à la biodiversité de notre territoire lors de votre visite au Pavillon des Transitions !
Ces photos sont issues d’un concours organisé par la Métropole Rouen Normandie du 6 mars au 5 avril derniers. Plus de 150 photographes amateurs ont concouru et ont proposé 480 photos de notre territoire dans 7 catégories : Animal, Végétal, Insolite, Interaction, Nature en Ville, Paysage et Saison. Le savez-vous ? La photo du renard composant l’affiche de l’exposition est issue de ce concours photo.

Automne Curieux EOP – Espaces d’OEuvres Photographiques est un parcours d’expositions de photographie documentaire dans l’espace public consacré au rapport au vivant. Pour sa 6e édition, EOP, désormais membre du réseau LUX, se saisit une nouvelle fois des grands enjeux climatiques et leurs conséquences sur les populations.
Quatre expositions en plein air invitent les passants à découvrir des regards d’auteurs et à engager le dialogue :
à Rouen, Parc-Canal Camille-Claudel : "On thin ice", Juliette Pavy - "Paradise", Maxime Riché
à Sotteville-lès-Rouen : "Attractions polaires", Axelle De Russé
à Grand-Quevilly, parc des Provinces : "Nenets, une vie de famille", Antoine Boureau
EOP est une proposition de Marie-Hélène Labat et Serge Périchon en partenariat avec la Maison de l’architecture.
Programme complet sur man-leforum.frTout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

Le festival EOP - Espaces d'Œuvres Photographiques a choisi la lettre O comme Ouverture pour le Dictionnaire (presque) complet de la photographie édité par le Réseau LUX. Le festival EOP - Espaces d'Œuvres Photographiques_ a choisi la lettre O comme Ouverture pour le Dictionnaire (presque) complet de la photographie édité par le Réseau LUX.

O - Ouverture •
L’ouverture désigne à la fois un réglage technique — la quantité de lumière entrant dans l’appareil — et une disposition d’esprit. En photographie, elle est ce double geste : accueillir la lumière et s’ouvrir au monde, à l’autre, à l’imprévu.

EOP - Espaces d’Œuvres Photographiques •
Fondé en 2010, EOP – Espaces d’Œuvres Photographiques_ est un festival de photographie qui met en lumière des créations contemporaines à travers une série d’expositions itinérantes dans différents espaces culturels et patrimoniaux. Il favorise la rencontre entre artistes, médiateur·rices et publics, proposant des regards variés sur des thèmes actuels de l’image et de la société.

Le dictionnaire sera distribué gratuitement dans tous les festivals membres du Réseau LUX.

La Normandie face au dérèglement climatique En Normandie, le changement climatique est déjà à l’œuvre dans nos territoires. Les paysages évoluent sous l’effet de de plusieurs transformations désormais observables : hausse des températures, modification des régimes de pluie et multiplication des évènements extrêmes, recul du trait de côte.
Ces transformations affectent nos villes, nos campagnes et nos littoraux, et interrogent directement nos manières d’habiter, de produire et d’aménager.

L’exposition Territoires et climat : comprendre, débattre, agir propose d’explorer ces mutations à l’échelle de la Normandie. En s’appuyant sur les travaux scientifiques du Giec\ normand, elle éclaire les évolutions climatiques en cours et donne à voir des initiatives déjà engagées sur le terrain.

À travers des projets d’architecture, d’urbanisme et de paysage, l’exposition montre comment communes, acteurs publics, professionnels et habitants expérimentent de nouvelles façons d’aménager les territoires et d’adapter les modes de vie face aux transformations climatiques.

Parce que le climat redéfinit déjà les conditions d’aménagement et d’habitation, cette exposition invite chacun à comprendre les évolutions en cours, débattre des choix à venir et imaginer collectivement les territoires de demain.

\Le Giec normand est un groupe d’experts de la région (scientifiques et spécialistes du climat). Leur mission est de traduire, à l’échelle de la Normandie, les grandes conclusions du Giec international, pour les rendre concrètes et compréhensibles par tous.
Ils s’appuient sur les connaissances et les données locales pour décrire le climat d’aujourd’hui et anticiper son évolution dans les décennies à venir, jusqu’à 2050 et 2100.
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Pendant toute la durée de l’exposition, suivez les rendez-vous proposer en lien avec la transitions climatique en Normandie : rencontres, lecture de ville, visites, projections…
Projet mené avec l’institut des Transitions de l’Université de Rouen
Avec le soutien financier de la Région Normandie – Acted – les Universités de Rouen, de Caen, du Havre – La Drac Normandie – La Métropole Rouen Normandie

Jardins d'Albane La Ville de Rouen vous offre la rare possibilité de chanter avec le carillon, guidés par la chanteuse Amélie Affagard. Premiers samedis du mois, de septembre à juillet, Jardins d'Albane rue Lanfry, sous la cathédrale. Renseignements sur [carillon-rouen.fr](carillon-rouen.fr)

Les Archives départementales de Seine-Maritime vous proposent une grande exposition dédiée à l’Art nouveau et l’Art déco en Seine-Maritime, couvrant la période de 1890 à 1940. Le tournant du XXe siècle connaît une période de renouveau de l’architecture et des arts décoratifs, notamment par le biais de deux mouvements européens majeurs que sont l’Art nouveau puis l’Art déco. De nombreux bouleversements politiques, artistiques, sociaux et technologiques amènent alors les architectes et décorateurs à développer la notion de « beau utile » : la fonction de l’objet ne doit pas empêcher son esthétique, qui embellit la vie quotidienne.
L’exposition présentée aux Archives départementales interroge la place de ces courants sur notre territoire, réputé en retrait. Quels sont les motifs, codes, matériaux et acteurs de ces styles et comment se diffusent-ils au sein de la population ?

Automne Curieux L’exposition collective Un peu plus loin à l’Est propose une cinquantaine d’oeuvres du Frac Normandie, autour des corps, des frontières, des paysages et des imaginaires liés aux différents « Est » du monde.
Tout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

Automne Curieux Biotopsie est une exposition collective créant l’espace d’un instant un biotope artistique. L’étude d’un biotope se fait par séparation des différents éléments qui le composent. Il est un terrain de rencontres où les différentes unités se répondent, sont dépendantes les unes des autres afin de créer un équilibre.
Biotopsie invite le visiteur à découvrir des formes artistiques questionnant l’art comme pratique d’observation du vivant avec, en mémoire, l’histoire des lieux, sociale et scientifique. Par Arnaud Caquelard, Thomas Cartron, Zélie Doffémont, Elena Groud, Albane Hupin, Laurent Martin, LucÌa Peluffo.
Tout le programme d'Automne Curieux sur [https://www.automnecurieux.fr/](https://www.automnecurieux.fr/)

L'évènement sottevillais fait son retour cette année ! Retrouvez la programmation de la Maison Pour Tous ! Le programme de l'Etonnante est disponible
Retrouvez le détail de ce qui vous attend sur le site de la ville de Sotteville Les Rouen :
[https://sotteville-les-rouen.fr/actualite/letonnante-depaysement-culturel-garanti-a-sotteville/](https://sotteville-les-rouen.fr/actualite/letonnante-depaysement-culturel-garanti-a-sotteville/)

La Maison Pour Tous propose :
Une exposition des planches de la BD "Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill" de Jean Regnaud et Emile Bravo, du 4 au 27 novembre 2026

Dans le cadre de l'Etonnante et du mois du Film Documentaire : la projection de Save Our Souls de Jean-Baptiste Bonnet, suivi d'une discussion avec des associations engagées dans l'aide, l'accueil et l'accompagnement des personnes migrantes. Mardi 10 novembre à 20h, au FRAC Normandie

Un ciné-club en famille le dimanche 15 novembre à 10h30, avec la projection à la MPT du film "Ma maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill" de Marc Boréal et Thibault Chatel, suivi d'une discussion sur le film

Et enfin une soirée "Far West" le mardi 17 novembre à 20h au Trianon Transatlantique : en première partie, les ateliers musiques actuelles du Conservatoire et de danse contemporaine de la MPT, puis le ciné-club de la Maison Pour Tous pour une projection du film Slow West en deuxième partie.

Beerdays a lieu du 6 au 8 novembre 2026 au Parc des Expositions de Rouen ! Les 6, 7 et 8 novembre 2026, le Parc des Expositions de Rouen vous accueille à Beerdays, l’événement incontournable pour les amateurs de la bière. Découvrez près de 40 brasseurs artisans réunis pour vous faire déguster leurs meilleures créations.
Au delà des stands de dégustation, profitez d’ateliers interactifs et d’une ambiance chaleureuse.
Ne manquez pas la nocturne du samedi 7 novembre !
Beerdays se tiendra dans le hall 2 du Parc Expo de Rouen, avec une entrée commune pour les 2 salons.

Durant la saison 2025-2026, les adhérentes et adhérents de l’atelier photo se sont confrontés à un thème difficile où l’humain est le principal élément de sa prise de vue… Ce sujet leur a permis de se déplacer dans des lieux publics : marchés, brocantes, parcs, bords de mer, carnaval… et les a obligés à vaincre leur timidité face aux personnes photographiées.

Vernissage vendredi 9 octobre à 18h.

L’écriture est-elle un signe sur une feuille ou une toile, sur un mur, sur l’eau ou tout autre espace ? Est-ce une virtualité dans l’espace ? Si nous nous adressons à des plasticiens, ils évoqueront le crayon, le doigt, la main ou le pied, la souris de l’ordinateur, l’appareil photo… le geste ou le regard... qui déposent une trace sur un support quel qu’il soit du plus petit à l’immensité de la terre et du ciel.
Vernissage du vendredi 6 novembre à 18h, avec les élèves du conservatoire. Piano et danse se mêleront pour écrire l'espace autrement : valses, mazurka, polonaise, airs de ballet...

14ème exposition photo "La Nature en Images" au Grenier à Sel de La Bouille du vendredi 6 au dimanche 8 novembre de 14h à 18h. Entrée libre et gratuite. L'invité d'honneur sera cette année Patrick Blanfuné :
"Ma rencontre avec la photographie animalière est récente (à peine une quinzaine d’années), mais mon regard, lui, s’est toujours attardé sur le monde sauvage qui m’entoure.
Dans les sous-bois et les clairières se dessinent mes compagnons de prédilection : le sanglier, le renard, le blaireau, le chevreuil et le cerf. A leurs côtés, les vies plus fragiles trouvent aussi leur place dans mes observations naturalistes comme les lépidoptères, messagers ailés dont la présence raconte la qualité et l’équilibre des milieux occupés.
Par l’image, je cherche à témoigner, avec humilité, de la richesse de la faune sauvage qui vit souvent à côté de nous et rappeler que chaque photographie est avant tout une rencontre, éphémère et précieuse, avec le vivant."

L'invité d'honneur sera accompagné de 13 autres photographes :
Blottiere Nicole, Chartier Céline, Chenal Cyndie, Fonlupt Virginie, Autin Patrice, Avenel Stéphane, Beaudouin Gérard, Demarest Gilles, Faucampre Thibaut, Gegouzo Fabien, Lebreton Patrick, Lelong Vincent, Mathieu Pierre-Yves.

Une fois la nuit tombée, poussez la porte de l'église Saint-Aubin, accompagné du guide Mister Mystère qui vous contera les secrets et les trésors de ce monument remarquable du Vexin Normand, à la lueur d'une lumière tamisée, à la lampe de poche !

Dans la pénombre, partez à la découverte de ses décors sculptés récemment restaurés, où rinceaux végétaux, grotesques et scènes religieuses mêlent coul

Découvrez l’univers de Isthmael Baudry à travers son exposition “Sleeves are unreal”. Le 13 novembre à 19h30, il nous fera découvrir une des facettes de son univers musical via un mini-concert. Découvrez l’univers dystopique et mutant du rouennais Isthmael Baudry à travers son exposition “Sleeves are unreal”.
Photographe, musicien, vidéaste et grand amateur de Philip K. Dick, cet artiste bien connu du monde underground exposera les photos qui ont servi de visuel à ses différents projets musicaux (Morphoex, Love in Cage, Spleen XXX).
Cette exposition sera également l’occasion de vous faire découvrir les clips qu’il a réalisés pour ses différents projets ainsi que pour d’autres artistes (Opéra Multi Steel, Jeff Clark’s, Hammershoi, Black Egg).
Enfin, le vendredi 13 novembre à 19h30, il nous fera découvrir une des facettes de son univers musical via un mini-concert au set inédit accompagné de créations visuelles.

Découvrez Amiens autrement avec un jeu de piste gratuit sur smartphone à travers le centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’histoire. Partez à la découverte d’Amiens avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser gratuitement et en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h30, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers les rues, les places et les monuments emblématiques de la ville. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir la cathédrale Notre-Dame d’Amiens, l’horloge Dewailly, la Maison du Sagittaire, la Maison du Bailliage, l’ancien théâtre municipal et l’hôtel de ville, ainsi que plusieurs autres lieux remarquables du centre historique.

Au fil du jeu, statues, sculptures, cadrans, blasons, façades et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer. Les énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Amiens, son patrimoine médiéval, son architecture gothique et les événements qui ont marqué la ville et la Picardie.

Entre saints et rois, symboles du zodiaque, licornes, personnages sculptés, anecdotes historiques et curiosités cachées, chaque étape révèle une nouvelle facette d’Amiens et invite à regarder autrement les monuments qui vous entourent.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : téléchargez simplement l’application Explorano, choisissez le parcours « Les secrets d’Amiens » et commencez quand vous le souhaitez.

Départ : rue Saint-Germain, 80000 Amiens
⏱ Durée indicative : 1h30
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : gratuit

À l'heure du Bicentenaire de la Photographie, la formule de Walter Benjamin montre combien aujourd'hui, la photographie constitue une passerelle destinée à rapprocher les différentes disciplines artistiques. Dans ses derniers travaux, Stéphane Couturier assemble deux photographies selon un protocole précis, qui permet de développer une dynamique combinatoire. La photographie devient alors un matériau, un réservoir de formes au service d’un jeu de déconstruction - reconstruction, afin de révéler de nouvelles formes et matérialités. En fusionnant deux photographies de deux familles d’images différentes, les fragments photographiques s’entremêlent. La trame hybride qui en résulte, anime une sorte d’intrigue picturale. Ces recherches l’ont amené à explorer les œuvres de Le Corbusier, Fernand Léger, Fernand Pouillon, Jean Lurçat, Oscar Niemeyer et bien d’autres. Il ne s’agit pas de peindre ave lla photographie mais d’établir une troublante complémentarité entre photographie, architecture, peinture et d'autres médiums comme la tapisserie ou la céramique. Ces images dynamiques utilisent les techniques de l’entrelacs et de la grille : réflexions sur la façon dont l’architecture façonne notre perception et notre imaginaire, elles sont aussi des hommages indirects à quelques grands architectes et artistes modernes, Eileen Gray, Le Corbusier, Fernand Léger, Jean Lurçat… Artiste devenu pluridisciplinaire, les derniers développements de son travail s’orientent vers la tapisserie, la céramique, les installations vidéo ou encore des œuvres modulables, sous forme de polyptiques. Débutées en 2020, ses recherches sur la tapisserie associent le medium photographique au medium textile pour créer une tapisserie contemporaine. Le point de tapisserie n'est-il pas proche du pixel de la photographie numérique ? Le tissage, comme d'autres supports, devient une autre possibilité de traduire cette volonté d'hybridation généralisée qui participe de cette réconciliation des arts. L'ensemble des éléments se dynamisent entre eux, s'imbriquant à l’infini, à la manière des fenêtres qui définissent et élargissent le regard. En juin 2024, Stéphane Couturier a été lauréat de l’appel à projet piloté par le Mobilier National, pour la réalisation de deux tapisseries célébrant le 800ème anniversaire de la cathédrale Saint-Pierre de Beauvais.

C’est en la personne d’Hippolyte Bayard, né en 1801 à Breteuil-sur-Noye, que le département de l’Oise a apporté sa principale contribution à l’histoire de la photographie. Dès 1839, à la suite des découvertes de Nicéphore Niépce et de Louis Daguerre, il est à l’origine du procédé négatif/positif et des premières épreuves sur papier. Il compte parmi les plus célèbres des « primitifs » français de l’image fixe. Alliant à ses multiples expérimentations une réelle préoccupation artistique dans la réalisation de ses clichés, Hippolyte Bayard marque de son empreinte originale les débuts de la photographie. L’invention de Daguerre, rendue publique en 1839, fait grand bruit et l’on voit bientôt apparaître les premiers « daguerréotypistes » ambulants dans les villes du département (la presse locale fait état du passage à Beauvais d’un certain Monsieur Blondel dès 1842). Il faudra attendre encore quelques années, et les progrès techniques permettant une pratique simplifiée, pour voir s’y installer les studios des premiers photographes professionnels (Abraham Brochet en 1860, Charles Herbert en 1861, Léon Gautier en 1862...). Ces pionniers ouvrent la voie aux nombreux artisans, le plus souvent tombés dans l’oubli, et dont quelques-uns sont demeurés dans le souvenir des beauvaisiens dont ils ont réalisé les portraits familiaux. Durant le siècle et demi de l’âge d’or de la photographie argentique, on dénombre plus de soixante ateliers répertoriés pour la seule ville de Beauvais et plus de trois cents photographes professionnels dans le département. Quelques photographes amateurs ont également laissé leurs traces dans l’histoire locale de la photographie et nombre de leurs images sont aujourd’hui entrées dans les collections publiques. L’exposition met en lumière un pan méconnu du patrimoine photographique local et contribue à une meilleure compréhension de l’histoire de la photographie dans le Beauvaisis, depuis ses origines et jusqu’à l’avènement de la photographie numérique. Elle invite à la sauvegarde et à la transmission d’un patrimoine visuel régional et à la reconnaissance de ces archives comme éléments de mémoire collective.

Commissariat : Jean Cartier, Francis Dubuc, Bruno Maimbourg

2026 est une année exceptionnelle pour le Quadrilatère. Elle célèbre le cinquantenaire de l’inauguration de cette architecture remarquable, le 8 novembre 1976. Elle commémore également André Malraux, 50 ans après la disparition du premier ministre des Affaires Culturelles, qui a décidé la création de la galerie beauvaisienne. Pour la première fois de son histoire, le Quadrilatère sera l’objet d’une rétrospective afin de relater l’histoire de ce monument emblématique du 20e siècle, de décomposer son architecture et écrire son avenir.

Par Marie Ansar - cheffe de projet Ville d’art et d’histoire, Lucy Hofbauer - directrice du Quadrilatère-centre d’art, Nicolas Nief – responsable du service des publics du Quadrilatère et Fabrice Reutenauer, responsable du service archéologique municipal

La conférence sera suivie d’une visite du monument.

Durée : 1h30
Gratuit. Entrée libre.