Concerts à Boulogne-sur-Mer et alentour

Le Carvin Jazz Festival fait son retour dans une nouvelle formule, entre découverte, partage et passion du jazz. Le festival de jazz de Carvin fait peau neuve ! Initialement connu sous le nom de «Tout le monde veut devenir un cat», l'événement revient cette année sous une nouvelle identité : le Carvin Jazz Festival.

Durant tout un week-end, le festival célèbre la richesse et la diversité du jazz à travers une programmation accessible à tous, mêlant concerts, découverte, transmission et pratique musicale. Le public pourra ainsi voyager entre les grands standards du jazz, les influences du monde, la création contemporaine et les jeunes talents émergents.

Découvrez tous les événements du Carvin Jazz Festival :
[Ven. 6 nov. À 20h : Conférence "Les femmes dans le Jazz"](https://sortir.carvin.fr/events/conference-sur-les-chanteuses)
[Sam. 7 nov. À 20h : Concert 4ème Rue](https://sortir.carvin.fr/events/concert-4eme-rue)
[Sam. 7 nov. À 21h : Concert Julia Volk Quartet](https://sortir.carvin.fr/events/julia-1826554)
[Dim. 8 nov. À 14h Les musiciens du Smooth Jazz Band partagent leur expérience](https://sortir.carvin.fr/events/atelier-dimprovisation-de-lecole-de-musique)
[Dim. 8 nov. À 15h : Concert Le Smooth Jazz Band invite Romane Leleu](https://sortir.carvin.fr/events/concert-pedagogique-le-smooth-jazz-band-invite-romane-leleu)
[Dim. 8 nov. À 16h30 : Restitution des ateliers Ose Arts !](https://sortir.carvin.fr/events/restitution-des-ateliers-ose-arts)
[Dim. 8 nov. À 18h30 : Concert Aâma](https://sortir.carvin.fr/events/carvin-jazz-festival)

Cette nouvelle édition accueillera notamment le quintet lillois Aâma, figure montante de la scène jazz française, le Smooth Jazz Band accompagné de la jeune chanteuse prometteuse Romane Leleu, ainsi que les musiciens amateurs des ateliers jazz de l'association Ose Arts et le groupe 4ème Rue, qui revisiteront quelques-unes des œuvres incontournables du répertoire jazz.
Le festival accorde également une place importante à la transmission avec des ateliers d'improvisation réservés aux élèves de l'École de Musique, offrant l'opportunité de partager la scène avec des musiciens expérimentés lors d'une restitution publique.
Convivial, festif et ouvert à tous les publics, le Carvin Jazz Festival s'affirme comme un temps fort culturel du territoire, invitant chacun à découvrir ou redécouvrir un univers musical en perpétuelle évolution, où se rencontrent créativité, émotion et partage.

Deux matinées d’ateliers pour explorer l’improvisation jazz, avant une restitution festive ouverte à tous le dimanche après-midi. Tout au long du week-end, le Carvin Jazz Festival propose un temps fort dédié à la transmission et à la pratique du jazz. Les ateliers d’improvisation, organisés le samedi et le dimanche matin, sont spécialement réservés aux élèves et aux familles de l’École de Musique. Encadrés par des musiciens expérimentés, les participants pourront s’initier ou approfondir l’art de l’improvisation, explorer l’écoute collective et découvrir les codes du jeu en ensemble dans une ambiance conviviale et bienveillante.

À l’issue de ces moments de partage et de création, le public est invité à assister à la restitution des ateliers le dimanche à 14h00. Les élèves rejoindront sur scène les musiciens du Smooth Jazz Band pour présenter le fruit de leur travail et vivre l’expérience unique d’un concert en conditions réelles. Un beau moment de rencontre entre apprentissage, créativité et plaisir de jouer ensemble.

Au grès d'un parcours multisensoriel en musique, les tout-petits, s'éveillent à l'art en votre présence. Pensé comme un temps d’exploration et de découverte, ce parcours multisensoriel en musique invite les tout-petits à entrer en douceur dans l’univers de l’art, accompagnés de leurs parents ou adultes référents.

Sons, mouvements et sensations stimulent les sens et la curiosité des enfants, tout en respectant leur rythme et leurs besoins. Cette expérience artistique et sensorielle favorise l’éveil, l’expression et le lien parent-enfant, dans un cadre bienveillant.

Expositions croisées «40 Bulles de Jazz » Didier Péron – Hervé Escario et Louh-Ann Alexandrenne ça Jazz !
Expositions croisées «40 Bulles de Jazz » Didier Péron – Hervé Escario et Louh-Ann Alexandrenne

maison Folie hospice d’Havré – Tourcoing
Inauguration 19 juin 2026 à partir de 18h30 – Présence musicale du Département Jazz du CRD de Tourcoing
Exposition visible du 20 juin au 19 décembre 2026
Temps fort autour de la fête de la musique, dimanche 21 juin 2026 : performance live avec Louh-Ann Alexandrenne.

La maison Folie hospice d’Havré invite le public à une immersion dans différents univers artistiques autour du Jazz : photographes, auteurs, illustrateurs et musiciens se rencontrent au sein de la maison Folie pour exprimer toute la richesse de ce courant musical.

Dans le cadre des festivités anniversaire du Tourcoing Jazz Festival, la maison Folie hospice d’Havré, partenaire incontournable du festival, propose un regard croisé de cet univers :

« 40 bulles de Jazz » est une exposition portée par la galerie Jml Arts et ouvre la visite au sein de l’hospice d’Havré. Ce projet, initié à l’occasion du 40ème anniversaire du festival Jazz à Vienne en 2021, a permis la rencontre entre 40 auteurs de renoms et 40 illustratrices et illustrateurs actuels avec comme point de départ, le Jazz.
Nous prolongeons ces rencontres en croisant les regards des artistes associés au Tourcoing Jazz Festival, Hervé Escario et Didier Péron, photographes et Louh-Ann Alexandrenne, illustratrice.
Chacun proposera une immersion dans les 40 années passées au sein du Tourcoing Jazz Festival, rendant hommage à tous ces artistes passés à Tourcoing.
La maison Folie a souhaité également rendre un hommage particulier à toutes ces Grandes Dames du Jazz qui ont été si longtemps sous-représentées dans les programmations musicales. Elles occuperont une place particulière au sein de l’exposition.

Durant leur visite de l’exposition, le public sera plongé dans une atmosphère musicale jazzy grâce à une bande sonore créée en partenariat avec le département musique de la médiathèque Malraux et pourra découvrir les trois concerts dessinés coproduit pour les éditions 2018, 2019 et 2020 par Jazz à Vienne et le Festival International de la bande dessinée d’Angoulême.

Cette exposition s’inscrit en complément d’autres temps forts organisés par la Ville de Tourcoing anniversaire du Tourcoing Jazz Festival, dans les médiathèques, au Théâtre Municipal Raymond Devos et au Conservatoire de Musique

Partenaires et artistes associés :
• JML Arts, commissaire de l’exposition « 40 bulles de jazz »
• Tourcoing Jazz Festival
• Didier Péron et Hervé Escario, photographes officiels du TJF
• Louh-Ann Alexandrenne, illustratrice associée au TJF

Informations pratiques :
Ouverture du mercredi au dimanche de 13h30 à 18h.
Accès gratuit

Un concert entre transmission et découverte qui retrace l’évolution du jazz aux côtés de la talentueuse Romane Leleu. Avec« Le Smooth Jazz Band invite Romane Leleu », le public est convié à un véritable voyage à travers l’histoire du jazz. De ses origines avec le ragtime de la fin du XIXᵉ siècle jusqu’aux sonorités du jazz-funk contemporain, le trio retrace de manière vivante et accessible les grandes étapes de l’évolution de cette musique universelle. Chaque morceau illustre une période, un courant ou une esthétique, offrant ainsi une expérience à la fois musicale et pédagogique.
Pour cette occasion, le groupe accueille une invitée de talent : Romane Leleu, jeune chanteuse originaire des Hauts-de-France, formée à l’Atelier Jazz du Conservatoire de Lille et aujourd’hui engagée au sein du département Jazz et Musiques improvisées du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris.
À travers sa voix, sa sensibilité et son énergie, elle apporte une dimension singulière à ce concert exceptionnel. Invitée par ceux qu’elle surnomme ses « parrains du jazz », elle revient dans sa région natale pour partager sa passion avec le public carvinois, avant de poursuivre un parcours artistique particulièrement prometteur.
Entre transmission, découverte et plaisir du partage, ce concert est une invitation à parcourir plus d’un siècle d’histoire du jazz en compagnie de musiciens passionnés.

Le jazz s'invite au Bar Saint-Maurice le 7 novembre de 18h30 à 20h30 et au centre social Albert Jacquard le 8 novembre de 15h à 18h ! Venez découvrir des artistes et partager des moments musicaux. Pendant deux jours, le Bar Saint-Maurice et le centre social Albert Jacquard accueillent l'Assonances Jazz Festival.
Les 7 et 8 novembre, laissez-vous porter par les sonorités du jazz et venez partager un moment convivial au cœur du quartier.
Que vous soyez amateur de jazz ou simplement curieux de découvrir de nouveaux univers musicaux, venez profiter de cette parenthèse musicale et festive !

Loos Canto vous invite à son tour du monde en chansons « Embarquement immédiat pour un tour du monde en chansons ! »
Pas besoin de passeport : fermez les yeux et laissez nos voix vous guider des steppes lointaines aux rivages ensoleillés. Un concert unique pour célébrer la diversité, le partage et l'émotion pure.
concert le dimanche 8 novembre 2026 à 16h en l'Eglise Ste Anne de Loos
Concert gratuit. Libre participation.

Conte blues pour conteur-orchestre Soul quite la vieille baraque en bois qui l'a vue naître et part pour un voyage initiatique.
Un voyage pieds nus et sans bagage, dans les profondeurs du bayou,
Un voyage au pays du Moonshine, de l'autre côté du fleuve ... entre la vie et la mort !

Un conte merveilleux largement revisité, servi par un musique blues rustique et profonde jouée sous le format d'un homme-orchestre : une guitare, une batterie primitive, un harmonica, une pédale-loop ... et un conteur !

dans le cadre de l'Automne de l'Humour "Plan à 3", théâtre pour spectateurs de plus de 16 ans le dimanche 8 novembre à 16h à la Boîte à Musiques : l’histoire de Pierre-Antoine et Camille, un couple de trentenaires en quête de nouvelles aventures pour raviver leur vie intime.
Rservations sur Billetweb : [https://www.billetweb.fr/plan-a-34](https://www.billetweb.fr/plan-a-34).

Les ateliers jazz d’Ose Arts présentent le fruit d’une année de travail collectif à travers un concert placé sous le signe du partage et de la convivialité. Les ateliers jazz de l'association Ose Arts, dirigés par Sylvain Guichard, feront leur retour sur la scène du Carvin Jazz Festival. Tout au long de l’année, les musiciens ont exploré le répertoire jazz, développé leur pratique instrumentale et cultivé le plaisir du jeu collectif. Cette représentation sera l’occasion de mettre en lumière le travail, l’engagement et les progrès réalisés par les adhérents, tout en partageant avec le public un moment musical convivial et généreux. Une belle invitation à découvrir les talents locaux et la vitalité de la pratique amateur sur le territoire.

Concert de Feral son Les Dimanches en Famille
Les Dimanches en Famille reviennent à Saint So
Un rendez-vous dominical pour manger ensemble, écouter de la musique live, et passer un bon moment en famille.
Des concerts acoustiques / folk / doux, accessibles à tous, dans une ambiance bienveillante.
Resto de 12h à 14h30
Réservations conseillées [https://linktr.ee/bistrot.de.st.so](https://linktr.ee/bistrot.de.st.so)
Concert à 16h30
Espace enfants en libre service : jeux, coloriages, jeux de société

Dimanche 8 Novembre
→ Feral son (Folk Electro)
► Feral Son est un duo de folk électronique basé à Lille, né d’une rencontre lors d’une résidence artistique sur une île du nord de l’Allemagne.
Originaires des Hauts-de-France, les deux musiciens se retrouvent autour d’influences communes : Bon Iver, Son Lux et The Blaze.
Leur musique mêle guitares et machines, dans un univers nourri par leurs voyages, les romans de Jack London et une réflexion sur le rapport de l’être humain au vivant.
Leur premier album, « The Last », est sorti le 15 mars 2024.
Écoute/Découvre :
► [https://feralsonmusic.com](https://feralsonmusic.com)

Réservations resto conseillées
[https://linktr.ee/bistrot.de.st.so](https://linktr.ee/bistrot.de.st.so)

Bistrot de St So – Gare Saint-Sauveur
17 Bd JB Lebas – Lille
Ⓜ M°2 Lille Grand Palais / Mairie de Lille
À St So, on défend une ambiance inclusive, respectueuse et bienveillante. Viens comme tu es.

Avec OpalTradSessions Cette année, les musiciens sont conviés à une Folk Session Ouverte, dans la salle Vauban , dans le cadre du festival « Grand Large ». L’occasion de jouer, d’échanger et de surprendre le public avant et après le spectacle "lumière du phare". Débutants comme musiciens confirmés sont les bienvenus : v…

Source: (https://agendatrad.org/e_2026-11/folk-session-ouverte-durant-festival-grand.xp9wd22m)

À l'espace culturel Robert Hossein Embarquez avec HK sur les traces du Grand Jacques, d'Amsterdam aux îles Marquises, de Vesoul à l'Olympia...
« Le 16 mai 1967, Jacques Brel offrait son dernier récital au Casino Palace de Roubaix, ma ville ! Je n'étais pas encore né, et pourtant si je vous disais que je l'ai rencontré dans cette même salle, bien des années plus tard, et que cette rencontre allait changer le cours de ma vie, et me faire entreprendre le plus beau des voyages... »
Entre rêverie et réalité, HK nous raconte comment Jacques Brel a fait irruption dans sa vie en lui insufflant l'idée que pour réaliser ses rêves d'enfant, il suffit bien souvent d'oser aller à leur rencontre. Accompagné par Adrienne Auclair au violoncelle et Thibault Delbart au piano et à la guitare, HK reprend des chansons parmi les plus emblématiques de Jacques Brel tout en nous racontant sa propre histoire. Une histoire comme une chanson, inspirée par l'œuvre du grand Jacques : celle d'un enfant devenu artiste, et d'un artiste resté enfant.
[https://youtu.be/sPREjSH17Mw?si=NAYOFGQEp16bHFpi](https://youtu.be/sPREjSH17Mw?si=NAYOFGQEp16bHFpi)

Dimanche 08 novembre 2026, 17h00
Places numérotées. Spectacle à partir de 12 ans.
Plein tarif : 18€
Tarif réduit : 15€ (-14 ans, lycéens, étudiants, demandeurs d'emploi et personnes en situation de handicap)

Adresse : Espace Culturel Robert Hossein, 19 Rue du Pont de Pierre, 59660 Merville

Dimanche 8 novembre 2026 à 17h, à la Ferme d'en Haut Pearls proposé par Jazz à Véd’à
Au croisement d’un jazz intimiste et de l’univers onirique de David Lynch, Pearls signe un album qui est bien plus qu'une rencontre : un manifeste ! L'Éloge de la Lenteur est leur credo. Dans un monde qui s'emballe, ils sculptent une musique d'une pureté rare, où le silence et l'espace deviennent matière première. Chaque note est ciselée, chaque émotion est contenue pour mieux exploser. C'est la recherche de l'essentiel.
1ère partie : Sola
Tarif 8€ ou 5€, réservation au 03 20 31 90 50 auprès de Jazz à Véd’à

Grand orgue Cavaillé-Coll Pour faire connaître l’instrument au plus grand nombre et sensibiliser toutes celles et ceux qui pourront contribuer à la collecte des fonds nécessaires aux travaux que nécessite la mécanique du Grand-Orgue, l’Association de l’Abbatiale Saint-Ouen de Rouen vous propose un concert de 30/40 minutes tous les dimanches à 17h.
Une belle occasion d’entendre le grand orgue d’Aristide Cavaillé-Coll, mondialement connu et de participer à sa sauvegarde.

Un jazz lumineux et métissé où se rencontrent poésie, influences africaines, orientales et méditerranéennes. Aâma est l’une des révélations de la nouvelle scène jazz française. Né de la rencontre entre la chanteuse Emma Prat et le guitariste Bertrand Maïlar, ce quintet lillois développe un univers musical singulier où se croisent jazz contemporain, musiques africaines, influences méditerranéennes et orientales, ainsi que chanson.

Portée par une voix lumineuse et des compositions empreintes de poésie, la musique d’Aâma invite au voyage. Entre liberté du jazz, rythmes d’Afrique, lyrisme oriental et sens du récit, le groupe propose une expérience à la fois solaire, sensible et profondément humaine.

Rapidement remarqué par les professionnels du secteur, Aâma a remporté le Prix du Public et le Prix du Jury du Golden Jazz Trophy 2024, avant de décrocher le 1er Prix de Composition et de Groupe du Trophée du Sunside 2025 à Paris.

Après un premier EP salué par la critique, le groupe a franchi une nouvelle étape avec la sortie de son premier album, Le jour où tout ira bien, paru en mars 2026. Cet opus confirme tout le talent de cette formation prometteuse, dont l'univers musical célèbre la diversité, le partage et l'espérance.

À l'occasion du Carvin Jazz Festival, Aâma vous invite à découvrir un jazz métissé, généreux et inspiré, porté par cinq musiciens complices dont l'énergie et la créativité font déjà référence sur la scène actuelle.

Programmé par Ose Arts

Un dimanche soir aux couleurs synth punk et rock indé au Club de L'Aéronef Adult DVD, né de l’ennui confiné, à évolué d’expérimentations synthétiques et de correspondances en ligne à un sextet vibrant au son unique. Quand la synth punk prend une allure festive le temps d'un concert euphorique.
Entre poésie et musique minimaliste, Beaks façonne des chansons comme des fragments de conscience, mêlant introspection et onirisme. Ses textes interrogent la condition humaine avec une sensibilité troublante.
Le quintet de Limerick Theatre est issu d’une scène musicale irlandaise en pleine effervescence. Il partage un rock éthéré teinté de folk, dream pop et shoegaze. Bienvenue aux petits derniers de la famille « rock indé/grunge-pop_ » née dans les 90's.

Un dimanche riot Grrrl ! Riot Grrrl
Le dimanche 8 novembre, la Cave accueille 3 groupes qui vont te secouer à coup de noise rock, punk et nu-métal : Babe Haven + Latter + Muddle. Zéro répit

\\Babe Haven \\ débarque de Caroline du Nord avec ses hymnes rageurs et son énergie explosive. Du punk qui cogne, qui hurle et qui rassemble.
\\Latter\\ — Chicago
Noise rock abrasif, tension maximale et chaos maîtrisé.
\\Muddle\\
Chant acéré. Basses fuzzy. Guitares tranchantes. Batterie body-buildée.

dimanche 8 novembre - 18h30
La Cave aux Poètes - Rbx

Dimanche 8 Novembre | 20H

Lol Tolhurst - Rock / New Wave
Lol Tolhurst est un musicien britannique surtout connu comme membre fondateur de The Cure, groupe majeur du rock alternatif. D’abord batteur puis claviériste, il a participé à leurs albums emblématiques avant de quitter le groupe en 1989. Intronisé au Rock & Roll Hall of Fame, il a ensuite poursuivi divers projets musicaux, notamment avec Levinhurst.

Installé en Californie, Tolhurst s’est aussi tourné vers l’écriture avec ses mémoires Cured (2016) et l’ouvrage Goth: a History (2023). Il co-anime également le podcast Curious Creatures avec Budgie et a récemment sorti l’album Los Angeles en collaboration avec ce dernier et le producteur Jacknife Lee.

Battan L'Otto - Ethno-Rock

Battan L’Otto, traduisez “Huit heures pétantes" est un duo basé à Rouen depuis 2005. Initialement axé sur la réinterprétation d'airs traditionnels populaires et ouvriers d’Italie et d’ailleurs dans un style
électro-folk, le groupe évolue vers un répertoire original, composant de nouvelles chansons en français et en anglais. Leur précédent opus,
"Planet Nine", sorti en 2023 et produit à New York par Kevin Tooley (Klaus Nomi, Certain General) explore des thèmes universels tels que la vie, le changement et l'espoir face à l'incertitude. Le son de l’album est décrit comme puissant et minimaliste, avec des influences rock et post-rock, mais aussi des touches de sonorités 80's. Leur musique est à la fois moderne et intemporelle et difficilement classable.

Sebastian Erik Klein - New Wave / Post Punk

Figure des soirées souterraines rouennaises, Seb Petit aka Sebastian Erik Klein propose des djsets dansants électro, new&dark wave, post punk et EBM.
Ses références ne se limitent pas à la musique synthétique, les mouvements artistiques du constructivisme russe et de l'expressionnisme allemand nourrissent son inspiration.
La 1ère apparition de Sebastien Erik Klein derrière des platines date de septembre 2015 lors de l'événement Des Jeunes Gens Mödernes à Rouen avec les groupes Kas Product et Allnighters.
Egalement, Sebastian Erik Klein organise régulièrement des concerts synth-punk et EBM depuis 2016 avec l'association politburo et il est membre des collectifs de djs Sueur Froide et Kalte Jugend.
Activiste et agitateur culturel patenté.

Ouverture des portes : 19h
Placement libre
Restauration sur place

Le Choeur Ekla s’est constitué à Lille en septembre 2020 à l’initiative de sa cheffe de chœur Mélodie Delannoy. Samuel Dobrakowski s’est formé dans les classe d’orgue d’Aude Heurtematte au CRR de Lille. Il enseigne au sein de l’école intercommunale de musique de la Communauté de Communes des Hauts de Flandres (Cchf). Perrine Delecour a obtenu le Diplôme de Formation Supérieure en musicologie au Cnsm de Paris et le Diplôme d’État de formation musicale, puis elle intègre avec enthousiasme l’équipe du Conservatoire de Lille en 2010. Au programme des œuvres de Meredith Monk, John Rutter, Ola Gjeilo et Eric Whitacre.

Tarif unique : 10 €/personne
Gratuit pour les moins de 18 ans
Réservation par mail : orguesdeflandre@outlook.fr

Voyages est un concert théâtralisé, c’est-à-dire un concert où les morceaux de musique sont mis en scène. Ils sont entrecoupés de textes humoristiques et de citations.
Le Chœur Régional interprète ce concert avec un pianiste et 4 chanteurs solistes qui sont également comédiens.
Le programme parle de l’envie de partir et des déplacements. Il parle aussi des transports sous toutes leurs formes : la marche, le train, le vélo, le bateau…
Le concert propose plusieurs styles de musique : classique, romantique, actuelle… Et plusieurs compositeurs de différentes périodes : Mozart, Offenbach, Messager, Gainsbourg, Grand Corps Malade.
Distribution :
Alexandra Hewson, soprano
Denis Mignien, ténor
Rémi Lausin, ténor
Tanguy François, baryton-basse
Pierre Bourteel, pianiste
Chœur Régional Hauts-de-France : environ 50 choristes
Eric Deltour, direction

Pour y aller
Bus Ligne 62 ou 65 arrêt Mairie
Parking à proximité
Sur place
Buvette

Concert hommage "Mémoire au choeur" avec la chorale Bov'émifasol, proposé dans le cadre du 110ème anniversaire de la Bataille de la Somme.

Concert Gospel avec Joniece Jamison et la chorale "Si on chantait".
Près de 50 artistes sur scène.

> Réservation des billets à la Maison de la Presse de Péronne ou sur billetweb
> Billetterie sur place à partir de 16h

Un concert le temps de la pause déj' ! L’Orchestre National de Lille et le chef David Mahoney nous font entendre la musique du film Coco comme vous ne l’avez jamais entendue.
Dans ce conte musical de Disney, nous suivons les aventures fantastiques de Miguel, un jeune Mexicain passionné de musique qui aimerait bien convaincre sa famille d’accepter son don musical. Sorti en 2017, le film d’animation Coco de Lee Unkrich et Adrian Molina comporte, selon le magazine Les Inrocks, « un morceau de bravoure, une grande scène de mélo qui restera comme l'un des sommets de la vénérable maison ».
Cette vénérable maison, qui n’est autre que Disney, s’associe à l’Orchestre National de Lille pour nous donner à revoir et surtout à entendre différemment le film et sa musique énergique signée Michael Giacchino (Mission Impossible III, Star Trek, Lost, Là-haut etc.). Coco nous invite à suivre l’histoire de Miguel, un enfant musicien qui tente de faire entendre raison à sa famille qui hait et interdit toute pratique musicale.
Envoyé par erreur dans le Pays des Morts à l’occasion de la grande Fête des morts annuelle, Miguel demande de l’aide à ses ancêtres pour revenir dans le monde des vivants et leur faire comprendre l’importance de la musique !

Spectacle de musique baroque dans un bus transformé en opéra

Cerbère Coryphée présente : Concerts dream pop expé & folk ambiant-US : Midwife + Devin Shaffer Midwife (us / dream pop experience)
Madeline Johnston est une multi-instrumentiste et ingénieure du son autodidacte, actuellement installée dans le sud du Colorado après avoir vécu à Denver, où elle a passé plus d'une décennie à façonner son univers sonore et à s'investir dans sa communauté artistique. Le projet Midwife a vu le jour en 2014, alors que Madeline résidait au Rhinoceropolis, un lieu emblématique de la scène DIY. Sur scène, Johnston est reconnue pour sa musique pop expérimentale, empreinte d'une grande charge émotionnelle et d'une sobriété saisissante, capable de plonger la salle dans un silence absolu. Sur disque, elle façonne des paysages sonores complexes et denses, occupant une place singulière au sein de la scène « heavy ». Elle qualifie son style de « Heaven Metal » — une musique émotionnelle évoquant la dévastation : une véritable catharsis. Les textes de Johnston traitent principalement du deuil et des multiples visages qu'il peut revêtir.

Devin Shaffer (us / folk ambiant)
La voix et la guitare de Devin Shaffer occupe le devant de la scène, tandis que l’instrumentation d’accompagnement soutient avec justesse les éléments clés de ses compositions voguant entre nostalgie et poésie brut.

Rendez-vous lundi 9 novembre 2026 à la Bulle Café (47/49 Rue d’Arras, Lille) pour une soirée exceptionnelle avec Djiro et Jok'os.

Lundi 9 Novembre 2026 : Djiro X jok'os

Deux univers, une même sensibilité.

Entre rap, mélodies et textes introspectifs, Jok’os et Djiro livrent une musique sincère, portée par l’émotion et l’authenticité.

Déjà réunis sur plusieurs collaborations, les deux artistes se retrouvent sur scène pour une soirée entre mélancolie, énergie et partage.

Un live à découvrir, au plus près de leurs univers.

La Journée / Nuit de l'orientation est le grand événement dédié à la découverte des métiers dans le Grand Hainaut : Stand, découvertes métiers, échanges avec des professionnels En une journée les jeunes et moins jeunes sont invités à découvrir les entreprises, les métiers et les formations!
Focus spécial industrie de la mobilité avec un espace dédié à l'automobile : secteur industriel représentatif du Grand Hainaut : les constructeurs et les formations !
Un autre focus sera dédié à l'agro alimentaire, à l'électro technique et aux métiers en tension

Debussy, Szymanowski Concert Sieste au Grand foyer

Claude Debussy
Prélude à « L’après-midi d’un faune » (1894), transcription pour piano de Jean-Michel Dayez
Six Épigraphes antiques_, pour piano à quatre mains (1914-15)
Karol Szymanowski
Mythes_, op. 30, pour violon et piano (1915)

Avec
Wibert Aerts violon
Jean-Michel Dayez piano
Thibaut Pruvot piano

(https://www.opera-lille.fr/spectacle/mythes-en-metamorphoses-2/)

Au Palais du Littoral Embarquez avec HK sur les traces du Grand Jacques, d'Amsterdam aux îles Marquises, de Vesoul à l'Olympia...
« Le 16 mai 1967, Jacques Brel offrait son dernier récital au Casino Palace de Roubaix, ma ville ! Je n'étais pas encore né, et pourtant si je vous disais que je l'ai rencontré dans cette même salle, bien des années plus tard, et que cette rencontre allait changer le cours de ma vie, et me faire entreprendre le plus beau des voyages... »
Entre rêverie et réalité, HK nous raconte comment Jacques Brel a fait irruption dans sa vie en lui insufflant l'idée que pour réaliser ses rêves d'enfant, il suffit bien souvent d'oser aller à leur rencontre. Accompagné par Adrienne Auclair au violoncelle et Thibault Delbart au piano et à la guitare, HK reprend des chansons parmi les plus emblématiques de Jacques Brel tout en nous racontant sa propre histoire. Une histoire comme une chanson, inspirée par l'œuvre du grand Jacques : celle d'un enfant devenu artiste, et d'un artiste resté enfant.
[https://youtu.be/sPREjSH17Mw?si=NAYOFGQEp16bHFpi](https://youtu.be/sPREjSH17Mw?si=NAYOFGQEp16bHFpi)

Mardi 10 novembre 2026, 20h00
Spectacle à partir de 12 ans.
Plein tarif : 15€
Tarif réduit (demandeurs d'emploi, bénéficiaire Rsa, aah, étudiants, pass culture) : 12€

Réservations :
Sur place du lundi au vendredi de 08h45 à 11h30 et de 13h45 à 17h00.
Par téléphone au 03 28 24 49 00
Par email : [billetterie@ville-grande-synthe.fr](mailto:billetterie@ville-grande-synthe.fr)

Adresse : Palais du Littoral, rue Charles Garnier, 59760 Grande-Synthe