Que faire avec les enfants à Tinqueux ?

Préparez vos plumes! Une nouvelle année littéraire commence : rendez-vous le 14 septembre pour découvrir le thème officiel de notre grand concours d'écriture et laisser libre cours à votre imagination.
Découverte du thème et inscription à partir du 14 septembre 2026 sur: [https://www.ville-senlis.fr/concours-decriture/](https://www.ville-senlis.fr/concours-decriture/)

<p>La rencontre entre deux univers artistiques qui se répondent et s\'harmonisent parfaitement : les oiseaux d\'Isabelle Bissière et les "Biz\'arbres" de Véronique Hequet-Grotard ; c\'est en ce moment et jusqu\'au 30 janvier 2027 à la médiathèque. Ne la manquez pas ! </p>\n

Du 3 au 26 novembre, la galerie du CPA Maurice Ravel accueille une nouvelle exposition : Portraits de Résistantes, Mémoire et Liberté de Katia Odartchenko et Maria Reyes, avec les participations de Maria Luisa Muller et de Federica Matta.

Organisée au même moment et au sein du même espace que l’exposition monographique consacrée au peintre Francisco de Zurbarán (1598-1664), ce qui permet de ménager des jeux de regards grâce à une scénographie conçue conjointement, l’exposition invite à découvrir la sculpture espagnole du XVIIe siècle.

Du lundi 1er juin 2026 au vendredi 31 décembre 2027 Du lundi au vendredi de 9h à 19h Les « gentils monstres » de Simorgh investissent cette série dédiée à la smart, présentée par IdoCar.

Le Jardin des Serres d'Auteuil à Paris est un lieu idéal en automne pour admirer les floraisons tardives et observer la tourbière. Les points forts du jardin en automne

- La tourbière : L'automne est la période idéale pour l'observer et y découvrir des écosystèmes spécifiques.
- Les serres historiques : Un chef-d'œuvre architectural de la fin du XIXe siècle (1898) peint en bleu turquoise.
- La collection tropicale : Le grand palmarium et les serres chaudes offrent un dépaysement total à l'abri de la fraîcheur extérieure.
- L'ambiance : Moins fréquenté qu'en été, le jardin offre une atmosphère calme, parfaite pour une balade reposante au milieu d'arbres remarquables.

Ce qu'il faut savoir pour votre visite

- Adresse : 3 avenue de la Porte d'Auteuil, 75016 Paris (en lisière du bois de Boulogne).
- Tarif : Entrée 100 % gratuite pour tous.
- Horaires des serres : Du lundi au vendredi de 8h à 16h ; le samedi et le dimanche de 9h à 16h45 (le parc ferme un peu plus tard).

Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images. Un souffle, un murmure, une lumière douce... Dans ce spectacle pensé pour les tout-petits, une conteuse invite à plonger dans un monde d'images.

À travers sons, gestes, matières et photographies, elle éveille en douceur les sens des bébés et des enfants jusqu'à 3 ans.

Lieu autour duquel tout le spectacle tourne, une tente noire représente tour à tour le musée avec ses réserves, le lieu d'exposition mais aussi le laboratoire photographique pour l'émergence et la découverte des images photographiques.

Une sélection de livres pour bébés en lien avec la photographie accueille le public. Pour patienter, en attendant que tout le monde soit installé.

D’immenses photos (reproduction d’images de la collection du musée) posées au sol invitent les tout-petits à venir explorer les images, à quatre pattes, au plus près des images.

Au fil du spectacle, une conteuse et une médiatrice jouent avec le public grâce aux mots, comptines, sons, lumières, ombres et matières pour raconter ce que sont les images, ce qu’elles nous évoquent, comment elles se créent, et ce qu’elles deviennent au musée.

Le spectacle se clôt par un moment de partage et d’exploration, libre ou accompagné, des outils mis à disposition : lumières, matières, images, livres, espaces (la tente).

Découvrez Amiens autrement avec un jeu de piste gratuit sur smartphone à travers le centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’histoire. Partez à la découverte d’Amiens avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser gratuitement et en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1h30, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers les rues, les places et les monuments emblématiques de la ville. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir la cathédrale Notre-Dame d’Amiens, l’horloge Dewailly, la Maison du Sagittaire, la Maison du Bailliage, l’ancien théâtre municipal et l’hôtel de ville, ainsi que plusieurs autres lieux remarquables du centre historique.

Au fil du jeu, statues, sculptures, cadrans, blasons, façades et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer. Les énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Amiens, son patrimoine médiéval, son architecture gothique et les événements qui ont marqué la ville et la Picardie.

Entre saints et rois, symboles du zodiaque, licornes, personnages sculptés, anecdotes historiques et curiosités cachées, chaque étape révèle une nouvelle facette d’Amiens et invite à regarder autrement les monuments qui vous entourent.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : téléchargez simplement l’application Explorano, choisissez le parcours « Les secrets d’Amiens » et commencez quand vous le souhaitez.

Départ : rue Saint-Germain, 80000 Amiens
⏱ Durée indicative : 1h30
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : gratuit

La revue Cahiers d’Art, fondée en 1926, est étroitement liée à l’œuvre de Pablo Picasso, à laquelle elle consacre, jusqu’à la fin des années 1950, plusieurs dizaines d’articles. Sous l’impulsion de son fondateur, Christian Zervos, Cahiers d’Art joue un rôle crucial dans la diffusion de l’œuvre de l’artiste, qu’elle associe à celle de ses contemporains, à des œuvres archaïques et extra-européennes ou à des vues d’architectures modernes.

À la mort de Picasso, en 1973, sa veuve Jacqueline Roque sollicite André Malraux afin qu’il l’accompagne dans la gestion de la succession du peintre. Lors d’une visite à Notre-Dame-de-Vie, le romancier et homme politique découvre l’ultime demeure et atelier de l’artiste ainsi que l’ensemble des œuvres de sa collection personnelle, accumulées au fil des années. Malraux accède ainsi à la démarche artistique du peintre, et à une parcelle de son musée imaginaire.

Du lundi 2 novembre 2026 au dimanche 9 janvier 2028 Tous les jours de 9h30 à 19h30 À l’occasion de la parution de ses deux nouveaux livres, Vanecha Roudbaraki vous invite à une rencontre exceptionnelle entre peinture et littérature.

« Sur les Chemins de der Nature » invite le grand public à découvrir certains sites naturels à proximité du lac du Der au grés de plusieurs circuits d’expositions photos en libre accès . Pour la 4ème année « Sur les Chemins de der Nature » invite le grand public à découvrir certains sites naturels à proximité du lac du Der àtravers plusieurs circuits d’expositions photos grand format et en libre accés.
Quand : du 1 juillet au 30 novembre.
OU : Dans l’observatoire de Chantecoq, sur le chemin qui permet d’accéder au site de Der Nature, siège de la LPO Champagne-Ardenne, organisateur de cet évènement, et dans la cour intérieure de Der Nature.
Au Programme
Le dessus et dessous du lac du Der-Chantecoq
Les images présentées ici font partie de l’exposition “Vert, couleur de la vie” réalisée par Ambre Bailet durant sa résidence artistique à l’église Champaubert pour Seine Grands Lacs de mai à août 2025. Agée de 20 ans, plongeuse professionnelle et photographe, Ambre suit également des études en biologie marine à Aix-Marseille Université (AMU); ”Un photographe est un contemplateur, et pour moi, les plus belles peintures, sculptures, formes et couleurs sont dans la nature”. A travers cette sélection de prises de vue subaquatique réalisées en apnée ou en plongée sous-marine, vous pourrez découvrir les différentes ambiances du lac du DerChantecoq et une partie de la diversité du vivant qu’il abrite au-dessus ou dans l’eau.
Mammifères du Grand Est
Composée à plus d’un tiers de son territoire de forêts, la Région Grand Est est également et entreautres caractérisée par la présence de nombreux plans d’eau et de grands lacs-réservoirs. Cette mosaïque d’habitats naturels favorise la présence d’une biodiversité diversifiée. D’après l’observatoire Grand Est de la biodiversité, la région est riche d’une soixantaine d’espèces demammifères et d’une trentaine de chauve-souris. Bénévoles et photographes de l’associationNatur’images ont réuni leurs meilleures images pour nous faire découvrir, au fil de cette exposition, toute la diversité de cette faune sauvage afin de nous la faire mieux connaître et donc, de mieux la préserver.
Nature d’Ici
L’exposition“Nature D’ICI” est composée de prises de vues réalisées par les photographes du club photo de la MJC d’Ancerville (55). Créé en 2019, il rassemble une vingtaine de photographes, amateurs ou chevronnés, de tous horizons et de toutes disciplines. Parmi eux, un certain nombre d’amateurs photographes manifestent le souhait d’exposer collectivement leurs œuvres, pour faire connaître la richesse et la diversité de notre patrimoine naturel. Partez avec eux sur le terrain, à l’affût, aux bords d’un étang ou le nez dans l’herbe, au gré de leurs expéditions dans la proche campagne.
Le Busard cendré : un monarque en péril
Véritable “Prince des plaines céréalières”, le busard cendré (Circus pygargus) revient chaque année dans le Grand Est (principalement en Champagne et en Lorraine) pour s’y reproduire. C’estau mois d’avril qu’il apparaît, volant à quelques mètres au-dessus des parcelles agricoles pour y installer son nid, à même le sol. Le réchauffement climatique perturbant considérablement le calendrier des moissons, les oisillons sont particulièrement exposés au risque de destruction accidentelle lors de la récolte. Ne comptant ni leur temps et ni les kilomètres parcourus, des bénévoles s’emploient à les protéger. Un engagement déterminant, les scientifiques estimant que sans l’intervention de ces anges gardiens, l’espèce pourrait disparaître de France avant vingt ans. Réalisée en partie grâce aux photographies d’Alain Balthazard, cette exposition entend leur rendre hommage.
La Réserve naturelle régionale de Larzicourt
Située en vallée de la Marne au nord du lac du Der, l’ancienne gravière des Pâquis est un petit réservoir de biodiversité grâce à la diversité des milieux que l’on y rencontre : plan d’eau, prairie humide, boisement humide, pelouse sèche. Des inventaires successifs menés depuis 25 ans ont…

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Fondation Francès propose la première lecture rétrospective de sa collection photographique. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, la Fondation Francès propose la première lecture rétrospective de sa collection photographique. Vingt années d’acquisitions, des œuvres emblématiques et des ensembles rarement montrés se déploient en deux lieux pour raconter, en images, l’évolution d’un médium et la trajectoire d’une collection. Deux lieux, deux entrées dans le même fonds : à Clichy, le corps comme sujet ; à Senlis, le dialogue de la photographie avec le cinéma.
Faire Corps à Senlis, ville-décor que le cinéma n’a cessé de filmer : Catherine Deneuve y a tourné Peau d’âne, Isabelle Adjani La Reine Margot, Romain Duris et François Civil Les Trois Mousquetaires, dont plusieurs scènes place Saint-Pierre, devant la Fondation. C’est dans cette ville-décor que Faire Corps révèle les affinités entre la photographie et le septième art. Les œuvres empruntent au cinéma ses codes, ses mises en scène et ses cadrages. Du décor vidé de toute présence aux figures solitaires, du silence à l’exposition du corps, les photographies donnent à voir différentes façons d’habiter l’image et d’y faire apparaître, en creux ou en pleine lumière, la fragilité de l’existence.
Comme l’acteur prête son corps à une figure qui n’est pas la sienne, les photographies font du corps une représentation que le regard du spectateur achève d’incarner. Le corps devient image ; l’image, à son tour, fait corps avec celui qui la regarde

Les graines sont à l'honneur à travers cette exposition colorée, fascinante et ludique ! Partez pour une déambulation insolite dans une exposition élaborée à partir de l’album documentaire L’Odyssée des graines_ de Cruschiform (Gallimard Jeunesse), à la fois herbier et livre d’art.

L’artiste s’intéresse ici au vagabondage des graines au moment de leur dispersion.

Une exposition qui mêle planches de l'artiste et activités ludiques (jeux, boîte sensorielle, activités créatives, grainothèque...) pour petits et grands !

D'octobre 2026 à juin 2027, la bibliothèque organise des lectures pour les enfants. Le planning est ici ! [! (images/Evenements/2026/rdvlecturesenfants.jpg)](images/Evenements/2026/rdvlecturesenfants.jpg)

À l’occasion d’un don exceptionnel de plus de 700 originaux réalisé en 2025, la Bibliothèque nationale de France met à l’honneur l’œuvre d’Agnès Rosenstiehl, autrice-illustratrice prolifique et créatrice notamment de la cultissime « Mimi Cracra ». Présentée en galerie des Donateurs, l’exposition retrace le parcours d’Agnès Rosenstiehl, dont l’inventivité, la liberté et l’attention portée à l’enfance ont révolutionné le monde de l’édition pour la jeunesse et continuent d’inspirer lecteurs, auteurs et illustrateurs.

En cette année de célébration du bicentenaire de sa naissance (1826-1898), le musée national Gustave Moreau inaugure un nouveau format de programmation autour d’une « carte blanche », confiée à un artiste contemporain et conçue en dialogue avec l’œuvre de ce créateur visionnaire.

En 1940, ils ont fait le choix de continuer le combat. Pilotes, navigateurs, mécaniciens et volontaires féminines de l’Air, les aviateurs des Forces aériennes françaises libres (Fafl) ont combattu sur tous les fronts de la Seconde Guerre mondiale, de la Grande-Bretagne à l’Union soviétique, en passant par la Méditerranée et le front de l’Ouest.

Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride. Dans ce spectacle, les enfants, adultes, familles, parcourent près de deux cents ans d’histoire de la photographie, sans prendre une ride.

La conteuse emmène le public dans une balade imaginaire, inspirée de faits et de personnages réels, de la révélation du monde qui nous entoure à la quête insatiable de couleurs en photographie.

« Les contes en couleurs » ont pour objectif de rendre sensible à l’histoire de la photographie notamment dans sa quête vers l’enregistrement des images en couleurs.

Il débute par le mythe amérindien, Corbeau et la lumière, rendant visible le monde qui nous entoure ; suivi de l’histoire de Laura qui relate de façon romanesque mais inspirée de faits et de personnages réels, la quête insatiable de couleurs dans les photographies ; puis d’une adaptation du Petit chaperon Rouge en couleurs et en lumière.

Le spectacle se clôt par la création collective d’une histoire à partir d’une photographie issue de la collection du musée français de la Photographie.

Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser de… Depuis de nombreuses années, le musée collecte des jeux qui permettent de dire quelque chose de la photographie ou de ses usages. Les critères de choix sont variés : mémoire visuelle, aiguiser son sens de l’observation, acquérir une culture visuelle, appréhender l’histoire de la photographie… Cette sélection se veut accessible à tous les publics et s’avère un outil efficace pour débuter ou faire une pause sans trop s’écarter des objectifs initiaux, lors d’une médiation ou d’un projet au long cours, pour faire connaissance et apprendre tout en jouant.

Aujourd’hui, constituée de 70 jeux, cette ludothèque prend aujourd’hui tout son sens dans les médiations hors-les-murs du musée.

En fonction des projets et des âges des participants, les médiatrices-teurs du musée sélectionnent et animent ces jeux au bénéfice de toute structure du Département de l’Essonne porteuse d’un projet en photographie.

Les Archives départementales du Val d'Oise proposent une exposition inédite sur le portrait en photographie à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie. Face à l'objectif.
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Une histoire du portrait en photographie.

Pour célébrer le Bicentenaire de la Photographie, les Archives départementales du Val d'Oise proposent une exposition inédite sur le portrait en photographie, exceptionnellement prolongée jusqu'au vendredi 16 avril 2027.
Dans un monde en perpétuel mouvement, où l’image est omniprésente, de l’affichage publicitaire au cadre photo posé sur l’étagère, en passant par les médias et les réseaux sociaux, les visages et les corps se montrent dans tous leurs états, du plus naturel au plus retravaillé. Cette évidence ferait presque oublier que la découverte de la photographie, véritable prouesse technique permettant de figer le temps, fut un réel bouleversement technologique, sociétal et artistique.
Grâce à son procédé, dévoilé en 1839, Louis Daguerre, un Valdoisien originaire de Cormeilles-en-Parisis, produit des portraits d’une précision et d’une finesse jusqu’alors inconnues. Les multiples innovations qui lui succèdent permettent la réalisation de portraits variés, témoins d’époques diverses et de pratiques évolutives.
L’exposition interroge notre rapport à soi, aux autres, au temps qui passe, et nous questionne sur l’avenir de cette pratique vieille de 200 ans. À travers un corpus inédit de clichés, d’objets, de documents écrits, enrichi d’œuvres de l’artiste Ada Soczewinska, spécialisée dans les techniques anciennes de photographie, “Face à l’objectif” invite les visiteurs à revivre cette extraordinaire aventure.

À l’occasion des commémorations des 250 ans de l’Indépendance américaine, le Château de Versailles vous donne rendez-vous pour un voyage dans le temps spectaculaire. Du 23 juin 2026 au 31 janvier 2027, venez découvrir "Lumière de la Liberté", une toute nouvelle expérience immersive en réalité virtuelle et augmentée !
Pendant une déambulation de 15 minutes au sein du (https://bienvenue.chateauversailles.fr/fr/vue-generale/bienvenue-a-versailles/2038_experience-interactive-vr-lumiere-de-la-liberte#!panel-66), revivez les grands événements de la [Révolution américaine](https://www.chateauversailles.fr/actualites/evenements/versailles-independance-americaine) aux côtés du célèbre marquis de La Fayette. Au cœur des enjeux politiques et des batailles historiques, cette aventure saisissante vous dévoilera le soutien décisif de la France à la naissance des États-Unis.

Comment Réserver ?

Pour s'adapter au mieux à votre programme, le Château de Versailles propose deux options de billetterie :

L'Expérience Complète (Jusqu'à 16h) : (https://ticket.chateauversailles.fr/fr/billetterie?step=entry&product=1113351&gl=1*1xfenoi*gcl_au*NTE1OTg5Njk1LjE3ODIxMzUzNjM.)

Idéal pour ceux qui souhaitent passer la journée au domaine ! Ce billet à 42 € inclut l'expérience de réalité virtuelle, tout en vous faisant bénéficier d'un accès coupe-file très avantageux pour la visite du Château.

L'Expérience Découverte (À partir de 16h) : [L'Expérience VR Seule](https://ticket.chateauversailles.fr/fr/billetterie?step=entry&product=1113373&gl=1*1xfenoi*gcl_au*NTE1OTg5Njk1LjE3ODIxMzUzNjM.)

Parfait pour clôturer votre journée ! Pour seulement 7 €, profitez de l'expérience interactive en réalité virtuelle seule. Une option idéale à programmer avant ou après votre visite des Jardins, du Trianon ou du Château.
Ne manquez pas ce rendez-vous inédit où les nouvelles technologies subliment l'Histoire ! (Https://ticket.chateauversailles.fr/fr)

Dans le cadre du projet Résonances art-science, après Être au cosmos, Être au virtuel, Être à la nature, Être au corps et Être au souffle, cet axe de résonance explore les multiples dimensions du son Être au son - le sixième axe de Résonances art-science Paris-Saclay

D’octobre à décembre, le projet Résonances art-science investit plusieurs lieux de l’Université Paris-Saclay pour explorer une question à la fois sensible et scientifique : comment sommes-nous au son ?

Pendant trois mois, artistes et scientifiques se rencontreront à travers des expositions, résidences, performances et temps d’échange, dans plusieurs laboratoires et lieux partenaires :

Au LPS - Laboratoire de physique des solides — exposition de Karine Bonneval et Fanny Rybak et de Milène Guermont

Au Lisn - Laboratoire Interdisciplinaire des Sciences du Numérique — exposition de Léa Dedola, PhD et Paul Rêve et installation vidéo de Pierre Couprie, Nathanaëlle Raboisson et Paolo Castrini

Au Pôle Culture, Université Evry Paris-Saclay — exposition de Christian Delécluse et Olivain Porry (Association Siana)

Au Conservatoire départemental d’Orsay — résidence de Filippo Fabbri, Javier Muñoz Bravo, Anthony Girod-David et Léna François-Poulet avec une performance de restitution en fin de résidence.

Et parce que Résonances est avant tout une invitation à la rencontre, plusieurs rendez-vous permettront de faire dialoguer directement artistes, scientifiques et publics, notamment lors des cafés art-science organisés dans les lieux d'exposition :
3 novembre au Lisn
4 novembre à Évry
19 novembre au LPS

Le 1er décembre, une nouvelle journée de couplage art-science, format emblématique de Résonances, réunira scientifiques, artistes et grand public autour de présentation des travaux, débats, performances et ateliers.

Un grand merci aux laboratoires et partenaires qui ont rendu possible la réalisation d'Être au son ainsi que La Graduate School Science de l'Ingénierie et des Systèmes, Cervval, l'Université Paris-Saclay, La Diagonale Paris-Saclay et Le sas qui promeuvent Résonances art-science.

Deviens un éco-citoyen en t’amusant à la bibliothèque !Et si protéger la planète devenait un jeu d’enfant ? La bibliothèque, avec la participation de la Communauté d’agglomération Chauny-Tergnier-La Fère, invite les…

La Cité des bébés accueille les tout-petits et leurs accompagnateurs dans un espace chaleureux et coloré, conçu sans plastique ni écran. Dans ce lieu unique en son genre, les bébés ouvrent grand les… La Cité se met à la hauteur des tout-petits !

Ici, on entre pieds nus et téléphone éteint, pour être pleinement avec son bébé. Conçu comme un nid sécurisant, centré sur l’éveil, le développement et le bien-être de l'enfant, la Cité des bébés est un lieu original qui accueille chaque bébé, et l'adulte qui l’accompagne, dans une atmosphère chaleureuse.

Un lieu à explorer librement

Au sein de cet univers ludique et évolutif, entièrement pensé pour eux, les tout-petits peuvent ramper, déambuler, attraper, sentir, s'amuser, observer ou se reposer ! Tente touareg, baignoire aux escargots, yourte mongole… Chaque bébé explore le lieu en toute liberté, selon son envie du moment, sous l’œil bienveillant de son accompagnateur. Petits et grands peuvent également profiter du moment pour se rencontrer.

Éveiller leurs sens

L’exploration libre du lieu est le cœur de la visite. En complément, des animations peuvent aussi être proposées, au cours desquelles lectures, chants, marionnettes et histoires sollicitent les différents sens du bébé. Des scientifiques et spécialistes de la petite enfance sont ponctuellement présents, afin d’échanger avec les adultes autour du développement cognitif et sensorimoteur des enfants.

Un endroit accueillant pour les familles

Le lieu est conçu de manière écoresponsable, sans plastique ni écran, et privilégie les matériaux naturels. Coin poussettes, casiers sécurisés pour les appareils électroniques, possibilité d’allaiter ou de changer son bébé : tout est prévu pour le confort des petits et des grands !

En parcourant forêts de chênes ou de pins, vous apprendrez à reconnaître les champignons, comestibles ou non, en découvrant leur mode de vie et leur relation particulière avec les arbres et les sols.

Une exposition sur la terrasse du 1er étage de la tour Eiffel À l’occasion des 140 ans de la Statue de la Liberté Du 12 octobre au 12 novembre 2026, la tour Eiffel propose une exposition inédite, dédiée à la Statue de la Liberté à l’occasion du 140ème anniversaire de son inauguration.

Imaginée en partenariat avec le MuAM – Musée des Arts et Métiers et installée sur la terrasse du 1er étage, l’exposition invite les visiteurs à (re)découvrir l'un des monuments les plus célèbres au monde et, notamment, le rôle déterminant joué par Gustave Eiffel dans sa construction.

Souvent méconnue, l’histoire de la Statue de la Liberté débute à Paris où l’architecte Auguste Bartholdi imagine sa silhouette monumentale. Gustave Eiffel, quant à lui, conçoit l'ingénieuse structure métallique qui lui permet encore aujourd'hui de résister aux vents de la baie de New York. Offerte par la France aux États-Unis et inaugurée dans le port de New York en 1886, la Statue de la Liberté est devenue, au fil du temps, un symbole universel de liberté et d'espoir.

Un parcours chronologique pour découvrir l’histoire de Lady Liberty

Dans un parcours composé de douze panneaux illustrés, l'exposition, réalisée avec le concours de Lagardère x Arteum, concessionnaire boutiques de la tour Eiffel, revient sur la naissance de ce projet hors norme, sa construction, son voyage vers l'Amérique et l'héritage exceptionnel laissé dans l'histoire, l'art et l'imaginaire collectif. Les visiteurs pourront notamment découvrir des plans et documents liés aux travaux de Gustave Eiffel, des illustrations retraçant les différentes étapes de la construction de la statue à Paris, ainsi que des contenus consacrés à sa traversée vers New York. L’exposition donne également un coup de projecteur sur ses nombreuses répliques à travers le monde et l’influence majeure qu’elle exerce encore aujourd'hui.

Autour de deux grands chapitres, les visiteurs voyagent à travers les grandes étapes de l'histoire de la Statue de la Liberté :

La première partie, « La conception », revient sur la genèse du projet, de l'idée portée par Édouard de Laboulaye à la création de la Statue par Auguste Bartholdi, en passant par le rôle décisif de Gustave Eiffel dans la conception de sa structure métallique innovante.

« La postérité » s'intéresse ensuite au destin exceptionnel de la Statue après son inauguration. Devenue l'un des visages les plus reconnaissables de l'Amérique, Lady Liberty_ s'est imposée comme un symbole mondial de liberté, inspirant de nombreux artistes et cinéastes ainsi que des générations entières à travers le monde.

Un parcours imaginé pour toute la famille

Tout au long du parcours, des encadrés spécialement conçus pour le jeune public proposent questions, anecdotes et informations insolites pour découvrir de manière ludique l'histoire croisée de deux icônes que sont la Statue de la Liberté et la tour Eiffel. En répondant à un quiz proposé sur plusieurs panneaux de l’exposition, les visiteurs pourront également tenter de remporter des cadeaux inspirés de « Lady Liberty », à retirer dans la boutique du 1er étage du monument.

Une exposition réalisée en partenariat avec le MuAM - Musée des Arts et Métiers

L’exposition de la tour Eiffel fait écho à « Lady Liberté. De la sueur, de l'audace, du génie » présentée au MuAM jusqu’au 1er août 2027.

En parallèle de l’exposition « Auguste Bartholdi, La Liberté éclairant le monde », le musée d’Orsay présente l’expérience inédite en réalité virtuelle « Une Statue pour la Liberté, le rêve de… Cette production immersive plonge les visiteurs au cœur de l’un des chantiers artistiques et techniques les plus ambitieux du XIXe siècle. Au fil du récit, ils deviennent témoins actifs de la naissance d’un rêve franco-américain, qui s’est transformé en monument et demeure aujourd’hui un symbole universel de liberté.

Équipés d’un casque de réalité virtuelle, les visiteurs marchent dans les pas d’ (https://www.musee-orsay.fr/fr/programme/agenda/expositions/auguste-bartholdi-la-liberte-eclairant-le-monde), sculpteur visionnaire animé par un rêve plus grand que lui. De Versailles en 1865, où le penseur républicain Édouard Laboulaye lui inspire l’idée d’un monument à l’amitié franco-américaine, à Paris, dans l’effervescence de l’atelier Gaget, Gauthier & Cie dix ans plus tard, jusqu’à la baie de New York en 1886, où la statue s’élève enfin. Au fil de l’aventure, les visiteurs découvrent les sources d’inspiration de Bartholdi, ses obstacles techniques, politiques et financiers, mais aussi les alliances décisives qui ont rendu son rêve possible : l’ingénieur Gustave Eiffel, le journaliste Joseph Pulitzer, les ouvriers de l’atelier et les donateurs anonymes des deux rives de l’Atlantique, tous ceux qui, ensemble, ont donné un visage à la Liberté.

Fruit d’un travail scientifique, le projet repose sur des recherches et reconstitutions historiques approfondies. Il propose une plongée inédite dans l’atelier Gaget, Gauthier & Cie, reconstitué avec minutie par Gedeon et son partenaire Aristeas. Le public y découvre ce lieu aujourd’hui disparu et peut en apprécier toute l’ampleur : un vaste espace où près de six cents artisans et ouvriers collaborèrent à la réalisation du colosse de cuivre imaginé par Bartholdi.

Expérience conseillée à partir de 13 ans, âge minimum de 8 ans.

Nous rappelons que toute expérience en réalité virtuelle, compte tenu de la technologie utilisée, est déconseillée aux femmes enceintes, aux personnes cardiaques ou sujettes aux crises d'épilepsie et aux migraines ainsi qu’aux personnes ayant des troubles de l’équilibre ou de la vision.

Malheureusement, pour des raisons à la fois de sécurité et de déplacement, nos expériences ne sont pas accessibles aux personnes en déambulateur et en fauteuils roulants motorisés.

Pour le confort de visite, des fauteuils roulants manuels peuvent être mis à disposition et devront être utilisés en autonomie ou avec son accompagnateur.

Le Palais de la découverte et le Grand Palais Rmn s'associent pour vous présenter le Palais des enfants un nouvel espace conçu pour les enfants de 2 à 10 ans accompagnés, en famille ou en groupe. Entre scénographie immersive, manipulations, dispositifs scientifiques et œuvres d’art, cette offre inédite développe le regard des plus jeunes sur le monde, en fai sant appel à la curiosité comme à la sensibilité et en aigui sant l’esprit scientifique ainsi que l’émotion esthétique.
Le jeune public y trouve de quoi s’amuser, déployer son imaginaire et s’inspirer pour inventer l’avenir.
Les expositions du Palais des enfants valorisent la posture du curieux, qui est le dénominateur commun entre les artistes, les scientifiques et les enfants. Elles ont à cœur d’offrir aux plus jeunes une expérience nouvelle mêlant culture artistique et culture scientifique, faisant tomber les barrières entre arts et sciences.
Des médiations scientifiques et artistiques sont réguliè rement proposées par les équipes du Palais de la décou verte et de GrandPalaisRmn.

Le Palais des enfants invite, pour sa première exposition, la transparence ! Un parcours ludique et sensoriel à vivre en famille, où œuvres artistiques et expériences scientifiques jouent avec la… Dans un univers imaginaire, conçu pour éveiller la curiosité et s’amuser, petits et grands cheminent en toute liberté d’un palais des glaces miroitant à une grotte aux trésors cristallins, s’aventurant tantôt dans une forêt mystérieuse, tantôt vers un ciel radieux ou les profondeurs d’un océan multicolore.

Les arts de la sculpture, de l’estampe ou de la photographie dialoguent avec les sciences, via des dispositifs interactifs et sensoriels. Entre créations du XIXe siècle et œuvres contemporaines, œuvres immersives comme celles de Dan Graham et Soo Sunny Park, idéales à découvrir en groupe, et créations plus introspectives comme celles de Patrick Neu et Agathe May, l’exposition propose une exploration originale qui renouvelle notre perception de la transparence et de la lumière.

Enfants et accompagnants expérimentent les multiples nuances de la transparence, échangent leurs observations de la translucidité à l’obscurité, et s’émerveillent des richesses de la nature autant que celles des savoir-faire tout au long d’un parcours ponctué d’espaces ludiques et de contemplation.

L’exposition se prolonge à travers un cahier d’activités, un podcast autour de la transparence… Et bientôt, des rendez-vous de médiation avec une série d'évènements pour aller encore plus loin !