Expositions à Sedan et alentour

L\'Association Art Deco & Compagnie propose une exposition relatant la vie et l\'œuvre de Louis Mazetier, peintre et maître verrier, qui a participé au renouveau…

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<p>La rencontre entre deux univers artistiques qui se répondent et s\'harmonisent parfaitement : les oiseaux d\'Isabelle Bissière et les "Biz\'arbres" de Véronique Hequet-Grotard ; c\'est en ce moment et jusqu\'au 30 janvier 2027 à la médiathèque. Ne la manquez pas ! </p>\n

Le palais des ducs de Lorraine – Musée lorrain conserve dans ses collections un ensemble de plaques de verre réalisées par la photographe nancéienne Céline Châtelain (1833-1908), première femme photographe professionnelle à Nancy. Pour compléter, enrichir le fonds et faire avancer sa connaissance, le musée lance une collecte destinée à rassembler les photographies issues de cet atelier nancéien.
Vous avez peut-être dans vos archives familiales ou dans vos institutions, des photographies réalisées par cet atelier ? Vous souhaitez participer à cette collecte numérique ? Vous pouvez nous faire parvenir les photographies au format numérique ou confier les originaux au musée le temps de la numérisation.
N’hésitez pas à nous contacter par mail à cette adresse : [documentation.mlorrain@nancy.fr](mailto:documentation.mlorrain@nancy.fr)

Exposition. Qu’est-ce que le patrimoine d’un département ? Les Archives départementales de la Moselle vous invitent à découvrir une présentation de quelques exemples. « La Moselle et son patrimoine »
Cette année les Journées Européennes du patrimoine sont consacrées à la thématique du « patrimoine en péril ».

Mais qu’est-ce que le patrimoine d’un département ? Des monuments publics et privés anciens ou les propriétés du Département de la Moselle ? Les Archives départementales de la Moselle vous invitent à découvrir une présentation de quelques exemples de l’éclectique patrimoine mosellan, exemples choisis parmi les immeubles ruinés (des châteaux), en danger (une grande église messine) ou réaménagés pour un usage nouveau (des bâtiments militaires).
C’est également l’occasion de découvrir comment le Département, chef de fil de l’action sociale et de l’entretien des collèges, prend en charge la gestion d’un autre patrimoine, celui hérité des lois de décentralisation (un château reconstruit, un collège en reconstruction, le centre départemental de l’enfance transformé et un EHPAD revisité).
Du 14 septembre au 30 novembre 2026. Entrée gratuite.
Programmation complète des Journées européennes du patrimoine aux Archives départementales de la Moselle ici [https://openagenda.com/fr/jep/events/80829135\programme-des-journees-europeennes-du-patrimoine-7022723](https://openagenda.com/fr/jep/events/80829135_programme-des-journees-europeennes-du-patrimoine-7022723)

Visites sous conditions d’horaires à retrouver sur le site www.archives57.com
Archives départementales de la Moselle
1 allée du château 57070 Saint-Julien-lès-Metz

Découvrez le travail de Fernande Segard, entre peinture et sculpture, autour de ses thèmes de prédilection : l'histoire de la forêt de Brocéliande et la mythologie grecque. Du 7 au 27 novembre, venez découvrir le travail de Fernande Segard, qui exposera dans la salle des cérémonies de la mairie de Proville (aux heures d’ouverture, du lundi au vendredi de 8h30 à 12h et de 13h30 à 17h).

Vous pourrez même rencontrer l’artiste lors du vernissage qui aura lieu samedi 7 novembre de 11h à 12h30.

Fernande Ségard s’est mise à peindre en autodidacte, voilà 8 ans, après avoir subi la perte d’un œil à la suite d’un grave accident.
« Pour calmer la colère qui était en moi, j’ai commencé à toucher un pinceau avec quelques couleurs à l’acrylique et j’ai peint la mer et les visages. Puis j’ai voulu essayer la matière et c’est ainsi qu’est né le tableau « Le charbon » \ . Par la suite, je me suis mise à sculpter des formes avec cette même matière. C’est à ce moment-là que commence une longue relation entre mes mains et mon esprit : l’esprit commande et les mains forment. Je n’ai nul besoin de voir, il me suffit de toucher pour savoir ce que j’ai formé. » L’artiste puise son inspiration notamment dans deux sujets qui la passionnent : l’histoire de la forêt de Brocéliande et la mythologie grecque.

Découvrez des métiers passionnants et des formations adaptées à vos ambitions ! Découvrez des métiers passionnants et des formations adaptées à vos ambitions ! Rejoignez nous pour une visite exclusive au sein de la société Henripre et de l'Institut de Soudure, deux acteurs dans les domaines de l'industrie et de la soudure. Cet événement est l'occasion idéale pour : Explorer les métiers porteurs d'emploi dans l'industrie. Rencontrer des professionnels et échanger sur leurs parcours et leurs expériences. Découvrir les formations proposées pour acquérir des compétences recherc

Découvrez le fonds photographique de l’Inventaire général du patrimoine des Hauts-de-France, créé en 1979 et toujours enrichi aujourd’hui. Découvrez le fonds photographique de l’Inventaire général du patrimoine des Hauts-de-France, créé en 1979 et toujours enrichi aujourd’hui.
Architecture religieuse, industrielle ou publique, patrimoine urbain, rural et balnéaire, du gothique à l’architecture contemporaine, l’exposition explore la diversité du patrimoine régional, photographié à différentes époques. Elle invite ainsi à considérer la photographie d’Inventaire comme un outil scientifique majeur de documentation et d’analyse, mais aussi de transmission et de construction du regard et de la mémoire collective de notre patrimoine.

A l'occasion de l'exposition « Les Archives sortent des clichés ! » , les Archives de la Meuse collectent des fonds photographiques privées dans le but de proposer de nouvelles sources aux chercheurs et enrichir ainsi la connaissance historique.
Uniquement sur rendez-vous.

Le Technicentre SNCF ouvre ses portes dans le cadre de la semaine de l'industrie ! Le Technicentre SNCF ouvre ses portes dans le cadre de la semaine de l'industrie !

Venez visiter les ateliers Venir avec une paire de chaussures de sécurité - Obligatoire !

Visite entreprise Le Technicentre SNCF ouvre ses portes
Visite des ateliers

« Sur les Chemins de der Nature » invite le grand public à découvrir certains sites naturels à proximité du lac du Der au grés de plusieurs circuits d’expositions photos en libre accès . Pour la 4ème année « Sur les Chemins de der Nature » invite le grand public à découvrir certains sites naturels à proximité du lac du Der àtravers plusieurs circuits d’expositions photos grand format et en libre accés.
Quand : du 1 juillet au 30 novembre.
OU : Dans l’observatoire de Chantecoq, sur le chemin qui permet d’accéder au site de Der Nature, siège de la LPO Champagne-Ardenne, organisateur de cet évènement, et dans la cour intérieure de Der Nature.
Au Programme
Le dessus et dessous du lac du Der-Chantecoq
Les images présentées ici font partie de l’exposition “Vert, couleur de la vie” réalisée par Ambre Bailet durant sa résidence artistique à l’église Champaubert pour Seine Grands Lacs de mai à août 2025. Agée de 20 ans, plongeuse professionnelle et photographe, Ambre suit également des études en biologie marine à Aix-Marseille Université (AMU); ”Un photographe est un contemplateur, et pour moi, les plus belles peintures, sculptures, formes et couleurs sont dans la nature”. A travers cette sélection de prises de vue subaquatique réalisées en apnée ou en plongée sous-marine, vous pourrez découvrir les différentes ambiances du lac du DerChantecoq et une partie de la diversité du vivant qu’il abrite au-dessus ou dans l’eau.
Mammifères du Grand Est
Composée à plus d’un tiers de son territoire de forêts, la Région Grand Est est également et entreautres caractérisée par la présence de nombreux plans d’eau et de grands lacs-réservoirs. Cette mosaïque d’habitats naturels favorise la présence d’une biodiversité diversifiée. D’après l’observatoire Grand Est de la biodiversité, la région est riche d’une soixantaine d’espèces demammifères et d’une trentaine de chauve-souris. Bénévoles et photographes de l’associationNatur’images ont réuni leurs meilleures images pour nous faire découvrir, au fil de cette exposition, toute la diversité de cette faune sauvage afin de nous la faire mieux connaître et donc, de mieux la préserver.
Nature d’Ici
L’exposition“Nature D’ICI” est composée de prises de vues réalisées par les photographes du club photo de la MJC d’Ancerville (55). Créé en 2019, il rassemble une vingtaine de photographes, amateurs ou chevronnés, de tous horizons et de toutes disciplines. Parmi eux, un certain nombre d’amateurs photographes manifestent le souhait d’exposer collectivement leurs œuvres, pour faire connaître la richesse et la diversité de notre patrimoine naturel. Partez avec eux sur le terrain, à l’affût, aux bords d’un étang ou le nez dans l’herbe, au gré de leurs expéditions dans la proche campagne.
Le Busard cendré : un monarque en péril
Véritable “Prince des plaines céréalières”, le busard cendré (Circus pygargus) revient chaque année dans le Grand Est (principalement en Champagne et en Lorraine) pour s’y reproduire. C’estau mois d’avril qu’il apparaît, volant à quelques mètres au-dessus des parcelles agricoles pour y installer son nid, à même le sol. Le réchauffement climatique perturbant considérablement le calendrier des moissons, les oisillons sont particulièrement exposés au risque de destruction accidentelle lors de la récolte. Ne comptant ni leur temps et ni les kilomètres parcourus, des bénévoles s’emploient à les protéger. Un engagement déterminant, les scientifiques estimant que sans l’intervention de ces anges gardiens, l’espèce pourrait disparaître de France avant vingt ans. Réalisée en partie grâce aux photographies d’Alain Balthazard, cette exposition entend leur rendre hommage.
La Réserve naturelle régionale de Larzicourt
Située en vallée de la Marne au nord du lac du Der, l’ancienne gravière des Pâquis est un petit réservoir de biodiversité grâce à la diversité des milieux que l’on y rencontre : plan d’eau, prairie humide, boisement humide, pelouse sèche. Des inventaires successifs menés depuis 25 ans ont…

Les Chambres d'agriculture s'associent à la MSA pour vous proposer des séquences d'accompagnement dans cette étape clé de votre vie professionnelle et personnelle, la Transmission. Réservez vite ! Vous envisagez de transmettre votre exploitation, mais vous ne savez pas par où commencer ?

Vous souhaitez sécuriser au mieux la transmission de votre patrimoine pour partir sereinement à la retraite

La Mutualité Sociale Agricole (MSA) et le Point Info Transmission (PIT) vous proposent un rendez-vous personnalisé et gratuit pour parcourir les points suivants :

préparation de votre projet de cessation d’activité : point complet sur votre situation et orientation vers les partenaires ;
préparation de votre départ à la retraite : retour sur votre carrière et choix de la date de départ.

À l’issue de cet entretien, vous recevrez un compte-rendu détaillé, comprenant les démarches adaptées à votre situation ainsi que les contacts des partenaires susceptibles de vous accompagner dans vos démarches futures.
Places limitées ! Réservez très vite votre rendez-vous

Co-produite par le Centre Historique Minier et la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, l’exposition La mine dans l’objectif retrace près de 150 ans de regards photographiques sur et… Co-produite par le Centre Historique Minier et la Médiathèque du patrimoine et de la photographie, l’exposition La mine dans l’objectif retrace près de 150 ans de regards photographiques sur les mines et les mineurs de charbon. À travers 310 photographies réalisées entre 1874 et 2023, elle révèle comment treize photographes – de l’atelier Nadar à Michel Séméniako, en passant par la Section photographique de l’armée – ont documenté, interprété et parfois idéalisé l’univers minier. Les images racontent autant l’évolution de la photographie que celle du monde de la mine : les hommes, les luttes, les paysages, les destructions et la mémoire d’un territoire profondément transformé par l’exploitation du charbon.
Parmi les figures majeures présentées, Willy Ronis occupe une place centrale. Photographe humaniste engagé, il ne réalisa pourtant que deux reportages consacrés à la mine. En 1951, à Lens et Billy-Montigny, il photographie la fosse 10 des mines de Courrières. Plus que les installations industrielles, ce sont les hommes qui l’intéressent : mineurs au travail, visages marqués, solidarité ouvrière. Deux ans plus tôt, en 1948, il avait couvert les grandes grèves des mineurs à Saint-Étienne pour les journaux Regards_ et Life_. Ses clichés témoignent clairement de sa proximité avec la cause ouvrière et traduisent la tension sociale de l’époque. Ronis montre des mineurs dignes, unis et déterminés face à la répression.
L’exposition revient également aux origines de la photographie minière avec l’atelier Nadar. Réputé pour ses portraits de l’élite parisienne, l’atelier fut sollicité à la fin du XIXe siècle par des ingénieurs et administrateurs des compagnies minières du Nord. En 1889, la Compagnie des mines de Bruay commanda un vaste reportage photographique destiné à valoriser ses installations et sa production. Malgré un matériel encombrant peu adapté au terrain, les photographes réalisèrent un ensemble exceptionnel montrant infrastructures, ouvriers et scènes de travail. Ces images témoignent déjà du rôle de la photographie comme outil de communication industrielle et de prestige.
Les luttes sociales constituent un autre grand thème de l’exposition. Entre héroïsation et souffrance, les mineurs apparaissent comme une corporation combative, réclamant de meilleures conditions de travail et davantage de sécurité. Les grandes grèves de 1948, photographiées par Willy Ronis, illustrent la violence des conflits sociaux de l’après-guerre. D’autres photographes, comme Émile Muller, documentent les mouvements de protestation contre la fermeture de sites miniers, notamment à Divion après la catastrophe de La Clarence en 1954. Manifestations, occupations et solidarité ouvrière composent alors une iconographie puissante de la résistance collective.

Au-delà des mouvements sociaux, les photographes montrent aussi les silences du monde minier : fatigue, peur et omniprésence du danger. Coup de grisou, éboulements ou inondations rappellent que descendre au fond signifiait affronter quotidiennement la mort. Cette dimension tragique traverse discrètement de nombreuses images.

Après la Seconde Guerre mondiale, alors que la France mène la « Bataille du charbon » pour sa reconstruction, la photographie devient également un outil de propagande. Les Houillères commandent des reportages vantant la modernité des cités minières et les bienfaits sociaux des compagnies. Guy Le Boyer met ainsi en scène un univers ordonné et prospère : mineurs robustes, logements modernes, écoles ménagères et équipements sanitaires. À l’inverse, des photographes engagés comme Émile Muller choisissent de montrer la modestie du quotidien et les solidarités populaires.

À l’heure où ferment les bassins français, d’autres photographes accompagnent les derniers temps de cette exploitation…

Une centaine de sculptures prennent vie dans l'Atrium du Musée. La collection de sculptures du musée des Beaux-Arts de Tournai, constitue un objet d'études précieux. Pourtant, la plupart des musées n'exposent qu'une partie de leurs collections, contraints par des choix liés à l'espace, à la conservation, à la cohérence scientifique ou à la narration muséographique.
Cependant, leur mission fondamentale de conservation repose sur une logique inverse : celle de considérer chaque pièce, qu'elle soit exposée ou non, avec le même soin, dans une démarche égalitaire qui vise à préserver l'intégrité et la diversité du patrimoine confié à l'institution.
Disposant d'un espace spécifiquement dédié à la sculpture, le musée a choisi d'y présenter l'ensemble de sa collection d'effigies sculptées, sans opérer entre elles de distinction. Ce geste prend tout son sens à l'heure où les équipes du musée mènent un travail impératif de récolement, de documentation et de revalorisation de ces œuvres, souvent restées dans l'ombre. Montrer tout ici, devient une manière de rendre visible ce qui, ailleurs, demeure conservé mais invisible.
Ces figures forment donc, au cœur de l'Atrium de sculptures, une troupe disparate d'individus anonymes, de héros ou de célébrités, intentionnellement mêlés pour se confondre dans une sorte de "non-exposition" où les conservateurs ont choisi de suspendre les jugements de valeur portés par l'histoire de l'art.
Ni la couleur des pierres ou des métaux, ni la provenance, ni l'époque, ni les artistes, n'ont présidé à cet agencement sans socle ni piédestal dans un espace pensé pour accueillir des œuvres en trois dimensions.

Accrochage Permanent Découvrez un parcours inédit où les Conservateurs dévoilent
découvertes et curiosités issues de la préservation des collections. À l’honneur : les chefs-d’oeuvre de Manet, Monet et Seurat pour
célébrer 150 ans d’impressionnisme, et un voyage en « Constellations »
explorant notre lien à l’univers.

Parmi les nombreux sièges qu’a subi la ville de Tournai durant son histoire plus que bimillénaire, celui de 1745 est sans doute celui qui a le plus marqué les esprits de l’époque. Voir une place-forte et une citadelle construites par Louis XIV et prises en 1709 par ses ennemis, reconquises 36 ans plus tard par son successeur sur le trône de France était en soi un fait d’armes qui aurait pu changer notre destin mais ce siège est remarquable surtout parce qu’il a donné lieu à une bataille dont le nom perdure encore dans la mémoire collective : Fontenoy.
Cette bataille opposant les forces anglaises, hollandaises et autrichiennes à l’armée du roi Louis XV, commandée, en sa présence, par le maréchal Maurice de Saxe s’est soldée par une victoire à la portée exceptionnelle qui s’est inscrite dans le narratif de l’histoire de la France.

Cette exposition, proposée conjointement par la Bibliothèque Carnegie et les Archives de Reims, retrace le développement et les usages de la photographie à Reims, depuis ses débuts jusqu'aux années à… Cette exposition, proposée conjointement par la Bibliothèque Carnegie et les Archives de Reims, retrace le développement et les usages de la photographie à Reims, depuis ses débuts jusqu'aux années 1920. Elle invite à découvrir comment professionnels et amateurs rémois se sont approprié ce nouveau moyen de représenter le monde au cours du prmeier siècle de l'histoire de la photographie.

Regards croisés Regards croisés
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Musée de la Photographie et Institut pour la photographie

Regards croisés_ est le fruit d’une collaboration entre l’Institut pour la photographie des Hauts-de-France et le Musée de la Photographie à Charleroi. En parcourant les fonds de l’un et la collection de l’autre, les équipes de conservation des deux institutions ont créé un dialogue visuel au sein du parcours permanent du Musée de la Photographie. Dix focus jalonnent les salles, retraçant l’histoire de la photographie de ses origines à l’époque contemporaine. Ils mettent en dialogue une quarantaine de phototypes des fonds de Bettina Rheims, Jean-Louis Schoellkopf et Agnès Varda provenant de l’Institut avec des œuvres extraites des collections du Musée. Le rapprochement de ces images, en rotation pour certaines, joue sur l’aspect thématique, formel ou technique. Ainsi, une planche-contact de danseurs à Cuba d’Agnès Varda en 1963 fait-elle écho aux chronophotographies d’Albert Londe des années 1880, une autre se rapproche des motifs végétaux de Jacques Meuris ; des tirages de différentes séries de Bettina Rheims datant de 1987 à 2009 rejoignent les salles des surréalistes, des portraits et de la musique ; l’approche documentaire de Jean-Louis Schoellkopf des années 1980 à 2015 résonne avec les épreuves d’August Sander et celle du Belge Yves Auquier.
Des cartels explicatifs accompagnent cet accrochage, ouvrant de nouvelles réflexions sur la photographie, son histoire bicentenaire et ses axes scientifiques, culturels ou artistiques. Ils témoignent du partage de connaissances et d’analyses portées sur ces ressources patrimoniales et pratiques photographiques variées.
À l’initiative du Musée de la Photographie à Charleroi, ce dispositif enrichit le parcours de son exposition permanente et valorise les échanges menés avec son partenaire invité, l’Institut pour la photographie.

Dans la continuité de l'atelier-visite qui se tiendra à l'occasion de Journées Nationale de l'Architecture, le samedi 17 octobre 2026, la Maca (Maison de l'Architecture de Champagne-Ardenne) vous de … Dans la continuité de l'atelier-visite qui se tiendra à l'occasion de Journées Nationale de l'Architecture, le samedi 17 octobre 2026, la Maca (Maison de l'Architecture de Champagne-Ardenne) vous propose de partir, en toute autonomie, à la découverte des édifices et ensemble urbain de Vitry-le-François labelisés ACR : Architecture Contemporaine Remarquable !
Chaussez-vous d'une paire de chaussures assez confortable pour une marche urbaine, rendez-vous à l'office de tourisme de la ville, demandez votre guide papier et numérique et partez à la découverte de l'architecture de la ville.
A l'aide de votre appareil, immortalisez les bâtiments et soumettez l'un de vos clichés dans le cadre de notre concours photo. Vous en êtes peut-être le·la futur·e gagnant·e !

Un temps de découverte et de réflexion pour mieux comprendre notre histoire et faire vivre le devoir de mémoire. Le Centre d’Animation Éclipse du Service Enfance et Jeunesse de Cambrai (Sejc) propose l’exposition « Cicatrices de Guerre(s) », une invitation à découvrir la Première Guerre mondiale à travers différents regards artistiques.

Au programme :

22 auteurs de bande dessinée revisitent la Première Guerre mondiale à travers des récits courts, réalistes ou décalés.

Une présentation illustrée de l’album L’Horizon Bleu de Dorothée Piatek, qui retrace le destin de Pierre, un jeune instituteur du Nord parti au front en 1914.

20 portraits de l’artiste cambrésienne Wallace Waide, témoignant des répercussions physiques et psychiques de la guerre sur les combattants et les générations suivantes.

À travers ces œuvres, l’exposition aborde les réalités des conflits, la souffrance des populations, la séparation des familles et les traces laissées par la guerre.
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Du 4 au 26 novembre 2026
Visite du mardi au samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h

Femmes artistes et tapisserie en Belgique, 1950-1970 L’exposition parcourt le rôle des femmes dans la tapisserie en Belgique entre 1950 et 1970. D’abord licières, elles deviennent créatrices et renouvellent la tapisserie classique. Leurs recherches dès les années 1960 mènent à l’émergence du Fiber Art en 1970, reflet d’une évolution artistique portée par les bouleversements sociaux et le féminisme.

Tamat invite Rada Akbar. À travers la confection de robes-monuments, l'artiste réinterprète les savoir-faire traditionnels afghans afin de rendre hommage aux femmes afghanes, d'hier à aujourd'hui. Rada Akbar, artiste afghane exilée en France, confectionne des vêtements-monuments qui redonnent leur place aux femmes afghanes : reines, poétesses, artistes. Art textile et miniatures persanes célèbrent le matrimoine au cœur de cette première exposition en Belgique.
Thèmes Abordés : vêtements, broderie, statut de la femme

Unis pour la première fois en binôme dans une exposition, Raphaël Dallaporta et Esther Hovers présentent un projet inédit, autour des systèmes de surveillance, conjugué à l'intelligence artificielle. Unis pour la première fois en binôme dans une exposition, le français Raphaël Dallaporta et la néerlandaise Esther Hovers présentent leur nouveau projet, à la forme originale et évolutive, né de leur intérêt commun pour les systèmes de surveillance, conjugué à l’intelligence artificielle. Le trompe-l’œil, et sa longue histoire en tant que pratique artistique y joue un rôle central. Facilement identifiable par l’œil humain, il demeure complexe, voire impossible, à détecter pour la vision machine et l’algorithme. En privilégiant une installation immersive, vivante et interactive, le duo rompt avec l’exposition traditionnelle et compte sur le visiteur pour faire évoluer l’accrochage.

Commissariat : Audrey Hoareau, directrice du CRP/

Vernissage le 24 octobre 2026 à 12h30, en présence de Raphaël Dallaporta et Esther Hovers
(https://www.crp.photo/?post_type=exposition&p=19552)

Découvrez comment l’or et le doré, présents dans les collections patrimoniales du Labo, subliment, anoblissent et illuminent le livre à travers les siècles. L’or, ce métal inaltérable et lumineux qui a traversé le temps et fasciné les civilisations, entretient un lien étroit avec le livre. L’or brille sur le cuir, le brocart, le velours des reliures, mais aussi sur la tranche des volumes ou sur le support de l’écriture, parchemin ou papier.
La collection patrimoniale du Labo foisonne de cette « touche or » : reliures, décor et enluminures, lettrines, caractères d’écriture, images et planches ornées, sont autant de « filons d’or » à découvrir, de mines d’or à explorer ! L’or s’y dévoile comme matière, couleur, lumière, et comme valeur porteuse de sens.
L’exposition explore les touches d’or et de doré présentes dans les collections pour révéler l’éblouissante diversité des ornements, la brillance et la force d’attraction de ce métal apposé « sur et dans le livre ». Dans une sélection d’œuvres inédites, c’est autant la finesse d’une expression décorative remarquable que la puissance symbolique de l’or, quand il est associé aux supports de l’écrit, qui s’expriment. Pour montrer la façon dont, partout et à travers le temps, l’or et le doré anoblissent, subliment et illuminent « l’objet livre ».

Informations pratiques
Du samedi 10 octobre 2026 au dimanche 10 janvier 2027
Visite libre aux horaires d'ouverture du Labo
Visites guidées tous les mercredis et dimanches à 16h30 - ⏱ Durée : 1h- Réservation conseillée
Rendez-vous en salle d’exposition temporaire

Exposition photographique Cette exposition itinérante nationale s’articule autour de séries photographiques d’artistes contemporains mais aussi d’affiches et d’archives qui attestent de la place singulière et subversive du cabaret à travers les époques. Images saisies dans les loges ou sur scène, portraits de figures emblématiques et documents historiques donnent à voir la vitalité d’un art qui transmet ses savoir-faire et continue aujourd’hui d’inventer de nouvelles formes de liberté et de spectacle.

Née en 1845, Marie Nicolas vit ses premières années à Villers-Cotterêts avant de partir à Paris, où elle recevra les enseignements du peintre Charles Chaplin. Qui, aujourd’hui, connaît Marie Nicolas ?

Artiste cotterézienne née le 25 juillet 1845, elle vit ses premières années à Villers-Cotterêts avant de partir avec ses parents à Paris, où elle recevra les enseignements du peintre Charles Chaplin.

Réalisant essentiellement des portraits de femmes et d’enfants, elle expose régulièrement ses toiles au Salon. Son style académique lui vaut de recevoir des récompenses et des commandes de la part de l’État.

Lorsqu’elle apprend la création d’un musée dans sa ville natale, elle souhaite en être l’une des premières donatrices si bien que le musée conserve aujourd’hui cinquante-quatre de ses œuvres dont une sélection sera présentée au sein de l’exposition.

Le parcours permanent est accessible en fauteuil roulant. L'exposition temporaire est accessible via six marches.

Le billet d’entrée donne accès à l’exposition permanente et à l’exposition temporaire.

Dates : du samedi 12 septembre au dimanche 13 décembre 2026
Horaires : horaires d’ouverture du musée
Tarifs : tarifs d’entrée du musée
Lieu : musée Alexandre Dumas
Public : tous publics, à partir de 12 ans

Renseignements au 03 23 96 23 30 ou [musee-dumas@mairie-villerscotterets.fr](mailto:musee-dumas@mairie-villerscotterets.fr)

L’intelligence désigne un ensemble d’activités du cerveau relatives à la connaissance.Des ordinateurs sont conçus et programmés pour effectuer des tâches relevant de l’intelligence artificielle. Sont-ils pour autant intelligents ?Hybridités - 27 et 28 novembre Deux jours d’ateliers entre pop culture et numérique : ateliers interactifs robots et fablab intergénérationnel, quizz sur les robots dans le cinéma

À travers une collection de plusieurs dizaines d’appareils photographiques, des années 1930 à nos jours, l’exposition retrace l’histoire de cet art qui célèbre son bicentenaire en 2026.Tout en mettant en lumière les patrimoines locaux, qu’ils aient disparu ou qu’ils aient traversé les années jusqu’à nous. L’exposition propose également de découvrir le travail de Julien Harlaut, photographe d’urbex, et sa vision singulière du patrimoine et de la photographie.

L'Office de Tourisme du Grand Longwy accueille, au Puits de Siège, Christine Locatelli qui présente une exposition de peintures. Le programme des expositions de l'année 2026 est disponible, sur simple demande, auprès de l'office de tourisme et sur le site internet : www.longwy-tourisme.com

La galerie du Carré Vauban est un espace d'exposition dédié à la culture et à la mise en valeur du patrimoine.
Exposition des peintures réalisées par les membres de l'atelier "Peinture" de l'association AVF Longwy.
Le lieu abrite également des maquettes des fortifications de Vauban, du Vieux Château, de l’église Saint-Dagobert et de la Rotonde du parc des Récollets.
Sur réservation (4 personnes minimum).