Expositions à Montrevault-sur-Èvre et alentour

Découvrez la diversité des agents pathogènes à l’origine des zoonoses, qu’il s’agisse de virus, bactéries et autres vers parasites. 2019 a été marquée sur le plan mondial par l’apparition de la Covid 19, épidémie responsable de millions de morts. Cet événement a été à l’origine de nombreuses informations inexactes ou fausses circulant à travers les médias et les réseaux sociaux. Face à ce contexte où la désinformation a eu une place à part, il est important d’apporter un éclairage sur le phénomène des zoonoses, ces maladies transmises par les animaux.
Si la Covid a apporté un éclairage particulier sur celles-ci, il ne s’agit pas d’un évènement unique. La population mondiale a été touchée à de nombreuses reprises par des zoonoses au cours de l’Histoire, comme avec les nombreuses épidémies de peste durant l’Antiquité et le Moyen-Âge, la pandémie de grippe espagnole en 1918 et les divers épisodes d’Ebola en Afrique ces dernières 20 années. Malheureusement, le risque qu’une nouvelle zoonose (ré)apparaisse est plus que probable.
Très récemment, la Mpox, anciennement appelée la variole du singe, et l’émergence de cas autochtones de dengue en métropole ont de nouveau sonné le tocsin d’une potentielle épidémie mondiale venant d’une zoonose. Elles représentent 60 % des maladies infectieuses à l’échelle de la planète et 75 % des maladies émergentes. Autant dire que ce phénomène n’appartient pas qu’au passé.
Cette exposition permet de découvrir la diversité des agents pathogènes à l’origine de ces zoonoses, qu’il s’agisse de virus, bactéries et autres vers parasites. Elle s’articule autour d’autres thématiques telles les maladies causées, leurs modes de transmission, la notion de réservoir et leur évolution au cours du temps. C’est aussi l’occasion de rappeler les grandes pandémies à travers l’Histoire et de prendre conscience des facteurs d’émergence et de propagation afin de mieux prévenir l’apparition de nouvelles zoonoses.
Composée de panneaux accompagnés de nombreuses vidéos, cette exposition, destinée à l’itinérance, est conçue pour sensibiliser un large public.

Préparez votre « Nuit sans fin » en plongeant dans le courant minimaliste avec Steve Reich, pionnier du genre. Du 12 octobre au 14 novembre, plongez au cœur du courant minimaliste et découvrez l’univers de Steve Reich, pionnier du genre.
Découvrez le travail de Steve Reich : de ses techniques de composition et ses sources d'inspiration internationales jusqu'à son influence sur des artistes tels que Kraftwerk, Brian Eno ou David Bowie !
Préparez votre venue pour (https://conservatoire.nantes.fr/actualites/la-nuit-sans-fin/) ! Cette exposition a été conçue pour vous donner toutes les clés de compréhension avant notre grande soirée dédiée à Steve Reich et à la musique minimaliste.
Ne manquez pas la soirée (https://conservatoire.nantes.fr/actualites/la-nuit-sans-fin/) : Le 14 novembre de 17h à 00h. Une expérience immersive et une grande première pour le conservatoire !

Lundi au vendredi : 8h-22h (dernières entrées : 21h30)
Samedi : 9h-17h30
Dimanche : fermé

Découvrez Angers autrement avec un jeu de piste sur smartphone à travers le centre historique. En toute autonomie, résolvez des énigmes, observez les monuments et explorez l’histoire. Partez à la découverte d’Angers avec un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en toute autonomie depuis votre smartphone.

Pendant environ 1 heure, explorez le centre historique et laissez-vous guider d’étape en étape à travers les rues, les places et les monuments emblématiques de la ville. À chaque étape, observez votre environnement, repérez des détails parfois insoupçonnés et résolvez des énigmes pour poursuivre votre aventure.

Le parcours vous fera notamment découvrir le Château d’Angers, la cathédrale Saint-Maurice, la Maison d’Adam, la Tour Saint-Aubin et le Grand Théâtre d’Angers, ainsi que d’autres lieux remarquables du centre-ville.

Au fil du jeu, façades, sculptures, symboles et détails architecturaux deviennent autant d’indices à observer et à décrypter. Les différentes énigmes permettent de découvrir progressivement l’histoire d’Angers, son patrimoine médiéval et les personnages et événements qui ont contribué à façonner l’identité de la ville au fil des siècles.

Cette promenade ludique invite ainsi à regarder Angers autrement, en associant découverte culturelle, observation et réflexion. Une manière originale d’explorer les incontournables de la ville tout en découvrant les histoires et les secrets qui se cachent derrière ses monuments.

Le jeu se pratique en couple, en famille ou entre amis, avec des équipes de 1 à 4 joueurs utilisant un même téléphone. Aucun créneau horaire n’est imposé : une fois le parcours acheté et activé dans l’application Explorano, vous pouvez commencer quand vous le souhaitez et avancer à votre rythme.

Départ : 2 promenade du Bout du Monde, 49100 Angers
⏱ Durée indicative : 1 heure
1 à 4 joueurs par équipe
Smartphone Android ou iPhone nécessaire
Difficulté : facile
Tarif : 14,90 € par équipe

Cela fait maintenant huit ans que l’artiste se consacre à la peinture. Une passion qui a commencé deux ans avant la retraite. Totalement autodidacte, il se prend au jeu et […]

Toute l’année, le marché d’Assérac donne rendez-vous aux habitants et visiteurs chaque mardi matin autour de l’église, dans une ambiance conviviale et authentique. Toute l’année, le marché d’Assérac donne rendez-vous aux habitants et visiteurs chaque mardi matin autour de l’église, dans une ambiance conviviale et authentique.

Ce marché traditionnel met à l’honneur les produits du terroir, les saveurs locales et le savoir-faire des commerçants présents au cœur du bourg.

En été, Assérac prolonge l’animation avec un petit marché estival organisé les vendredis en fin de journée sur la place de l’Église.

Entre produits frais, spécialités régionales et étals variés, ce rendez-vous apprécié invite à profiter pleinement de l’atmosphère du centre-bourg pendant la saison estivale.

Découvrez le centre historique de Rennes avec un jeu de piste sur smartphone. Résolvez des énigmes, explorez le patrimoine de la ville et avancez à votre rythme en toute autonomie. Découvrez le centre historique de Rennes autrement avec Explorano !

Partez pour un jeu de piste ludique et culturel à réaliser en autonomie depuis votre smartphone. Tout au long du parcours, résolvez des énigmes et découvrez l’histoire, les monuments et les maisons à pans de bois de Rennes.

Le parcours vous mène notamment à la découverte du Parlement de Bretagne, de la place des Lices, de l’Opéra de Rennes, de la cathédrale Saint-Pierre, de l’Hôtel de Ville, de la place du Champ-Jacquet et des Portes Mordelaises.

L’expérience dure environ 70 minutes et se réalise en équipe de 1 à 4 participants sur un même smartphone. Vous avancez à votre rythme, sans guide et sans réservation de date.

Le jeu est disponible toute l’année. Après l’achat, vous recevez les instructions et votre code d’accès par e-mail.

Pour la deuxième année de collaboration, le Muséum d’Histoire Naturelle de Nantes revient avec une nouvelle exposition intitulée « Libellule, entre ciel et eau ». L’exposition qui raconte le cycle de vie des libellules à travers des photos, des textes et des maquettes, met à l’honneur la beauté et la fragilité de la nature.
Yohann Le Lay est sculpteur professionnel et entomologiste amateur.
La réunion de ses deux passions donne des sculptures d’insectes étonnantes, réalisées à partir d’objets de récupération comme des mpoules,
des rouages d’horlogerie, des clés, des fusibles…
L’artiste a regroupé ses œuvres sous l’appellation les « bébêtezétranges ». Tout un programme.

Rencontre avec les artistes dimanche 8 novembre à 15h.

Découvrez l'industrie et lancez-vous dans un parcours d'orientation sur mesure ! Découvrez l'industrie et lancez-vous dans un parcours d'orientation sur mesure ! Vous êtes à la recherche d'un secteur dynamique qui recrute ? Participez à notre atelier Détection de Potentiel (DDP), spécialement conçu pour vous aider à repérer vos habiletés socles et confirmer vos appétences dans l'industrie : - Un atelier pour détecter vos habiletés et votre intérêt pour accéder aux métiers du secteur de l'industrie. - Une visite à La Fab'Académy sera organisée le 18 novembre pour ceux qui sou

La photographe a reçu le prix Niépce-Gens d’Images en 2024 , elle est aussi lauréate de la commande nationale du Cnap « Réinventer la photographie » du dans le cadre du Bicentenaire. La photographe a reçu le prix Niépce-Gens d’Images en 2024, elle est aussi lauréate de la commande nationale du Cnap « Réinventer la photographie » du dans le cadre du Bicentenaire.
Depuis plus d’une trentaine d’années, Anne-Lise Broyer joue avec le médium photographique pour mieux troubler notre perception du monde. Souvent réhaussées à la mine graphite, ses photographies argentiques questionnent notre rapport au vivant, au sensible et à l’intelligible.
La littérature est très présente dans ses recherches. Ses séries, telles Le chant de la Phalène ou Le temps est caché dans les plus d’une fleur, portent un regard délicat sur la beauté du monde. Les mots, les images, le dessin sont intimement liés dans son écriture photographique et poétique.
« La photographie a mis du temps à trouver sa langue, son vocabulaire propre, avant lui, dessin photogénique, rétine, épreuve. Pour rejouer ce langage encore balbutiant, l’oeil voyage entre deux mondes sensibles, celui du regard (la photographie) et celui de la main (le dessin) ».
A l’instar de l’ouvrage éponyme édité par le Jeu de Paume/ Editions Loco, cette exposition se lit comme un livre ouvert sur la richesse de son œuvre. Poèmes signés Emmanuel Laugier.

Une exposition unique et inédite qui propose de découvrir les fondements et la méthode de la psychanalyse urbaine imaginée par l’Anpu, et l’étude menée au Mans depuis 2017. Tarifs : gratuit À l’heure où les villes sont traversées par des transformations rapides — écologiques, sociales, politiques — de nouveaux récits et de nouvelles méthodes apparaissent pour les comprendre autrement.
L’exposition « Psychanalyse Urbaine » propose de présenter une approche singulière et décalée de la fabrique urbaine : la psychanalyse appliquée aux territoires.
Conçue comme une immersion à la fois sensible, critique et poétique, cette exposition invite à changer de regard sur la ville et l’architecture, en les considérant non plus seulement comme des objets techniques ou fonctionnels, mais comme des sujets traversés par des désirs, des refoulements, des contradictions et des imaginaires.
L’exposition naît du désir de rendre visible et partageable un travail jusqu’ici souvent vécu sous forme d’événements ou de performances.

Elle s’articule autour de quatre axes :

1\. Les fondements
Présentation des origines théoriques et artistiques de la psychanalyse urbaine, ses influences et ses partis pris.
2\. La méthode
Démonstration et à expérimentation des outils de l’Anpu : opération divan, protocoles d’enquête, dispositifs d’écoute, modes d’interprétation, grilles analytiques.
3\. Le cas du Mans
Mise en lumière d’un territoire concret à travers des archives des études menées au Mans depuis 2017.
4\. Le ci-gîte
Ici gît l’échec flamboyant, le raté spectaculaire, l’erreur fondatrice_
Ici gisent des projets les plus fous, les fantasmes inavoués, les rêves contrariés,
Ici tout est transformation, auto-critique, apprentissage_
Comme le dit si bien le philosophe Charles Pépin “qui n’a jamais connu l’échec a raté sa vie”. Or en France nous ne savons pas échouer, nous ne visons que l’excellence et nous nous identifions à nos échecs au point de confondre rater et être un raté. Ainsi nos capacités à inventer, à expérimenter des nouvelles manières de faire sont sous-développées. Nous pourrions rater beaucoup mieux.
Un espace de confession et de collecte de récits d’échecs de l’architecture et de l’urbanisme sera donc organisé au sein de l’exposition avec des protocoles permettant la transformation de ces échecs en idées lumineuses.

L’Anpu

L’Anpu (Agence Nationale de Psychanalyse Urbaine) est un collectif artistique et théorique fondé par Laurent Petit, puis co-construit avec Charles Altorffer et Fabienne Quéméneur. Elle regroupe aujourd’hui une dizaine de praticien.nes aux profils hybrides entre art, architecture et urbanisme.
La psychanalyse urbaine consiste à coucher les villes et les territoires sur le divan, détecter les névroses urbaines et proposer des solutions thérapeutiques adéquates.
Ses interventions prennent des formes variées : consultations publiques, conférences performées, installations, enquêtes sensibles ou encore productions éditoriales.
Aujourd’hui, l’Anpu se décline en trois agences et trois manières de faire de la psychanalyse urbaine portées par ses trois membres fondateurs.
[https://www.anpu.fr/](https://www.anpu.fr/)
Une exposition conçue par :
Clémence Jost, alias l’agent Jost, psycho-aquarelliste et attachante de production (Anpu) et Fabienne Quémeneur, Méta-foreuse et performeur-euse, responsable de la F.É.E. (Anpu)
En collaboration avec l’équipe de La Fabrique – Rêves de Ville et en coproduction avec Le Mans Métropole

Animations

Des visites de l’exposition et d’autres animations, gratuites sur inscription, seront proposés autour de l’exposition.

À travers une sélection de photographies, de textes et de vidéos, cette exposition présente des réalisations inspirantes qui concilient sobriété foncière, amélioration du cadre de vie et désirabilité. L’Exposition
------------

Pour réinventer collectivement de nouvelles manières d’habiter nos territoires, les Ministères en charge de l’Aménagement du Territoire et de la Transition Écologique ont commandité une exposition pédagogique donnant à voir concrètement les impacts positifs de la réforme en faveur de la sobriété foncière et montrant que ses effets peuvent aussi contribuer au bien-vivre des habitants et des territoires, sans fragiliser leur capacité de développement.
En particulier, l’exposition vise à fédérer les élu·e·s, les habitant·e·s et les acteur·rice·s de la fabrique de la ville autour d’un narratif mobilisateur témoignant de formes urbaines et des typologies d’habitat qui permettent à la fois de bien-vivre, de préserver la biodiversité et d’imaginer d’autres manières d’habiter – conciliant frugalité et désirabilité.
\\\\\
Exposition du 1er octobre au 30 novembre
Lieu : Préfecture de la Sarthe - Place Aristide Briand, Le Mans_
Exposition accessible gratuitement sur les horaires d’ouverture au public
Du lundi au jeudi, de 8h30 à 12h et de 13h30 à 16h
Le vendredi, de 8h30 à 12h et de 13h30 à 15h

Les visites de l'exposition

Découvrez les enjeux liés à la sobriété foncière et des pistes de solutions et réalisations concrètes issues des territoires qui concilient amélioration du cadre de vie et désirabilité. Visite suivie d'un temps d’échange pour ouvrir des pistes de réflexion sur les défis de l’aménagement durable.
\\\\\
Deux visites guidées pour découvrir l’exposition
Jeudi 29 octobre, de 10h30 à 11h30
Mardi 17 novembre, de 10h30 à 11h30
Lieu : Préfecture de la Sarthe, Le Mans_
(https://www.caue-sarthe.com/exposition-sobriete-fonciere-2026/) | [S’inscrire](https://tally.so/r/zxVy0k)

Exposition à l’initiative des Ministères en charge des Territoires, de la Transition Écologique et du Logement_
Avec la participation de : Temaprod (aide à la réalisation) Emilieu studio (scénographie) Travaux-Pratiques (graphisme) Baraka (fabrication) Société Nouvelle, MPA et Prototypes (maquette) Trajectoires (impressions) 360 / Giboulées / Néoclide (aide au déploiement)
Cette manifestation est soutenue par le ministère de la Culture_

Les départements du Morbihan et de la Haute-Savoie, jumelés depuis 2024, souhaitent proposer au public à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition commune sur le patrimoine dans de… Les départements du Morbihan et de la Haute-Savoie, jumelés depuis 2024, souhaitent proposer au public à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition commune sur le patrimoine photographique conservé dans les fonds de leurs services d'archives. L'exposition sera proposée sur panneaux, affichés sur les grilles de l'hôtel du Département. La sélection de 20 images sera accompagnée d'une frise chronologique retraçant l'histoire des techniques photographiques.
Ce travail conjoint est l'occasion de mettre en valeur les fonds photographiques conservés aux archives départementales, des plus anciens aux plus récents d'entre eux, de valoriser la grande diversité de techniques représentées dans les fonds (diapositives sur verre, négatifs au gélatino-bromure d'argent, autochrome, aristotypes, etc.) et de souligner les points communs et différences des deux territoires à travers les 4 thèmes abordés dans l'exposition : ethnologie, patrimoine immobilier et culturel, patrimoine naturel et environnement, tourisme.

Exposition présentant les photos prises dans le cadre du concours photo URonthemove édition 2025 Du 20 octobre au 17 novembre - BU Villejean Santé
Tous les ans, pendant les Erasmus Days, les étudiantes et étudiants de l'Université de Rennes sont invité·es à participer à un concours photo en partageant une photo illustrant leur mobilité internationale, en cours ou réalisée l'année précédente.
Cette année, la bibliothèque universitaire Villejean Santé les met à l'honneur : découvrez les beaux clichés de l'édition 2025, réalisés par les étudiant·es pendant leur séjour international.
Le concours photo est relancé pour sa 6ème édition : (https://actu.univ-rennes.fr/actualites/concours-photo-uronthemove-edition-2026). Les modalités de participation seront dévoilées le 12 octobre, premier jour des Erasmus Days.

Une exposition à ciel ouvert Venez découvrir une exposition autour de l’histoire et de la mémoire du quartier Bottière Pin-Sec. Cette exposition sera affichée sur les vitres des abribus de la ligne 11 entre les arrêts Pin-Sec et Bois Robillard.
Elle est composée de photos, de textes et de QR codes pour écouter des témoignages.
Il s'agit d'une œuvre construite avec des habitants du quartier.
Cette exposition intitulée « Raconte-moi Bottière Pin-Sec » est valorisée dans le cadre des journées du Patrimoine et de la [fête de quartier le samedi 19 septembre.](https://metropole.nantes.fr/que-faire-a-nantes/agenda/47056345_cest-la-fete-a-bottiere-pin-sec-215187)

Les Archives départementales de Loire-Atlantique ouvrent un appel à collecte photographique : confiez-nous vos clichés des plus anciens aux plus récents documentant le territoire, ses paysages, ses activités, ses habitants...et leurs transformations pour construire ensemble le patrimoine iconographique d'aujourd'hui et de demain.

Les Archives départementales vous invitent à exercer votre créativité en vous appuyant sur leurs fonds et collections iconographiques ! Les Archives départementales vous invitent à exercer votre créativité en vous appuyant sur leurs fonds et collections iconographiques !
A partir d'une sélection de 200 photographies pour 200 ans d'histoire, emparez-vous des images d'archives pour les détourner, les combiner, les rejouer, en créer de nouvelles qui y font échos... Le processus, accompagné par un artiste photographe professionnel, vise à créer une communauté participative en agrégeant et en faisant dialoguer les contributions citoyennes. Il donnera lieu à la mise en espace par l'artiste d'une sélection de ces contributions dans la salle d'exposition des Archives départementales à l'automne 2027, en point d'orgue des célébrations du bicentenaire.

Le Caue 49 et la DDT 49 présentent l’exposition “Densité & intimité”, accompagnée de l’exposition nationale sur la sobriété foncière du 29 octobre 2026 au 26 mars 2027 à la Matp à Angers. La lutte contre l’étalement urbain

La lutte contre l’étalement urbain et ses effets environnementaux ont impliqué une évolution de l’urbanisme de planification et de projet.

Dans ce contexte, l’enjeu de densité urbaine est devenu majeur et soulève les questions d’acceptabilité de cette densité tant sur le plan social qu’environnemental.

Rendre la ville désirable

Aujourd’hui, rendre compatible la ville dense, avec le respect des enjeux environnementaux et ceux d’une ville agréable à vivre pour ses résidents est le défi à relever pour tous les acteurs de l’aménagement de nos territoires.

Des solutions pour répondre aux besoins des habitants

Dans le cadre de leurs missions respectives de conseil et d’accompagnement des collectivités territoriales de Maine-et-Loire, la DDT 49 et le Caue ont décidé de mettre en commun leur expérience et leur compétence pour élaborer des supports d’information et de pédagogie sur ce sujet.

L’approche proposée par la DDT49 et le Caue 49 vise à aborder les questions de l’habitat et de la qualité du cadre de vie dans un contexte urbain, périurbain ou rural plus dense.

Dans cet objectif de rendre plus vivable et acceptable la densité, le travail s’est porté plus particulièrement sur le rapport entre densité et intimité.

Initié sous la forme d’un rapport d’étude intitulé ”Densité & Intimité“, puis d’un (https://www.densite-intimite.fr), ce travail vous est présenté sous la forme d’une exposition itinérante inaugurée à la Matp.

Des solutions sur mesure à destination des acteurs locaux

L'exposition "Densité & intimité" est couplée à l’exposition nationale “ (https://amenagement-durable.ecologie.gouv.fr/lexposition-itinerante-sobriete-fonciere)”, portée par les ministères chargés de l’Aménagement des Territoires et de la Transition écologique.

Celle-ci a pour ambition d’accompagner les acteurs locaux dans la mise en œuvre de la sobriété foncière et de la transition écologique sur leur territoire. Elle met en lumière les bénéfices de la sobriété foncière, tant sur le plan social qu’environnemental, par la mise en valeur d’initiatives locales.

\[ (https://www.caue49.com/?portfolio=densite-et-intimite)\]

Autour de photographies stéréoscopiques au format 3D (lisibles avec des lunettes adaptées), photographies et présentation sous vitrines d’appareils et objets photographiques. Le Centre des archives de Vitré vous propose de découvrir des photographies du XIXème siècle en relief, visibles avec des lunettes 3D, ainsi qu’une sélection d’appareils et supports photographiques présentés sous vitrines.

Artiste-peintre autodidacte, Anne-Catherine Belliot développe une peinture figurative d’après modèle. Anne-Catherine Belliot vit et travaille à Rennes. Artiste-peintre autodidacte, elle développe une peinture figurative d’après modèle. Elle fait ses premières armes dans les cabarets parisiens de Pigalle, où elle réalise les portraits des artistes qui s’y produisent. Cette pratique du modèle vivant dont découlent rencontres et hommages, demeure au cœur de son travail.
"Quelque chose ou quelqu’un insiste, alors je fais demi-tour et lance au modèle : « Bouge pas. Je reviens. » Et je sors mes crayons. Je ne cherche pas toujours mes sujets : ils me retardent, me tombent dessus. J’ai en moi des fragments plus ou moins digérés de littérature, de cinéma ou de musique qui cohabitent à égalité avec un regard, une allure ou la vue de mon jean maculé de peinture. Réunis, ces fragments noircissent des carnets de notes visuelles, embryons fragiles de peintures.
D’après modèle, je cherche moins la ressemblance que la reconnaissance : quelque chose de plus intime que les seuls traits d’un visage. Quelque chose qui découle d’un temps partagé et d’une forme de négociation silencieuse des désirs de chacun. Les choses occupent également une place particulière dans mon travail car elles ont un pouvoir immense : celui de signifier la présence, l'absence, la revenance. Elles disent beaucoup, tout en ayant la délicatesse ou la pudeur de ne pas imposer leur histoire à celui qui les regarde.
La pratique de l’huile, par la patience qu’elle impose et sa capacité à accueillir les retours, sert mon intention de ralentissement. Et si je reste attachée à une forme de tradition figurative, j’en déplace les usages par le choix des supports et des sujets, comme avec ce cube peint à la surface duquel la mer change d’échelle, se déplie et se creuse. Là, le format devient sujet. Il déplace le regard, cherche d’autres manières d’appréhender l’espace, interrompt le cours des choses en forçant l’arrêt.
Revenir comme une petite désobéissance aux images préfabriquées et au mouvement général".

Comment les architectes et paysagistes d’Ille-et-Vilaine répondent-ils aux enjeux environnementaux, sociaux et territoriaux contemporains ? Porté par le CAU35 \ Département d’Ille-et-Vilaine, l’appel à manifestation d’intérêt « Architectes et Paysagistes Bretillien·nes 2026 » met en lumière la diversité des pratiques architecturales, urbaines et paysagères en Ille-et-Vilaine.
Inspirée des Albums des jeunes architectes et paysagistes (Ajap), cette première édition valorise des démarches singulières et innovantes, engagées face aux enjeux environnementaux, sociaux et territoriaux contemporains. La sélection souligne l’importance de projets adaptés à chaque contexte et attentifs à la qualité du cadre de vie.
Des diplômé·es de l’Ensab travaillent aujourd’hui au sein de ces agences : venez les rencontrer et échanger avec eux et elles sur leurs parcours et leurs pratiques professionnelles.
Vous êtes diplômé·e de l’Ensab ? Retrouvez la communauté des anciens élèves et gardez le lien avec l’École grâce à la plateforme Alumni Ensab ! [https://alumni.rennes.archi.fr/fr/](https://alumni.rennes.archi.fr/fr/)

“Actes mobiles” est une résidence photographique qui s’est déroulée de mai 2025 à juillet 2026 sur le territoire de Brocéliande Communauté. “Actes mobiles” est une résidence photographique qui s’est déroulée de mai 2025 à juillet 2026 sur le territoire de Brocéliande Communauté.
En proposant des expositions dans les médiathèques de Monterfil, Maxent et St Thurial, Candice Hazouard est allée à la rencontre des habitants pour échanger avec eux sur les moyens de se déplacer, et les actes qui y sont associés, tel que le travail, les loisirs, les vacances, etc.
La série photographique se compose de visages d’habitants, d’objets et d’espaces liés aux mouvements humains, d’archives issues du fonds départemental d’Ille et Vilaine, des collections du Musée de Bretagne et l’Ecomusée de la Bintinais, ainsi que de photographies personnelles des habitants. Le voyage dans l’Histoire moderne des mobilités est mis au regard du public à travers des archives, des tirages et des albums photos.
Pour la restitution de cette résidence, la série photographique “Actes mobiles” est présentée en trois parties : à l'extérieur du Repaire, pôle entrepreneurial “Made in Brocéliande”, à la médiathèque de Bréal-sous-Montfort et chez Popote et papote, restaurant à Saint-Thurial.

Toute l'année, sur notre site de Bel Air Venez vivre une expérience interactive avec Cap Métiers ! Explorez nos différentes offres de services et découvrez des ressources innovantes pour vous informer et vous professionnaliser.
Au cours de cette rencontre, vous pourrez également découvrir l’exposition du moment et les différentes possibilités d’animation que nous pouvons proposer à vos publics.

Que vous soyez enseignant, représentant d’une structure, professionnel de l’accompagnement, de l’insertion ou de la formation, ce parcours est conçu pour vous permettre de mieux connaître les outils et dispositifs de Cap Métiers.

Nous vous accueillerons autour d’un café afin d’échanger sur vos besoins et de construire, si vous le souhaitez, un parcours adapté à vos objectifs.
Ce parcours est organisé sur demande. Durée et horaires en fonction de vos besoins.
Renseignements et inscriptions :
[decouvertemetiers@cap-metiers.pro](mailto:decouvertemetiers@cap-metiers.pro) ou au 0800 940 166 (appel gratuit)

Que voit l'État quand il regarde ? Au XIXe siècle, l'État découvre un nouvel outil pour documenter son action : la photographie. Routes coupées par les crues, surveillance des populations, de classe,… Que voit l'État quand il regarde ? Au XIXe siècle, l'État découvre un nouvel outil pour documenter son action : la photographie. Routes coupées par les crues, surveillance des populations, photographies de classe, portraits de pompiers, relevés patrimoniaux ou projections de futurs aménagements... Les services administratifs saisissent très tôt cet appareil pour fixer l'instant, prouver un fait, justifier des travaux ou garder une trace pour l'avenir. Depuis deux cents ans, cette photographie institutionnelle, composée de milliers d’images classées et tamponnées dans des dossiers techniques, dessine en creux le portrait d'un territoire et de ses habitants.

Avant d'être un paquebot de légende, Normandie fut une image de son époque. De sa construction à Saint-Nazaire à son voyage inaugural vers New York, photographes des chantiers navals... [https://www.saint-nazaire-musees.com/liste-evenements/exposition-photographique/exposition-paquebot-normandie-schall-photographes/](https://www.saint-nazaire-musees.com/liste-evenements/exposition-photographique/exposition-paquebot-normandie-schall-photographes/)
Avant d'être un paquebot de légende, Normandie_ fut une image de son époque.
De sa construction à Saint-Nazaire à son voyage inaugural vers New York, photographes des chantiers navals et photoreporters comme Roger Schall ont façonné son mythe.
À travers 86 photographies, souvent inédites, cette exposition dévoile comment le plus célèbre des paquebots français est devenu une icône mondiale.

Normandie_, naissance d’un phénomène médiatique

Le 29 octobre 1932, des milliers de personnes assistent à la mise à l’eau de Normandie_ à Saint-Nazaire. Photographes et cameramen sont présents en nombre pour immortaliser l’événement. En quelques heures, les images du plus grand paquebot du monde font le tour de la presse française et internationale.
Normandie_ est sans doute le navire le plus photographié de son temps. De sa construction à son voyage inaugural vers New York, son image fascine. Elle nourrit les journaux illustrés, façonne les imaginaires et participe à faire du paquebot une véritable icône des années 1930.
Dans cette exposition, deux regards se rencontrent. Celui des photographes des chantiers navals, qui documentent la naissance du navire au fil des années, et celui de Roger Schall, figure majeure du photojournalisme, qui saisit sa mise en service, ses passagers et sa célébrité grandissante.
À travers 86 photographies présentées à l’Écomusée et à Escal’Atlantic, l’exposition explore la manière dont les images ont contribué à construire la légende du Normandie_.

Une exposition en deux chapitres

Pour raconter l’histoire du paquebot Normandie_, l’exposition se déploie sur deux musées, à l’Écomusée de Saint-Nazaire et à Escal’Atlantic. Entre regard documentaire et composition artistique, les photographies révèlent comment le plus grand paquebot du monde devient un objet de fascination et un événement médiatique mondial.
À l’Écomusée : à Saint-Nazaire, la naissance d’un géant
De la pose de la première tôle au départ du navire vers l’Atlantique, les photographes des Chantiers de Penhoët racontent quatre années d’une construction hors norme.
Elles montrent les ouvriers, les gestes techniques, les volumes gigantesques et la naissance progressive du navire. En regard, Roger Schall saisit lui aussi les formes monumentales de Normandie, ses lignes modernes et sa puissance visuelle.
À Escal’Atlantic : Normandie en majesté
À bord, le dialogue se poursuit. Les photographies des chantiers dévoilent les décors Art déco, les espaces et les emménagements du navire. Roger Schall y ajoute la vie : passagers, équipages, personnalités et fêtes inaugurales.
De Saint-Nazaire à New York, leurs regards croisés racontent comment Normandie_ est devenu bien plus qu’un paquebot : un symbole du savoir-faire et de l’art de vivre français.

Sandrine Guillaume (Sacad’) est née dans la presqu'ile guérandaise, passionnée par le dessin et la peinture. Sandrine Guillaume (Sacad’) est née dans la presqu'ile guérandaise, passionnée par le dessin et la peinture. Elle a suivi des cours à l'école des Beaux-Arts de St Nazaire Camille Claudel jusqu'au lycée. Puis, elle a poursuivi ses études supérieures d'abord à Nantes en architecture intérieure, histoire de l'art et ensuite à Marseille en design d'espace aux Beaux-Arts. Elle est très curieuse et elle adore découvrir de nouvelles techniques, essayer et transmettre ce qu’elle apprend. Depuis 20 ans, elle propose des cours de dessin, peintures, arts visuels aux enfants, ado et plus récemment adultes à la MJC de La Baule.

Venez découvrir à la MJC l'exposition de l'artiste Alexandre Migaud. Entre expression du lâcher prise et harmonie de la composition.

Un siècle d'architecture en France Un siècle d'architecture en France
----------------------------------

Exposition photographique d'édifices labellisés "Architecture Remarquable Contemporaine"

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, de septembre 2026 à septembre 2027, le Réseau des Maisons de l’Architecture présente une exposition photographique itinérante consacrée aux édifices bénéficiant du label Architecture Contemporaine Remarquable, produite en lien étroit avec le ministère de la Culture.
Composée d’une soixantaine de photographies représentant 30 réalisations architecturales emblématiques partout en France, cette exposition invite le public à découvrir un patrimoine du XXe siècle et du début de XXIe siècle qui façonne notre quotidien, mais demeure encore largement méconnu.

Un regard photographique sur un patrimoine contemporain

L’exposition propose de redécouvrir ces édifices grâce au regard de photographes qui révèlent leurs qualités dans les paysages et les usages. Elle s’inscrit ainsi pleinement dans la longue histoire commune entre architecture et photographie, et contribue à donner à voir le regard singulier que les photographes portent sur l’architecture.

Une exposition pensée pour voyager

Conçue comme une exposition itinérante, elle circulera dans les Maisons de l’Architecture sur l’ensemble du territoire entre septembre 2026 et septembre 2027.
Son inauguration aura lieu du 19 au 21 novembre, à l’occasion de la Biennale du Réseau des Maisons de l’Architecture à Poitiers.
Elle sera présentée en avant première par les Maisons de l’architecture porteuses de sa production (Maison de l’architecture et des paysages CVL et Maison de l’architecture et de la ville Paca) pour les Journées nationales de l’architecture, du 15 au 18 octobre 2026, à Marseille et à Orléans.
Chaque étape de l’itinérance sera enrichie d’une programmation locale : visites, conférences, rencontres ou ateliers pédagogiques permettront d’établir un dialogue entre les oeuvres présentées et les réalités architecturales de chaque territoire.

Une démarche collective

L’exposition s’inscrit dans une dynamique nationale réunissant les Maisons de l'architecture, les institutions culturelles et les collectivités territoriales qui s’engagent à partager un outil ressources pour valoriser l’architecture contemporaine.

Informations pratiques

Période d’itinérance
septembre 2026 > septembre 2027
Coordination : Réseau des Maisons de l’Architecture
Commissariat de l’exposition

Maison de l’Architecture et des Paysages Centre-Val de Loire
Maison de l’Architecture et de la Ville Provence-Alpes-Côte d’Azur

Avec le soutien du ministère de la Culture et de l’Ordre des Architectes.
Une exposition labellisée Bicentenaire de la Photographie.
Contacts presse
Réseau des Maisons de l’Architecture :
[contact@ma-lereseau.org](mailto:contact@ma-lereseau.org)

Six œuvres pour un témoignage sensible de la situation en Ukraine. Sans parti pris hormis celui de l'esthétisme. Une série associant en bleu et jaune l'art, l'acier des navires et les âmes en guerre. À travers l’objectif d’Aosten, les coques des navires amarrés au port de Lorient deviennent le miroir d’une actualité tragique. Sans retouche ni mise en scène, les chocs contre les quais, la peinture écaillée et les éclats de métal dessinent des paysages abstraits, des visages et des cicatrices qui font résonner le drame du conflit en Ukraine. Les nuances de bleu et de jaune, inscrites à même la matière, témoignent avec pudeur et force de la fragilité des territoires et de la résilience humaine. Une exposition saisissante de 6 des 17 tirages grand format à découvrir absolument. Cette expo est disponible à la location pour témoigner sans parti pris, avec l'art pour arme de paix. A voir au 3ème salon Océanissime à Nantes de l'Académie des Arts et Sciences de la Mer. Accès Tram Ligne 1, arrêt Chantiers navals.

Peintres, graveurs, sculpteurs, photographes...de l'Académie des Arts & Sciences de la Mer exposent leurs œuvres à Nantes L'Académie des Arts et Sciences de la Mer met en valeur les connaissances et savoir-faire liés au monde de la mer. Ses membres ont à cœur de partager ce patrimoine maritime, qu'il soit artistique, scientifique ou historique.
Pour cette exposition Océanissime Nantes 2026, 16 de ses membres (peintres, graveurs, illustrateurs, photographes, sculpteurs et écrivains) exposeront à la Maison de la Mer du 7 au 22 novembre.
Plus d'une centaine d’œuvres sera présentée.

Héros légendaires, quêtes mythiques, dragons et univers issus des sagas et jeux vidéo de la fantasy : explorez au château d’Angers les liens entre Moyen Âge et pop culture. Entrez dans un monde semé de dangers, à la rencontre de créatures étranges ou magiques. Conçue avec les Geekstoriens, deux historiens spécialistes de la pop culture, et avec le regard contemporain de Floryan Varennes, historien et artiste plasticien, cette exposition aborde les thèmes clefs qui ont traversé le temps en explorant les liens entre les récits du Moyen Âge et les grandes sagas ou jeux vidéos d’aujourd’hui, en passant par le revival médiéval du XIXe siècle.
Rois, chevaliers et guerrières aux armures et épées extraordinaires, forêts mystérieuses, quête d’un trésor, qu’il soit graal ou anneau, et dragons légendaires vous feront découvrir les origines des héros et héroïnes de la fantasy.

Proposée par l’association Sos Mediterranée, l’exposition Être(s) humain(s) rassemble une sélection de photographies réalisées lors d’opérations de sauvetage en mer Méditerranée.À travers ces images, l’exposition propose une approche documentaire des parcours migratoires en Méditerranée centrale. Elle met en lumière des situations humaines individuelles ainsi que les dispositifs civils de secours en mer.Du mardi 10 novembre au dimanche 6 décembre, pendant les heures d’ouverture · Ormédo · à partir de 8 ansDes médiateurs seront présents pour accompagner la découverte de l’exposition le samedi 14 novembre, de 16h à 18h.