Concerts à Couches et alentour

Regards sur une compositrice genevoise et le clavecin moderne À l’occasion des 50 ans de la disparition de Marguerite Roesgen-Champion, la HEM met à l’honneur l’œuvre et le parcours exceptionnel de la compositrice, pianiste et claveciniste genevoise à travers une journée spéciale et une exposition. Cette journée propose un regard croisé, artistique et musicologique sur Roesgen-Champion et son apport remarquable au répertoire du clavecin moderne.

Une exposition exceptionnelle à la Salle de lecture, constituée à partir des fonds de la Bibliothèque du Cmg-hem, retracera son parcours et mettra en lumière la richesse de son œuvre, tout en inscrivant son travail dans le contexte des clavecinistes de son temps.

Vernissage - Jeudi 15 octobre 2026 dès 16h
HEM Dufour, Salle de lecture, 2e étage

17:00 - Présentations d’Alice Venuti, curatrice scientifique et de Jacques Tchamkerten, ancien responsable de la bibliothèque Cmg-hem

Concert - Jeudi 15 octobre à 18h30
HEM Petitot, Salle de la Bourse
Pièces de Marguerite Roesgen-Champion, Louis Couperin, Louis Marchand, Friedrich Haendel, François Couperin, etc.
Étudiant-e-s des départements de musique ancienne et des instruments à clavier préparé-e-s par notre profes- seure de clavecin Béatrice Martin

Entrée libre, dans la limite des places disponibles

Exposition - Du 15 octobre au 14 novembre 2026
HEM Dufour, Salle de lecture, 2e étage

Entrée libre

La HEM accueille durant une semaine Carolyn Carlson, artiste pluridisciplinaire et figure majeure de la danse contemporaine. Durant cette semaine exceptionnelle, le public est invité à assister aux ateliers et à participer à une soirée-rencontre spécialement consacrée à son œuvre, pour explorer l’héritage de cette artiste qui a redéfini les frontières de la création scénique.
Soirée-rencontre avec Carolyn Carlson | Jeudi 15 octobre | 19h00, salle de spectacle de l’IJD | Réservation obligatoire
Ateliers | Du 12 au 16 octobre | 10h00–13h00 / 14h00–16h00
Restitution publique des ateliers | Vendredi 16 octobre | 14h00, salle de spectacle de l’IJD
→ [www.hemge.ch](https://hem.hesge.ch/evenements/carolyn-carlson)

exposition Dans la mythologie du rock hexagonal, [Bérurier Noir](https://fr.wikipedia.org/wiki/B%C3%A9rurier_noir) occupe une place à part. L’activisme musical du groupe opère une fusion entre avant-gardes artistiques et combats protéiformes. Créative et fédératrice, leur révolte s’est exprimée dans un passionnant maelstrom de références musicales et visuelles.
[François Guillemot](https://fr.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_Guillemot), dit FanXoa, est encore étudiant à l’école des Beaux-Arts de Paris quand il fonde Bérurier Noir en 1983 avec Loran. C’est lui qui donne forme à la dimension visuelle de leurs premiers concerts : fonds de scène peint sur une toile d’auvent de boucherie, masques, costumes, drapeaux… Le tout sous inspiration Bazooka-Fassbinder-San Antonio-Agit-Prop : rock’n’roll et guérilla se propagent et s’électrisent mutuellement.
De cette période, FanXoa a conservé de nombreuses archives (versées à la BnF en 2021) et il continue à réaliser des peintures et des dessins qui font jaillir l’énergie originelle et frondeuse du punk. Entre fan art_, réminiscences bérurières et figuration narrative, ses œuvres graphiques mettent à l’honneur des personnalités inspirantes – souvent féminines – qui ont révolutionné le rock : Patti Smith, The Slits, Debbie Harry, Siouxsie Sioux, Rebeka Warrior, Poly Styrene du groupe X-Ray Spex, The Clash. Autant de ressources visuelles qui entrent en résonnance avec l’aventure esthétique des Bérus et constituent un portrait de groupe de plusieurs générations d’agitées et agités.

Conçue en étroite collaboration avec FanXoa, cette exposition très personnelle révèle des exercices d’admiration, comme une merveilleuse façon de rester fidèle à ses idéaux de jeunesse. Les télescopages iconographiques, collages et collisions de textes font vibrer l’ébranlement émotif et contestataire que les Bérurier Noir provoquent bien au-delà de leur époque.

commissariat de Stéphane Malfettes
Programmation en Résonance de la 18e Biennale d’art contemporain de Lyon 2026

Du 7 au 14 novembre 2026, rendez-vous pour une édition anniversaire un peu particulière… On vous attend pour souffler ces bougies avec nous ! D’Jazz Nevers Festival
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40e édition - du 7 au 14 novembre

40 bougies et pas une seule ride pour le D’Jazz Nevers Festival !
Du 7 au 14 novembre 2026, rendez-vous pour une édition anniversaire un peu particulière…

La Programmation :

Vendredi 06 Novembre
12h15 & 15h15 • Visites guidées et musicales de la cathédrale • avec Superpêche (Complet)

Samedi 07 Novembre
11h • Concert privé surprise • Théâtre Municipal
15h • Séismes • Café Charbon
18h30 • Libération Songs • Théâtre Municipal
20h30 • Eve Risser - Pink Desert Orchestra + Eric Truffaz & Antonio Lizana "New Sketches of Spain • La Maison, grande salle

Dimanche 08 Novembre
17h • Duo Airelle Besson & Lionel Suarez • La Maison, grande salle

Lundi 09 Novembre
12h15 • Keith Jarett, une voix, 10 doigts • Théâtre Municipal
18h30 • Olivier Broda & Bruno Ducret • La Maison
21h • Aruan Ortiz Trio • Théâtre Municipal

Mardi 10 Novembre
12h15 • Joëlle Léandre solo • Théâtre Municipal
17h • Jazz Regional Days ( P.446 + Le Chant des Ombres + Lost In Collapsus) • Café Charbon
19h • Émission "Au Coeur du Jazz • Théâtre Municipal
21h • Isaiah Collier Plays Coltrane • Théâtre Municipal

Mercredi 11 Novembre
12h15 • Météore • La Maison, petite salle
15h • Projection : Quelques notes sur la liberté • La Maison, petite salle
17h • Jazz Regional Days (Acirema 4tet + Addis Abeba Surf Club + Kasoar) • Café Charbon
20h30 • Robinson Khoury Quatuor Demi-Lune + Floating • La Maison, grande salle

Jeudi 12 Novembre
12h15 • Pierre Tereygeol & Camille Maussion, Abysskiss • Théâtre Municipal
15h • Présentation de l'ouvrage D'Jazz Nevers 40 éditions • Théâtre Municipal
18h30 • Vincent Lê Quang, Lady Violet Trio • Théâtre Municipal
20h30 • Hélène Duret Brut Ensemble + Marion Rampal "Song for Abbey" • La Maison, grande salle

Vendredi 13 Novembre
12h15 • Catherine Delaunay Trio • Théâtre Municipal
18h30 • Mathias Lévy Chant Song • Théâtre Municipal
20h30 • Le Bal du Siècle, Le bal des 40 ans • La Maison, grande salle
22h45 • La Fanfare du Contrevent • La Maison, hall & grande salle

Samedi 14 Novembre
10h • La Fanfare du Contrevent • Divers lieux, Nevers
12h15 • Ignatius • Théâtre Municipal
14h • La Fanfare du Contrevent • Divers lieux, Nevers
17h • Ensemble Batida, Am Angklungklang • Centre Gérard Philipe, Varennes-Vauzelles
20h30 • Trenet en Passant + Biréli Lagrène "Elegant People" • La Maison, grande salle
23h • Grigri X Pointbreak dj Set • La Maison, hall

Projections
jeudi 05 novembre, 20h (Ciné Mazarin) • "Everybody Digs Bill Evans", Un biopic de Grant Gee.
Mercredi 11 novembre, 15h (La Maison, petite salle) • "Quelques notes sur la liberté", documentaire sur Michel Portal

Expositions
Du 30 oct. Au 1er novembre (Médiathèque Jean-Jaurès) • "Miles Davis à travers les pochettes de ses vinyles" + vernissage le 04 octobre, 17h
Du 6 nov. Au 31 déc. (Musée de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers) • 40 frissons de D'jazz, Déclics photographiques + vernissage le 6 novembre, 18h

Contact : bigbangjazz.com / 03.86.57.00.00

Prenez un moment pour vous à la pause déjeuner ! Rejoignez nous chaque mardi midi pour une séance de méditation pleine conscience, un espace de calme et de recentrage pour bien commencer la journée. Atelier Méditation Pleine Conscience
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Prenez un moment pour vous à la pause déjeuner
! Rejoignez nous chaque mardi midi pour une séance de méditation pleine conscience, un espace de calme et de recentrage pour bien commencer la journée.

Au programme :

Méditation guidée
Exercices de respiration
Relaxation profonde
Un temps d’échange en toute bienveillance

Accessible à tous – Débutants et initiés sont les bienvenus !

Pourquoi méditater?

Faire une pause en toute Sérénité : La méditation vous permet de vous ancrer dans le moment présent apaisant ainsi votre esprit et préparant votre corps à affronter la journée avec calme et clarté.

Cultiver un État d'Esprit Positif : La pratique de la gratitude vous aide à focaliser votre attention sur ce qui va bien dans votre vie, renforçant ainsi votre bien-être émotionnel et favorisant une attitude positive face aux défis quotidiens.

Renforcer la Pleine Conscience : En développant votre capacité à rester présent et attentif à l’instant, vous devenez plus résilient face aux distractions et au stress, ce qui améliore votre concentration et votre efficacité tout au long de la journée.

Créer un Rituel Personnel : Intégrer cette méditation dans votre quotidien vous offre un espace de réflexion et de recentrage, un moment précieux pour vous-même avant de vous plonger dans les obligations de la journée.

Connecter Corps et Esprit : À travers la méditation et les pratiques de pleine conscience, vous créez une connexion plus profonde entre votre esprit et votre corps, favorisant ainsi une harmonie intérieure qui se reflète dans votre comportement et vos interactions.

Participer à une Communauté Bienveillante : Si vous suivez cette méditation en groupe, une fois par semaine, vous bénéficiez du soutien et de l’énergie collective des autres participants, renforçant ainsi votre engagement et votre motivation.

Améliorer Votre Santé Mentale et Émotionnelle : La méditation a des effets prouvés sur la réduction du stress, l'anxiété et la dépression. Elle contribue également à renforcer votre résilience face aux situations difficiles.

Développer la Conscience de Soi : En pratiquant régulièrement, vous devenez plus conscient de vos pensées, émotions, et comportements. Cette prise de conscience vous permet de mieux comprendre vos besoins et de prendre des décisions plus alignées avec vos valeurs.

Pause déjeuner avec une attitude positive et une conscience accrue.

Afin de rendre accessible cette routine au plus grand nombre, je fais le choix de laisser un tarif libre aux possibles de chacun ( indicatif 12€)

Invite le public et les personnes curieuses à redécouvrir l’audace, l’élégance et l’influence d’un musicien qui n’a cessé de réinventer le jazz. Figure majeure de l’histoire du festival et légende absolue du jazz, Miles Davis sera célébré à travers un parcours immersif et sensible, conçu comme une traversée de son œuvre et de son époque.
L’exposition se déploie en plusieurs volets :
Miles en vinyles : un parcours de vinyles retraçant l’œuvre de Miles et des artistes et formations qui l’ont accompagné, issus de collections exceptionnelles.
Miles en photographies : des clichés inédits réunis par l’INA ainsi qu’un collectif de photographes présent lors des concerts présentés à Jazz à Vienne.
Miles en images : installez-vous pour visionner le nouveau documentaire sur Miles réalisé par Patrick
Savey (Zycopolis Productions).

Entrée libre, gratuit
Galerie des Ursulines (RDC)
Tout public

Ouverture des portes : 17h

Plavace 5 ans w/ 8ruki, Zed et TH

Plavace clôture l'enchainement de 3 dates anniversaire avec un co-plateau bien trap music au Transbo !

Après les lives, on prolongera la fête avec un after au Club Transbo pour terminer la soirée. Le billet concert donne accès à l’afterparty w. Al-Walid

Les Ciné-Concerts Miniatures de Piano Mondo proposent une expérience intimiste mêlant musique, projection et découverte culturelle, Les Ciné-Concerts Miniatures de Piano Mondo proposent une expérience intimiste mêlant musique, projection et découverte culturelle, imaginée et interprétée par la pianiste-compositrice Coraline Parmentier, fondatrice de Piano Mondo à Nyon.

Deux programmes sont proposés : Kitāb al Kanūz – Orient, voyage musical et visuel à travers différentes cultures orientales, et Feminae – Femmes du Monde, consacré aux femmes, à leurs histoires et à leurs voix à travers différentes cultures.

Dans un format volontairement intimiste, avec une jauge de seulement 15 personnes, musique et images se rencontrent au plus près du public.

Saskia & Jenny présentent : Nessi Gomes + Mike Rauss en concert à l’Alhambra, le 10 novembre 2026 Nessi Gomes + Mike Rauss

La merveilleuse Nessi Gomes vient en Suisse romande, pour son tout premier concert live à Genève le 10 novembre 2026.
En première partie de soirée, nous avons l'honneur de vous présenter Mike Rauss.

Nessi Gomes est une auteure-compositrice-interprète anglo-portugaise née sur l’île de Guernesey au sein d’une famille originaire de Madère ; une artiste qui a passé sa vie entre différentes langues, îles et identités. Sa musique mêle intimement la profondeur émotionnelle du fado portugais traditionnel à une sensibilité britannique contemporaine, ce qui lui vaut d’être comparée à des artistes telles que Kate Bush et Björk.
Le Guardian a décrit son univers sonore comme « envoûtant, atmosphérique et richement texturé », tandis que Folk Radio UK la qualifie de « compositrice et parolière d’une inventivité et d’une beauté rares ».
Elle écrit avec une intensité tranquille, où la beauté côtoie la peur et où le désir ne demande pas à être comblé – ses recoins les plus sombres sont mis en lumière, sans honte.
Reconnue dans de nombreux cercles comme une chanteuse-guérisseuse, son univers enchanteur, fait de messages mystiques et d’images mélodiques, a embelli des cérémonies et des rassemblements intimes à travers le monde.
Depuis la sortie de son premier album acclamé, Diamonds & Demons, elle s’est produite dans plus de 30 pays, tant sur les grandes scènes de festivals que dans des salles intimistes.
Ses performances live sont réputées pour leur présence brute et leur honnêteté émotionnelle – une expérience qui vous accompagne longtemps après que la dernière note se soit évanouie.

Nous sommes ravies de l’accueillir à Genève pour une soirée inoubliable à l’Alhambra.

Nous sommes également enchantées d’accueillir Mike Rauss en première partie de la soirée – un troubadour des temps modernes dont la musique est aussi enjouée que profonde. Funk, folk, mélodies orientales et guitare flamenco s’entremêlent harmonieusement avec sa voix suave et son groove irrésistible.
Marqué par une enfance nomade entre Israël et l’Europe, Mike est aujourd’hui installé à Barcelone, où son univers sonore singulier ne cesse d’évoluer et de surprendre.

Personnes à mobilité réduite :
Contactez-nous par e-mail pour trouver un arrangement comfortable [info@saskiavischer.com](mailto:info@saskiavischer.com). Tous les tickets au tarif « Réduit » normal (accompagnateur officiel compris)

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 18h30
concert : 19h30

Plus d'informations et contact de l'organisateur :
[info@saskiavischer.com](mailto:jenny@universalsounds.ch)

Concert de Masson/Duboule/Ruiz/Vandenbulck au Lex Madone à 19h30 dans le cadre des Caves de l'AMR. Réuni à l’initiative de Vincent Ruiz et Nicolas Masson, ce nouveau groupe va proposer une lecture ouverte et démocratique de compositions récentes de Nicolas Masson. Tout est possible et la mise en forme de cette musique se fera sous vos yeux, au fil des quatre soirs de résidence de ce groupe qui n’a encore jamais joué ensemble.

La salle de Lex Madone est mise à disposition gratuitement par l'association Action Civique Intempestive.

Nicolas Masson, saxophone
Théo Duboule, guitare
Vincent Ruiz, contrebasse
Nathan Vandenbulcke, batterie

Ouverture des portes à 19h00

avec Algara Algara, un ensemble vocal qui explore de façon contemporaine les polyphonies bulgares traditionnelles, en concert pour la première fois en Bourgogne ! Les histoires se succèdent, tout à tour poignantes et joyeuses, formant un tableau sonore bigarré qui invite le public à un voyage sensible. La Bu…

source: (https://agendatrad.org/e_2026-11/concert-algara-polyphonies-bulgares.tyjn8s5p)

Voici Cendrillon revisitée: une féerie musicale en clair-obscur, où Perrault rencontrerait Marivaux. Deux méchantes sœurs, mais pas de marâtre. Ni citrouille, ni pantoufle… mais un étrange philosophe en guise de fée-marraine. Voici Cendrillon_ revisitée: une féerie musicale en clair-obscur, où Perrault rencontrerait Marivaux.
Avec La Cenerentola_, Rossini trouve l’exact équilibre entre le rire et l’émotion. Les jeunes premiers et leur ange gardien possèdent la noblesse du style serio, quand la belle-famille éclate de ridicule buffo_. Tous se croisent au gré de quiproquos aux effets électriques. De retour à l’Opéra de Dijon après Les Pêcheurs de perles_ (2025),la metteuse en scène Mirabelle Ordinaire explore ce jeu entre réalité et apparences en rapprochant Cendrillon d’Alice, et de la suite que Lewis Carroll donna à son roman en 1871 : De l’autre côté du miroir_. Acclamée en Poppée et lors de son récital Moving Songs, la mezzo-soprano dijonnaise Marine Chagnon incarne la sensible Angelina. Autre étoile confirmée, la jeune cheffe italo-turque Nil Venditti dirige l’Orchestre Dijon Bourgogne et le Chœur de l’Opéra de Dijon.

distribution
Livret de Jacopo Ferretti

Direction musicale Nil Venditti
Orchestre Dijon Bourgogne
Chœur de l’Opéra de Dijon

Cheffe de chœur Lucile de Trémiolles
Fortepiano et récitatifs Marine Thoreau La Salle

Mise en scène Mirabelle Ordinaire
Décors Philippine Ordinaire
Costumes Violaine Thel
Lumières Nathalie Perrier
Chorégraphie Sandrine Chapuis

Don Magnifico Vincenzo Taormina
Angelina, dite Cenerentola Marine Chagnon
Tisbe Axelle Saint-Cirel
Clorinda Fanny Soyer
Don Ramiro Krzysztof Lachman
Dandini Mikhail Timoshenko
Alidoro Valerio Morelli

Avec 6 danseurs/acrobates

Nouvelle production de l’Opéra de Dijon_
Coproduction Opéra national du Rhin_

Future Palace
de – Post-Hardcore

Future Palace, originaire de Berlin, prouve depuis longtemps que le post-hardcore n'est pas un genre musical limité, mais un espace riche en possibilités créatives. Dans la musique de la chanteuse Maria Lessing, du guitariste Manuel Kohlert et du batteur Johannes Früchtenicht, les explosions de désespoir les plus violentes s'opposent aux moments de résignation les plus calmes. Des instrumentaux luxuriants rencontrent une production électronique cinématographique, des cris perçants contrastent avec des mélodies envoûtantes.

Future Palace incarne les hauts et les bas émotionnels de la vie humaine à travers un prisme artistique en constante évolution. Leurs chansons explorent en profondeur les conflits intérieurs et mettent en lumière les questions liées à la santé mentale, des sujets qui restent encore trop stigmatisés dans la société moderne.

Lien d’écoute : www.youtube.com/@FuturePalace
Instagram : www.instagram.com/futurepalaceofficial/
Facebook : www.facebook.com/futurepalace/
TikTok : www.tiktok.com/@futurepalace

Concert à 20H00. Raccord à 19H00 (présence sur scène à 19H00) Concert à 20H00.
Raccord à 19H00 (présence sur scène à 19H00)

Le groupe culte de la scène musicale française revient aux origines de sa création.

Née d'influences et de confluences, de pulsions et d'impulsions, hors des modes et des courants, la musique de Magma se démarque de ses contemporains par son énergie à part.
Fondé en 1969 par le batteur démiurge Christian Vander, l’influence du groupe s’étend à travers le monde auprès de plusieurs générations.

Pour cette tournée 'Zeuhl Kommandöh Tour', retrouvez l'énergie brute de la formule historique à 6 musiciens sur scène, sur le répertoire électrique et éclectique des 70's. Une occasion idéale de ravir les fans de la première heure et de surprendre un public toujours plus jeune.

Avec Christian Vander, Hervé Aknin, Rudy Blas, Simon Goubert, Emmanuel Borghi et Charles Lucas.

Des dizaines d’albums, des centaines de concerts, à l’origine d’un courant musical inspirant une multitude de jeunes musiciens, la musique de Magma est universelle, unique et éternellement d'avant-garde.

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Concert tout public
Placement libre assis
Accessible avec le pass Culture
Pour les personnes à mobilité réduite et les enfants de - de 6 ans, merci de prendre contact par email ou par téléphone: billetterie@salineroyale.com - 03 81 54 45 45
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Ouverture des portes : 19h30
Début de la soirée : 20h30

Le billet de concert ne donne pas accès aux expositions et aux jardins mais il vous permet de bénéficier d'un tarif réduit sur le droit d'entrée

Une dose de rock sans ordonnance Christophe Godin et son équipe vous invitent à monter sur scène pour faire rugir les riffs, envoyer les solos et partager l’énergie brute du live. Que vous veniez jouer ou simplement profiter du spectacle, attendez-vous à une soirée électrique, généreuse et imprévisible, où la passion de la musique se vit à fond et sans retenue. Le tout dans la bonne humeur et la bienveillance.
(Https://docs.google.com/document/d/1ulRomk6voe1H4p_6VaXzmkVtU0l-UpvwfYFeHSoxT0o/edit?usp=drive_link)

Inscription possible par mail à : [chris.g@ema.school](mailto:chris.g@ema.school)

Afterparty - Plavace 5 ans w. Al-Walid - k3YNA - Slmvx - vvs237

Après le concert en grande salle des 5 ans de Plavace, on prolonge la fête sans interruption : direction le Club Transbo pour la suite de la soirée. Préparez vos meilleurs pas de danse !

Le billet concert Plavace 5 ans w/ 8ruki - Zed - Th donne accès à l’after au Club Transbo

Apéro-concert ouvert à tous. La soirée comprend un concert du groupe Les Odiéieux du Stade, des planches apéro et des frites sur place. Réservation possible par téléphone.

En 2026, les fans français pourront découvrir la musique incomparable de Hans Zimmer avec deux tournées exceptionnelles.

Harmonie cérémonie au cimetière Harmonie cérémonie au cimetière

Pour la mémoire, pour celles et ceux qui se sont battus pour notre liberté, pour le rappel de notre histoire... Programme de la matinée :
10h15 : rassemblement devant la halle Place du marché.
10h30 : départ du défilé vers le Monument aux Morts, accompagnés par la fanfare L'Orphéon.
Dépôt de gerbe et discours, suivi d'un verre de l'amitié à la salle Trapèze.

Dans le cadre du Festival des "Diseurs d'Histoires 2026", en partenariat avec la Fdfr52, la Mdhm et la Bibliothèque de Champigny-les-Langres présentent cette séance de conte. Au centre de la scène, un arbre à cuillères. Autour, des instruments venus des quatre coins du monde. Et tout commence par un choix. Une cuillère, un son, une histoire. Ici, le public devient complice du récit. À chaque sélection, un conte traditionnel prend vie, porté par la rencontre entre la parole de Bavar et les paysages sonores de Mathieu Lacrosse. Les mots tracent les lignes, la musique en révèle les couleurs.
Spectacle ludique et interactif, Musiques bavardes invite à un voyage sensible à travers les cultures, où l’on découvre que chaque histoire a sa musique, et que chaque musique raconte déjà une histoire.
A partir de 5 ans - 50 min

Les open-mic de la Tannerie offrent un cadre ouvert et bienveillant, sans sélection ni enjeu, où les voix se succèdent simplement. On vient prendre le micro, partager un texte, une chanson ou une idée en cours.…

Concert à 17H00 Raccord à 16H00 (présence sur scène à 16H00) Concert à 17H00
Raccord à 16H00 (présence sur scène à 16H00)

Genesis met en scène la naissance de la vie : un spectacle grandiose et époustouflant ! C'est plus qu'un spectacle lumineux, il s’agit d’un hommage artistique aux origines de l’univers.
De superbes animations, parfaitement adaptées aux caractéristiques architecturales des murs et des plafonds, et accompagnées d’une musique d’ambiance, vous permettent de vous immerger pleinement dans l’œuvre d’art.
Une technologie de pointe et des animations créatives s’associent pour créer une expérience unique qui nous donne un aperçu de ce à quoi devaient ressembler les premiers jours à l’origine de notre existence.

Venez vous dépenser avec Sandrita dans le cadre d'un cours de Zumba dynamique et motivant mais respectueux des articulations. Bougez dans la bonne humeur sur des musiques latino et d'ailleurs. [https://www.instagram.com/reel/DXhjacJM2CE/?igsh=d2h6ajIxb3RwbGx3](https://www.instagram.com/reel/DXhjacJM2CE/?igsh=d2h6ajIxb3RwbGx3)

Nous vous invitons le 11 novembre à explorer l’univers de Maurice Ravel et ses inspirations poétiques. Avec la participation exceptionnelle de la soprano française Marion Tassou. «À la manière d'un fantaisiste»
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Genève, Auditorium Ansermet

Mercredi 11 Novembre 2026 à 20H

Le Lemanic Modern Ensemble vous invite à explorer l’univers de Maurice Ravel, ses inspirations poétiques et son goût pour la fantaisie.
Le programme de ce concert-spectacle, visitant notamment la magie de Ravel et de Mallarmé, traverse les premières décennies du 20ᵉ siècle, Lorsque la musique occidentale, sans renoncer à son héritage, s’ouvre à la poésie symboliste, aux cultures lointaines, au jazz et au music-hall.
Sous la direction de Dylan Corlay, avec la participation exceptionnelle de la soprano française Marion Tassou, ce concert-spectacle mêle musique, chant et poésie, dans une mise en scène originale de Bénédicte Lesenne.

Au Programme

«L’Enfant et les sortilèges» (extraits), Maurice Ravel
«Chansons madécasses», Maurice Ravel
«Toccata», Maurice Ravel
«Gnossienne», Erik Satie
«Blues», Maurice Ravel
«La Chenille», Dylan Corlay
«Tahiti Trot», Dmitri Chostakovitch
«Poème en X», Filippo Tommaso Marinetti
«Orchestre de guerre», Filippo Tommaso Marinetti
«Le Gibet», Maurice Ravel
«Un coup de dés», Dylan Corlay
«La Complainte du naufragé», André Gedalge

Finale commune aux Concours de Composition et de Direction d’Orchestre : les trois chef·fes finalistes dirigeront une des trois œuvres finalistes du Concours de Composition, interprétée par l’OSR Finale commune aux Concours de Composition et de Direction d’Orchestre : les trois chef·fes finalistes dirigeront, par tirage au sort, l’une des trois œuvres pour orchestre symphonique finalistes du Concours de Composition, interprétée par l’Orchestre de la Suisse Romande. Finale suivie de la cérémonie de remise des prix de Composition.

Le Concours de Genève – International Music Competition
Créé en 1939, le Concours de Genève figure parmi les plus importantes compétitions internationales de musique. Il a pour objectif de découvrir, promouvoir et soutenir de jeunes talents, leur donnant les outils nécessaires pour développer une carrière internationale. Chaque année, deux disciplines sont proposées en alternance, dont le piano, la flûte, le hautbois, la clarinette, le violoncelle, l’alto, le quatuor à cordes, le chant, la percussion, la direction d’orchestre et la composition.

80e Édition – Direction D’Orchestre & Composition
Le Concours de Genève célèbre cette année sa 80e édition, avec le retour du Concours de Direction d’orchestre, pour la première fois depuis 1994 ! Les six demi-finalistes sélectionné·es à l’issue des deux premiers tours en 2025 dirigeront successivement l’Orchestre de Chambre de Genève, l’Ensemble Contrechamps et l’Orchestre de la Suisse Romande au fil de trois épreuves. Les trois finalistes auront ensuite l’opportunité de diriger l’OSR lors de deux finales au Victoria Hall, dont une finale commune avec le Concours de Composition. Toutes les épreuves sont ouvertes au public et diffusées en live streaming. Elles seront présentées par les journalistes Charlotte Gardner et Antoine Pecqueur.

Le 11 novembre à 20h, à l’Église luthérienne de Genève, l’Ensemble Temenos, avec Chouchane Siranossian et Karel Valter, fait dialoguer les styles européens dans les Quatuors parisiens de Telemann. Telemann – Quatuors parisiens
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L’art de la conversation

En 1730, Georg Philipp Telemann publie à Hambourg ses Six Quadri pour flûte traversière, violon, viole de gambe et basse continue. Leur succès est tel qu’un éditeur parisien les réimprime six ans plus tard, sans même solliciter son autorisation ! Invité par les plus grands virtuoses français, Telemann se rend enfin à Paris en 1737, où ses quatuors connaissent un véritable triomphe. Le compositeur évoquera lui-même l’enthousiasme qu’ils suscitèrent auprès de la cour comme de la ville.

Réunissant cinq pièces de ce premier recueil, notre programme révèle toute la richesse d’un art qui conjugue les traditions musicales européennes : vivacité et virtuosité italiennes, élégance et raffinement de la danse française, science contrapuntique allemande. Entre concertos, sonates et suites, Telemann déploie une imagination inépuisable, jouant avec les formes, les caractères et les couleurs. Flûte, violon et viole de gambe y dialoguent d’égal à égal, dans une écriture d’une rare liberté où chaque voix affirme sa personnalité sans jamais rompre l’équilibre de l’ensemble.

Nous aurons le grand plaisir de retrouver l’exceptionnelle violoniste Chouchane Siranossian, dont la virtuosité et l’intensité expressive sont unanimement saluées, aux côtés de Karel Valter au traverso et de Jonathan Pesek à la viole de gambe, avec Hadrien Jourdan et Marc Alomar au fondamento. Cinq musiciens réunis autour d’une musique où l’intelligence du dialogue se conjugue à une merveilleuse spontanéité.

Ensemble Temenos
Chouchane Siranossian, violon
Karel Valter, traverso
Jonathan Pesek, viole de gambe
Marc Alomar, violoncelle
Hadrien Jourdan, clavecin

Programme – Georg Philipp Telemann, Quatuors parisiens (Six Quadri) :
Concerto primo en sol majeur
Sonata seconda en sol mineur
Deuxième suite en si mineur
Sonata prima en la majeur
Concerto secondo en ré majeur

Avec le soutien de la Ville de Genève.
Renseignements : [https://www.lesconcerts.ch](https://www.lesconcerts.ch)